18年后，《千与千寻》登上中国大陆银幕，中国观众终于还了宫崎骏老爷子一张电影票，比起同期上映的《玩具总动员4》票房高出一倍之多，票房上具有奥斯卡水准的《千与千寻》胜出。

吉卜力《千与千寻》对上皮克斯《玩具总动员4》，表面看似乎是东方与西方动画艺术的一次正面较量。但《千与千寻》的胜出，并不意味着《玩具总动员4》差，而是内地影迷对前者和宫崎骏有太深的情感和崇拜。

在大陆上映前，宫崎骏还给中国观众送上一张简单手绘的《千与千寻》宣传图，引发了许多回忆和热议。

宫崎骏手绘

内地引进方还做了中文配音版，邀请周冬雨、井柏然、彭昱畅、田壮壮、王琳等明星演员为角色配音，不过观众并不买账。

原版本影迷表示违和感很大，明星阵容配音不专业反而会“拖累”作品，也有一些观众被周冬雨、井柏然等真人阵容海报“误导”，“看到剧照以为是真人版，到影院是原版动漫，感觉被坑。”

唯一能与电影本身气质相搭的营销，或许就是国内资深海报大师黄海设计的几张电影海报，连日本影迷都被海报品质所折服。

《千与千寻》，这部被反复看了多遍的作品，有着长达18年的时间沉淀，仍能在当下引发中国影迷的热议，且动画生涯几十年，创作出《天空之城》《龙猫》《哈尔的移动该城堡》《幽灵公主》等多部作品，但提起宫崎骏的作品，第一个想到的还是《千与千寻》，而这也是他在奥斯卡留下的重要一笔。

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帧帧手绘，取景写实与梦幻

对于宫崎骏的印象，很多影迷熟悉的是他与肯德基老爷爷相像的慈祥面容，但宫崎骏也曾被质疑过“独裁”“暴君”。

事实上，宫崎骏给人造就了这种印象主要在于，他对动画制作的严苛和不拘小节有话直说的性格。

不止对别人，宫崎骏对自己也严苛到极致，在《毛毛虫波萝》之前，宫崎骏的作品基本都坚持手绘制作，1遍，100遍，1000遍的画，直到画满意为止，甚至为了一个4分钟的分镜画面，宫崎骏都能耐心花上一年时间。

据说，宫崎骏的纸箱里永远堆满被自己否定的原稿。在NHK纪录节目《永不停歇的人宫崎骏》中，宫崎骏制作CG模型的草稿手图，也会一丝不苟的改来改去，这样高标准自律的人不多。

宫崎骏对绘画一直有着很大的热情，大学时期就创作不少漫画，毕业后进入东映动画公司，从事动画师工作。

《千与千寻》诞生之前，宫崎骏在动画领域扎根长达38年，TV、剧场、电影、短片等动画作品都有尝试，身份也从原画、场面设计、美术设计、人物设定、剧本到导演等多种转变。

《龙猫》

《魔女宅急便》

宫崎骏较为熟知的作品，《风之谷》《天空之城》《龙猫》《魔女宅急便》《幽灵公主》均在创办吉卜力工作室后诞生，也是这一时期，宫崎骏开始与挖掘他的“伯乐”大冢康生时期的动画风格区分。

《千与千寻》可以说是宫崎骏动画生涯的巅峰之作，手工绘画方面有着几十年的经验积累，暂停画面几乎每一帧都可以拿来做背景，这种美术背景在动画的展现上色彩也相当饱满，又很自然。

电影里的多处场景也参考了不少现实中的建筑和实物，而现实取景也十分壮观，但宫崎骏并没有安全照搬，还发挥了想象力，营造更加奇幻的场景氛围。

比如，电影里的建筑风格参考了日本著名旅游景点——江户东京建物公园里的元素，锅炉爷爷工作的澡堂也是参考了油屋子宝汤，千寻与无脸男共乘的电车，在江户东京建物公园中，也有现实参考。

现实中建筑和装潢的细致元素，在《千与千寻》里均有体现，但电影又做了一些处理，比如透过汤屋的宿舍，可以看到蔚蓝的天空和大海，电车开往目的地的通道也是在大海中，这些都是现实与虚幻的处理。

为了构造一个异世界，宫崎骏甚至还把现实取景放在了其它国家，比如千寻进入汤屋所走过的街道，就参考了台湾九份的商业街，一到夜晚，亮起各式各样的灯笼。

这种虚实结合的美术绘制风格，在造诣上远远高出宫崎骏之前的作品。

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对人性的捕捉，不过时的话题

宫崎骏动画电影成功最大的奥秘在于，他的作品对人性的捕捉，他的很多作品都会有对当下时代的思考和隐喻，尤其在反战和女权方面比较显著。

比如早期的《风之谷》，里面对战争的血腥刻画和人性、生存意义有着深入探讨，《天空之城》诞生的背景也是宫崎骏对少年英雄梦的爱好，剧情里也涉及了不少跟战争相关的高科技武器，《龙猫》则相对充满着田园温馨，但也有不少惊心动魄的场面，透着宫崎骏对大自然环境的一种希冀。

《风之谷》

《天空之城》

到了《千与千寻》，宫崎骏的故事主题涵盖的更为丰富深刻，来汤屋洗澡、散发着腐烂恶臭气息的河川之神，象征的是现实生活中，人类对大自然环境的破坏污染。

通过千寻和大家的努力，全身污浊的腐烂神洗去污垢，神清气爽飞出汤屋的那刻，身为看客的观众也会有一种舒畅感，这里也寄托着宫崎骏的希冀，人类能意识到对大自然环境的保护。

人性，在《千与千寻》里也被刻画的淋漓尽致。

被汤婆婆保护，沾不了一丝灰尘的坊宝宝，在一次变身意外中，与千寻一起离开汤屋并有了动手能力，这很容易联想到父母娇生惯养下的“巨婴”和家庭教育问题。

单纯寂寞的无脸男，与千寻相处中感受到了温暖，但到了追求金钱利益的汤屋，变得残暴，会毫无节奏的大吃，还会变假的金子。再单纯的人到了一个贪婪利益熏心的世界，都会被带坏，所以千寻最后选择带无聊男离开汤屋。

包括千寻的父母，闯入异世界看到满桌美食毫无顾忌的大吃大喝，最后变成猪等着被宰割的惩罚，也是告诉我们，天下没有免费的午餐。

无论是倡导环境保护方面，还是讲述追逐金钱的当下氛围，放在18年后来看，这些话题依然不会过时，甚至未能解决。

《千与千寻》的故事成功还在于跨越了国界，里面有日本民族特色的文化保留，也有电梯、电车等当下的世界文明产物，不仅中国影迷喜欢，西方的观众也很喜欢这部作品，迪士尼甚至拿下了这部影片在海外的发行，把它推荐到奥斯卡更大的舞台，拿下2003年奥斯卡最佳动画长片奖项，同时也拿下欧洲三大电影节柏林金熊奖。

荣誉加身外，《千与千寻》的票房成绩也相当亮眼，2001年在日本上映时，有2300万人次观众和300亿日元票房，可见当时日本观众对这部作品的喜爱。

回顾当下再看，小时候看《千与千寻》当作童话来看，长大了会发现很多未曾看到的细节，小时候对无脸男有种恐惧，长大了发现他是一个单纯、让人心疼的角色。这也是观众通过时间差距，在宫崎骏这部作品里明白了道理，也感受到了成长。

这也是《千与千寻》的故事魅力所在。

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宫崎骏与他的伙伴

宫崎骏能成为世界级的动画大师，在他的动画生涯中离不开大冢康生、高田勋、小田部羊一、铃木敏夫、久石让、近藤喜文这几个合作伙伴。

大冢康生是宫崎骏的“伯乐”，进入东映动画时，宫崎骏仅仅时最底层的原画和设计工作，他是在大冢康生的发掘下，升职为主要制作人，并担任了东映动画的工会书记长，开始参与东映首部动画电视剧《狼少年肯》的动画制作。

大冢康生

后来，宫崎骏与高田勋、小田部羊一一起从跳槽到大冢康生所在的虫Production动画，参与之作了大冢康生指导的TV版《鲁邦三世》第一季制作。

这段时期，也是宫崎骏与高田勋密切合作的初始，后来两人还一起合作了描绘日常生活为主的《熊猫家族》，再后来跳槽到Zuiyou映像，宫崎骏也是与高田勋、小田部羊一一起，三人在这个时期合作了第一部动画《阿尔卑斯山的少女》，奠定了以后的风格。

后来三人还陆续合作了《寻母三千里》及《红发少女安妮》。

高田勋

真正让宫崎骏名声大燥则是吉卜力工作室时期，由宫崎骏、高田勋及铃木敏夫等人一起创立，初始由铃木敏夫所在的德间书店投资，三人合作期间共打造了《风之谷》《天空之城》《魔女宅急便》《龙猫》《红猪》《侧耳倾听》《幽灵公主》《千与千寻》《猫的报恩》《哈尔的移动城堡》等耳熟能详的作品。

不过，《哈尔的移动城堡》之后，吉卜力工作室脱离德间书店，成为独立公司，宫崎骏与史提芬·艾伯特出任公司的董事。在这期间，宫崎骏也多次提出隐退的想法，不过未能实现。

近藤喜文执导《侧耳倾听》

宫崎骏第一次提出隐退是在1997年，《幽灵公主》以193亿的票房成绩拿下1997年日本电影票房冠军，但是被当作接班人培养的近藤喜文过劳而死，高田勋的《我的邻居山田君》票房失败，宫崎骏只能出山。

近藤喜文曾指导了《侧耳倾听》，是最具有吉卜力风格的人物，他的过世对吉卜力和宫崎骏来说都是一大损失，虽然宫崎骏的儿子宫崎吾郎、宫崎敬介也先后执导过《虞美人盛开的山坡》《侧耳倾听》等作品，但很难达到宫崎骏的水准。

加上2018年高田勋的去世，吉卜力工作室已经不复当年水准，2013年第N次宣布隐退的宫崎骏只能再次出山。且从《毛毛虫波萝》，这个以手绘制作的工作室也不得不考虑使用CG（电脑绘图）技术来制作动画。

久石让

除去动画事业上的伙伴，宫崎骏动画电影还离不开的一个重要人物——久石让。

宫崎骏在吉卜力早期的作品，《风之谷》《天空之城》等都是久石让担任音乐监督，《千与千寻》里的音乐就是久石让创作，这部电影原声还获得了第16届金唱片大奖动画音乐专辑奖，包括后来的《哈尔的移动城堡》，久石让也是以音乐监督的身份参与。

《哈尔的移动城堡》

有意思的是，曾公开表示讨厌宫崎骏的北野武导演，《那年夏天，宁静的海》《坏孩子的天空》《菊次郎的夏天》也是邀请了久石让担任音乐监督，后来中国的电影《让子弹飞》《明月几时有》等也是请了久石让来参与音乐制作。

宫崎骏之所以能成为被奥斯卡承认的终身成就大师，除了本人的严格自律和才华外，也离不开一路走来的合作伙伴的互相扶持。

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反战与人文，让宫崎骏更受尊重

北野武讨厌宫崎骏，也是对其年少自由成长的环境和家庭背景的一丝“嫉妒”。

不过生活条件优越的宫崎骏，并没有成长为纨绔子弟，反而在动画爱好里成为一代宗师。

在日本右翼分子中，他是日本的“卖国贼”，他的多部作品中也多有表达战争的残酷，有对人性的鞭策拷问。在《千与千寻》拿下2003年奥斯卡最佳动画长片时，宫崎骏没有到场。

宫崎骏

那年，正赶上美国对伊拉克发动战争，宫崎骏拒绝了。

2013年，宫崎骏还在一家媒体刊登了批评安倍政权要修改宪法的文章，他认为，日本早该处理好慰安妇们的问题，日本应当向韩国和中国谢罪。

在日本或许有导演会在作品中表达对二战时的一些反思，但向宫崎骏这样直接公开批评，还是比较少见的。

《红猪》

这或许与他的成长环境相关，宫崎骏的家庭从事军工，在这样的一个环境下，他看到的不是锦衣玉食的生活，而是对人性的思考、对战争的厌恶，他也把这些思考带入了自己的大多数作品，《天空之城》《红猪》《哈尔的移动城堡》都有反战思想的体现。

“总关心上帝关心的事”，宫崎骏的作品传达人性善良，给小孩子呈现梦幻、单纯的世界，也能给大人传递更深刻的反思，也是第一位将动画上升到人文高度的思想者。

宫崎骏，不仅仅是日本动画的精神支柱，也是世界文化食粮的一代宗师。