我们今天探讨一下，在这京剧如此不景气的时期，为什么张火丁却能一枝独秀。这是为什么？很多人有很多说法，有人甚至把它说成是一种什么现象，上升到了理论高度。它也可以说是一种现象吧，但是许多人并没有弄清楚为什么会这样。

张火丁在化妆

那么，为什么在京剧如此冷清寥落的今天，张火丁却能吸引那么多人进剧场看她的演出，甚至很多年轻人都成了她的铁杆粉丝，并且疯狂的追逐她，这实在是值得所有人思考玩味。

有一次看著名奚派老生张建峰的一次直播，直播的是张建锋的家里，好像记得还有一些人，主要是张建峰自己在那里聊天，谈话，他说了许多话题，谈戏曲界的一些事情，也谈论演员的辛苦和京剧今天的艰难，他其中有一句话谈到了张火丁，他说：（大致意思）“全国的京剧院团只要演出基本都在赔钱。大演大赔，小演小赔，只有一个例外，那就是张火丁，只要她演就有人看，演了就赚钱”。

他说的话也是让人颇为沉思，这是为什么？为什么京剧不行，张火丁却行，为什么别人没人看张火丁却有人看，还趋之若鹜，她有什么比别人特殊吗？

张火丁演《春闺梦》

京剧作为国粹，发源于清王朝中期，晚清民国初年逐渐兴盛，到了二三十年代，由于名家辈出，使京剧成为名副其实的国剧，受全民欢迎喜爱，不过自民国三十八年以后，京剧的方方面面受到人为的消减和限制，有的直接铲除，特别是传统戏以及继承培养后辈接班人这块，出现了难以延续的断层和空白。虽然改革开放以后得到了一些恢复，但是，损失的永远难以弥补，因为京剧的特殊性，使它的一些技艺，没有在一些老艺人活着的时候得到承传，等那些老艺人死了以后，也就被带走了，绝迹了。

由于京剧演绎的特性，角儿是它能够生存的第一要素。但是由于传承的断裂，继承的缺失，今天的京剧已经基本上没有严格意义上的“角儿”了。不是京剧不好不能吸引人，而是没有让人流连忘返，趋之若鹜的“角儿”。有些演员很有名，但不是角儿。舞台上演员的玩意儿不能吸引人，不能看了以后有还想再看的欲望。所以今天的京剧就处在这么一个非常尴尬的局面。虽然没有那种大师级别的名角儿，但似乎，张火丁在很多方面，正好补充了人们对角儿的这种期盼和契合点，这里我们不去和过去的名家大师比较，我只是客观的分析，很多的年轻人就是因为张火丁进了剧场，听了京剧，他们接触京剧以后会很惊讶，我去，原来京剧还可以这么美，从而由张火丁而喜欢京剧，说起来这也算是一件好事。

张火丁演《鸳鸯冢》

现今社会的粉丝效应不容小觑，比如说相声的小辫张云雷，粉丝很多，由于他唱了一段《锁麟囊》的春秋亭，结果吸引的很多粉丝跟着学，并且开始喜欢京剧，从某种意义上说，这对京剧的延续也算是有利的吧。

总结张火丁能够吸引一些人喜欢，有这么几个原因：

第一，程派艺术好。张火丁因为学演程派而出名，那么是不是程派的艺术博大也成就了张火丁呢？那是肯定的。因为京剧的式微，很多京剧演员演的京剧就三个字：不好看，而程派的剧目基本是戏保人，就是票友来演，只要能够大致学个八九，也能有效果，原因就是程派的唱，身段实在是太好了，而张火丁恰恰在炫技和掌控观众兴奋点这点上很有功力，不管其他，气质冷艳身段漂亮是张火丁吸引粉丝的一个重要方面和原因。

张火丁演《大登殿》

其二，唱的方面，很多老戏迷不很喜欢她那特点突出的程派，但因为程砚秋的唱腔设计的太好了，所以，很多粉丝喜欢她的唱，这一点也为她争取了不少的崇拜者，所以，现今的票界，张火丁的程派唱法很流行。

其三，如今张火丁进了戏校去当教授了，每年演出不了几场戏，使那些喜欢她的粉丝望眼欲穿。所以，只要她出来，马上就会有她的追随者第一时间前去捧场，有的甚至坐高铁坐飞机，花高价从黄牛党手里买票也要看，这点也让人很值得回味和感慨。

其四，她的演出是采用了一种商业上称之为“饥饿营销法”的方式来运作的，而且她的售票机制也是传媒公司进行操作，这种现代理念的售票运作很超前，但却非常管用，有个粉丝就说：听说张火丁演出，我起了个大早，到了个大晚，售票窗口迎接我的就两个金光闪闪的大字：“售完”！那么其他京剧艺人，是不是也借鉴一下张火丁这种方法呢，当然，前提是有粉丝捧场还有技术你也得差不多才行。所以，观念的超前也是走向成功的一个保证。

其五，由于这些年的影响和经营，她积攒了很多的粉丝为她呐喊助威。这一点很重要，因为在京剧的各个时期，都有粉丝效应影响演艺事业和大众欣赏审美导向，比如，四大名旦就各有粉丝支持，梅先生的称为“梅党”，程砚秋的称为“程党”，荀慧生的称为“白党”，并且他们的支持者社会阶层和年龄段也不同。

综上，这些可能也只是我能想到的一部分原因，一个人能够让别人喜欢，肯定也不是这么简单，但是这些因素加在一起，就有可能是张火丁能够爆红和受欢迎吸引人的一些原因吧。（文章来源于：荷露团珠百家号，图片来源于网络，如有侵权请联系删除）