初次与二馬见面，是在他摆满作品的工作室兼陈列室，他泡了一壶茶，为我们一一递上自制茶盏，那温润舒适的手感让我不舍放下。

85后陶工二馬的制陶人生，便是在这一口茶香中慢慢展开。

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01

慈湖之畔 慈湖窑

慈湖之畔，山环水绕，僻处一隅，慈湖窑就藏在这片山水佳胜之中。

在慈湖窑内有一间二馬的工作室，里面陈列着众多他近几年完成的优秀佳作，大多以灰釉作品为主，也有不少是用慈城本土材料试做的作品，呈现的效果让他很是喜欢。

▲二馬工作室一隅

古语有云“无灰不成釉”。这种源自商代的中国最古老制瓷技艺，是以草木灰作为釉料。

对于普通人来说，草木灰能入釉的确是一件大开脑洞的事。草木燃尽，化为灰分，高温烧制，涅槃为釉。土壤孕育的植物最终以釉的形式依附于陶器的表面，成为一件艺术品，这难道不是一件非常浪漫的事情吗？

▲制作原料

▲草木灰

瓷的生命力，由自然孕育灵气，再由人通达天下。二馬的作品色泽古朴，纹饰简洁，素雅深邃。但细细品味，有矿石晶体的色泽、有湖面潋滟的光影、有大漠风沙的痕迹……

▲二馬各作品局部结晶

▲二馬从各地拾来的矿石

二馬将生活中观察到的自然的美好感受，通过陶瓷的语言表达出来。这是他一直以来的创作核心。创作一定要有向下的精神，只有扎根于传统的土壤，才能迸发更旺盛的生命力：“你永远要相信大自然的鬼斧神工。”

这也是一个独立的工作室。

制瓷工艺流程有很多道工序，大部分制瓷人都可以精通一道，大家通力合作制出瓷器。像二馬这样的陶工，是从泥料到烧成都可以独立完成的人。

他们秉承着传统的制瓷工艺，选土、成型、装饰、施釉、烧成等一系列工序，都亲自完成。每件作品的创作是横跨整个制作过程的，只有自己亲手制作，才能将想表达的内容更加准确的表达出来。虽然辛苦，但也乐在其中。

02

“你想成为什么样的人？”

开窑的瞬间永远值得期待，因为你不知道，用心与期待究竟会带给你怎样的惊喜。常说：生在成型，功在烧成。

烧窑时的火候、温度、时间，甚至陶瓷在里面摆放的位置，都会影响陶瓷的烧成效果。

正因为每一窑都会有不同，也就成了做陶最大的乐趣。人生和陶瓷一样，拥有无限可能，但墨守成规或者独树一帜，都需要一份坚守。

2008年，二馬于景德镇陶瓷学院毕业，机缘巧合下来到了东莞茶山窑，与高峰老师见了一面。

老师问他：“你要做陶工吗？你要继续做五年学徒学习陶瓷技艺吗？”

带着这个问题，二馬在嘉兴找了一份做设计的工作。短短两个月的工作经历，朝九晚五的日子，二馬仿佛可以看见自己以后的生活状态。

每一种人生都是一个选择。一辈子这么短，为什么不做自己喜欢的事情、把日子过成喜欢的样子呢？那年年底，他毅然决然去茶山窑做学徒。

2013年学满出师，二馬又在浙江龙泉游学。两年多的时间，他感受到了不同地域文化背景下的制瓷工艺所呈现出来的差异。这段经历，也对他未来的陶工生活产生了较大影响，也让他更加关注于展示制瓷背后的文化价值。

2016年二馬来到慈城，成立慈湖窑陶瓷艺术工作室。

他探寻古窑址，去博物馆学习研究，到慈城周边寻土制瓷……他乐此不疲地学习研究越窑青瓷的烧制技艺，尝试在传统的基础上，结合慈城当地材料特色，试制出既符合当下审美，又具有个人风格的新越地瓷器。

扎根越地，继承和发展传统制瓷工艺，成了他的人生追求。他也希望把学到的手艺传承给下一代，做好文化的延续。

这些年二馬也参与过的陶瓷相关活动

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2013年：毕业作品于《茶山窑之春·薪火相传—高峰师徒陶瓷作品展》展出（展地：香港九龙南莲园池）

2015年：参展《第十届中国陶瓷艺术大展》，作品《花开系列一二》获铜奖（展地：湖南醴陵市）

2017年：多件作品于《传承· 茶山窑陶瓷艺术展》展出（展地：香港九龙南香港文物探知馆）

2018年：参展《第十一届中国陶瓷艺术大展》，作品《空山》获铜奖。（展地：浙江龙泉市）

2020年：参加首届《“越窑杯”传统青瓷创意设计大赛》，作品《清釉莲纹净瓶》获金奖。（展地：浙江慈溪市）

2021年：参加首届《慈溪“中国青·上林杯”国际青瓷艺术双年展》，作品《青釉跳刀纹盘》获铜奖。（展地：浙江慈溪市）

2021年：参加第二届《“越窑杯”传统青瓷创意设计大赛》，作品《跳刀纹灰釉折沿盘》获金奖。（展地：浙江慈溪市）

慈湖窑地址：

浙江省宁波市江北区民主路与启承路交叉口东北220米