前田妃奈是谁？刚刚出炉的第16届维尼亚夫斯基国际小提琴大赛一等奖获得者。大赛于10月8日至20日在波兰的波兹南举行。与著名的肖邦钢琴大赛一样，此赛事也是五年一届，其难度系数和含金量比肩素享盛名的柴科夫斯基国际小提琴大赛。

值得庆贺的是，中国青年小提琴家翁卿翥获得三等奖，创造了中国小提琴家自1935年该项赛事举办以来的最佳成绩。

大赛竞争异常激烈，三十多名参赛选手最后进入决赛圈时只剩六名，翁卿翥则是四名中国选手中的硕果仅存者。决赛选手要在一个晚上演奏两部大型小提琴协奏曲。20日晚，最后出场的前田妃奈和翁卿翥选择了同样的决赛曲目，维尼亚夫斯基第二小提琴协奏曲以及勃拉姆斯小提琴协奏曲。

拜现代科技之伟力，得以在网上视听。大赛首轮就有巴赫、帕格尼尼、贝多芬和维尼亚夫斯基，这些经典，技术难度已到天花板，音乐表达可能性无穷。自古英雄出少年，古典尤需童子功。大赛中最年轻选手才十五岁，最年长者不及而立。选手表现高下不一，但能来到这个赛场，事前必经历过关斩将，总体上达到相当水准则无疑问。

本届赛事有4位中国青年小提琴家参赛，自然而然，对他们和东道国参赛者表现尤为关注。波兰一位18岁大男孩先声夺人，开始就是一首维尼亚夫斯基的炫技作品吸引住听众，可惜最后未能进入决赛。中国17岁选手王仕含止步于第二轮赛事，则最令我遗憾，那是因为之前我听过他演奏的老柴D大调小提琴协奏曲，其发音色彩独特，处理精雕细琢，乐思成熟老到，不禁感叹，非天才何能如此。结果这次他运气不好，发挥欠佳，未能走到最后。祝他来日方长。说到首奖得主前田妃奈，可谓实至名归。听她演奏，有如将全部心力赋予每个音符以蓬勃之生命力，其奔放、坚韧、果决融为一体。印象颇深的是她演奏的音准，那是小提琴最大难点之一，可无论是连续的音程大跳，还是密集的和弦在指板上游走，音准几乎无瑕疵。急板炫技，慢板抒情，均得心应手。尤其维尼亚夫斯基第二小提琴协奏曲，她与本土乐团配合、交流之默契，自可从她常与指挥的会心一笑中体察。

大赛甫毕，网上即见前田妃奈高中时候的一篇访谈，方知当年大名鼎鼎的日本高中生乐团首席、长着可爱的娃娃脸的姑娘就是她；自然也记得她精彩的SOLO片断和因演奏太过动情而泪流满面的场景。记得那时即认定她是一个音乐天才。其实又何止前田妃奈，不夸张地说，这次赛场上就聚集了一批青少年天才。

天才令人艳羡，天才也有可能误导凡俗之人。一本名为《异数》的书中写道：“人们眼中的天才之所以卓越非凡，并非天资超人一等，而是付出了持续不断的努力。只要经过一万小时的锤炼，任何人都能从平凡变成超凡。”书的作者称之为“一万小时定律”。

眼见一段时间里，“定律”大火，不少老师常将此挂在嘴边以激励学子“从平凡变成超凡”，更有信奉“定律”的家长，不惜让子女荒废正常学业每天练琴超过八个小时。我自然相信成就事业无捷径可走，也相信四岁即开始学琴的前田妃奈练琴超过一万小时。但我也想到指挥家余隆对琴童的忠告：你没有一万小时练习肯定成不了郎朗，完成了一万小时练习也未必成得了郎朗，毕竟郎朗是百年一遇的天才。

“百年一遇”的评价可以商量，但天才与常人的巨大差别则是事实，尤其在古典音乐方面。

（作者梅明蕾 媒体人，爱乐者，读写驳杂。）

【编辑：张靖】