《只此青绿》带给西安观众的，不仅仅是震撼，更是余韵悠长的回味。两天前，千呼万唤始出来的舞蹈诗剧《只此青绿》——舞绘《千里江山图》顺利完成了2022年西安站的首演，这也是“青绿”二度展卷长安。

尽管刚刚在西安结束了4场演出，已经与观众告别。但一反常态的是，“青绿”的热度依然持续加热。

西安观众回味着“青绿”的舒展与典雅，“青绿”官方周边在西安大火，其中包括纪念场刊、徽章、礼包、青绿同款手办、高清剧照明信片都成为观众们热捧与追逐的对象，大家将对“青绿”的热情，倾注在周边文创产品上，试图将舞台上的美好，中国文化的典雅带回家中留驻心间。

关于《千里江山图》作者王希孟史料极为有限，他的一生如雁过惊鸿、昙花一现，题跋上寥寥数十字便是其全部生平。所幸，这幅惊鸿之作得以流传千载，让少年如流星般的一生，变得绚烂而永恒。2021年，被誉为“舞坛双子星”的周莉亚、韩真用舞蹈语汇诠释了这副举世长青的画卷，并向这位18岁天才致敬。

舞台大幕徐徐拉开，乐池升起，青绿浮现，轻蹲缓步，恍如层峦叠嶂，竟又默默深情。舞者以蹁跹舞姿勾勒出如诗如幻的无垠山河，将中国古典式传奇娓娓道来。

剧中，当故宫研究员展开《千里江山图》，便遇见900年前伏案作画的希孟以及缓缓升起的青绿。这一刻，是观众们翘首以盼的相遇，也是希孟不负世人的相见，更是青绿，在卷中静候千年的重逢。长达两个小时的舞蹈诗剧，掌声和欢呼声从头至尾都在耳边萦绕。舞者们数次返场谢幕，观众久久不愿离去。

这一切缘于舞台旋转那一刻起，我们于此跨越千年时间的鸿沟，打破画作与舞蹈的壁垒——舞蹈诗剧《只此青绿》除了着力铺陈《千里江山图》的巍峨之外，还足足用了《展卷》《问篆》《唱丝》《寻石》《习笔》《淬墨》《入画》七个篇章，逐一展现希孟的创作全过程。同时，也另辟蹊径地引入了一个现代“展卷人”角色，进行了一场关于艺术创作，跨越千年“高山流水遇知音，彩云追月得知己”的时空穿越对话。为了呈现时空交叠的效果，《只此青绿》的舞台做了同心圆的巧妙设计，还原了中国传统画卷的“展卷”过程。将时间、空间、速度、过去、未来，彼此重叠，古代的匠人以及现代的守护者，在画中，天地无边，山水无界。临近尾声时，希孟与展卷人隔着长长的画卷，拱手致意，相互拜谢……

4场《只此青绿》在西安场场爆满，无论是从开票时的人气火爆程度，还是早早前来剧院门口排队检票的观众，都在用热度印证着“青绿”的魅力从来不是传说,尽管主创们已经离开西安去往下一站巡演，但他们的传说仍在持续。《只此青绿》官方周边依旧在西安爆火，人们将对“青绿”的热情延续到各类文创产品上，期待用这样的方式留下更多关于“青绿”的记忆，中国东方演艺集团的官方网店销量也因这部舞剧的巡演而暴涨。

就在上周，舞蹈诗剧《只此青绿》与“长安十二时辰“”被文化和旅游部评委2022年度文化和旅游最佳创新成果。文化和旅游部评价该剧创新实践将宋代名画《千里江山图》搬上舞台，表达了对中华优秀传统文化及其创造者、传承者的崇高敬意。将一幅传世名画创新演绎出一部舞剧全国巡演，这是属于这个时代的精彩创意，再度开发各色文创产品，再续观众与舞剧的缘分，增加观众的沉浸感与剧目的粘合度，这更是传统文化IP在另一个场域的无限发扬。

文/西安报业全媒体记者 职茵  陕西大剧院供图