“在世界崩坏之前，记得听听八三夭”这句话源自五月天阿信对八三夭的力荐，也收录在2008年推出的《拯救世界》专辑文案中，这句话放在当下依旧适用。

一方面，这是因为八三夭与大多数乐团不同，是着独立完整灵魂的新生代华语摇滚天团，有着属于自己的辨识度——他们在金属与朋克的音乐碰撞中越走越远，通过平白的创作宣泄内心的情愫，又通过犀利的表现宣泄内心的反抗。

另一方面，八三夭的团员，暨主唱阿璞、团长兼键盘手小橘、吉他手刘逼、贝斯手霸天、鼓手阿電，他们五个人用音乐对抗着这个尚未崩坏的世界。

以风格切入来盘剥，他们的作品一直保持着明显变化，在迈步向市场化的同时维持着鲜明的个性输出。而音乐做的是EMO Punk，在氛围上多强调情绪的释放与引燃，八三夭乐团在朋克摇滚的道路上逐步叠加出乐团的音乐人格。

这使得我们在听八三夭的作品时，除了热血、激昂以外，也会很容易对他们的诉求感同身受，对他们所描摹的尚存的美好与未知的崩坏产生一个具体的印象。因为他们足够年轻，所以拥有旺盛的生命力和顽强的意志；又因为他们足够勇敢，所以八三夭乐团能在大浪淘沙的华语流行乐坛将音乐玩到骨子里。

摘选了24首自选曲的《一事无成的伟大》，显然就是八三夭交出的一本血泪乐团史——用音乐记录了他们过去11年里那些“一事无成的伟大”，小小的亦是伟大的人生。

在这张专辑，封面来自台湾的广告牌绘画大师颜振发，独特画风的创作手法高度还原了乐团成员的样貌，用漫画的形式以俯视角度勾勒乐团五人组，打造出一种近乎一事无成的闲散状态。但仔细看，又不难发现即便是这样的场景描绘中，也和音乐息息相关——那些一事无成的时日，之所以能负负得正，无非是因为音乐让人赢得内心的伟大和满足。

落脚到作品上，这张自选专辑在混音和制作上都动用了全新阵容。收录了延着时间线一网打尽的前四张专辑经典曲目和最近几首优质单曲，老歌新唱之余又做了全新改编。新收录的不管是solo新单还是改编合作舞台都是当下八三夭内心的最真挚独白，构成了属于乐团的完整音乐人格。

再结合细节来看：如果没有这24首歌，八三夭依旧只是夏天里被遗忘的最后一天。幸好，八三夭拼命在地球上留下这24首歌，八三夭有了遇见10000个你的第一天……摇滚暨自由的呐喊在八三夭身上展现得淋漓尽致。

于是，这24首歌，终于能够积少成多，最后又聚沙成塔，焕发出新的生命力。一方面，它们被带去了台北和高雄南北小巨蛋累计三场的万人演唱会，成了万人合唱的高光深刻；另一方面，它们也成了这张拥有24首自选曲专辑的重要组成部分，陪你捱过漫长闲散而低落的人生。在故事的又一节点里，八三夭将音乐带到了更多人的地方，活出了一事无成的伟大。

从台北、高雄小巨蛋，再到北京、上海、厦门，他们将在更多地方华丽开唱。

回到《一事无成的伟大》这首自选专辑上。

第一张专辑《拯救世界》中的同名单曲《拯救世界》便收录在了这张自选专辑中，只不过重新灌录后的版本基本援引出新的音乐个体呈现。编曲上进行了再创新和许多Rock部分的新编排，以一首全新得到《拯救世界》破土重生。

如果说原版的尚是青春期流行摇滚和情绪朋克化的产物，记载了初入乐坛热血淋漓的八三夭；那么新的版本则是朋克摇滚在现代的新生写照，不仅歌曲骨架和内核中更为成熟立体，此时的八三夭在演唱上也更为出彩。情绪上更燃，歌曲的演唱也更加充满感染力。

自选集收录曲目的1/3则来自八三夭乐团2012年发表的第二张专辑《最后的8/31》里，这也是我最爱的一张。在《一事无成的伟大》中，就收录了包括《本色》、《东区东区》、《最好的结局》、《疯子》、《渴了》、《不是男人》、《来去夏威夷2012》和《最后的8/31》这八首歌，主题更加多元化，音乐的联结也更加具象。

主唱阿璞为Hocc和张惠妹创作的《疯子》和《渴了》相比女声版有一种更加躁动的疯狂，副歌部分的撕裂感更加强烈，在Vocal完美展现了朋克精神；八三夭阿璞参与词曲创作的《本色》尽管是广告歌但却有十足地氛围感；动感舞曲风的《东区东区》俨然是为摇滚区打造的节奏感劲歌，抒情慢歌《最好的的结局》则顺延出这只乐团在情感上的温柔诉说，而《不是男人》的甜与细腻与《来去夏威夷2012》的轻松活泼则形成了自选集中两抹亮色系的色彩。

至于本是第二张专辑的同名主题曲《最后的8/31》则因为演唱会的缘故在收录时采用了万人大合唱的live版本，大合唱的呼应从舞台到观众区，整首歌的情感更加宽大，所延伸的呼应感也让歌曲本身的力度成了一次强有力的呼喊。

《摇勒摇勒》、《我怎么哭了》、《怪物》这首歌来自八三夭乐团的第三张专辑《大逃杀》。抒情主打《我怎么哭了》用浅白的词句描摹失恋的痛楚，《摇勒摇勒》和《钢铁人》则分别是15年和14年的演唱会主题曲，一个是走的俏皮可爱摇滚风，一个顺延出沸腾的热血烈焰，两种完全不同的听感。

八三夭第四张专辑《生存指南》中也有风格不同的歌曲出现在《一事无成的伟大》这张自选集中。

《干啦干啦》是与任贤齐、阿信合作的一首雷鬼风Hit，三组歌手的演唱交织成一出可爱俏皮的嬉戏感；《老妈最常说的十句话》则用极尽温柔的细腻，在弦乐的推动下，成了一种轻声诉说；《我不想改变世界 我只想不被世界改变》用最淳朴本真的态度表达了他们内心的音乐诉求，也是最接近八三夭音乐本质的一首歌，自传式的宣言其实是借助歌曲投射了他们的真实自我；至于《世界上最危险的东西就是希望》则用最别具一格的创作揭示引出主唱阿璞的人声，呼吁所有人拥抱希望。

在八三夭的音乐中，始终有着与时俱进的东西，《一事无成的伟大》这张自选集也毫不例外，收录了一些较新的歌曲。

2018年春季首发单曲《致青春》，是八三夭乐团登上小巨蛋前的新歌，在Filter效果和电子合成器音色的推动下，回溯了他们甜蜜叛逆的青春。

专辑同名曲《一事无成的伟大》是整张专辑最突出的一首，不管是主题，还是歌曲的创作与演唱，都与现阶段的八三夭紧密贴近。

在这首歌中，长达6分12秒恰又是乐团成员的集体心声。12段旋律桥段，大量复杂的音乐架构，鼓点、贝斯和电吉他音色宣泄而出。前半段用了许多平白的修饰，副歌部分用用强击的律动感打造出一种宏伟的阵势，结尾又找来乐团好友一同录制，整首歌是非流线型、起伏状的。整首歌依然是朋克摇滚范，但阿璞的音色却细腻地倾诉了乐团这些年种种经历的种种，最后的似破未破拉扯出一种未崩的情绪。结合现场的演唱来看，这首歌放在累计三万人的巨蛋更是平添了一种别致的心灵沟通，基本上笃定了八三夭的一首能引发万人合唱的摇滚史诗之作。

与郑秀文合作的《眉飞色舞Plus》，由阿璞参与创作的《Shero》，都变成了全新演绎的男声摇滚版本，碰撞出别具魅力的音乐属性。

当然，在八三夭这张《一事无成的伟大》中，也有两首格外戳人心的新歌——

大白话抒情的《蠢蛋》舍弃了创作维度的纷繁复杂，用一种走心的触笔去塑造一个简单直接、陷在感情陷阱里的“蠢蛋”。八三夭的演唱，在喧嚣和狂放中回归到个体的抒情上。寥寥一首歌的时间里，他们音乐的质朴表达中，唱出了大众心中的那个人。

阿璞创作的自白之作《外婆的告别式》是整张专辑情感最接地气的其中之一。在演唱会前的感想全然成了这首歌的创作灵感，编曲上没有做太多创新，却赋予了歌曲最动人的力量。

在八三夭当下的作品中，虽然风格和作品与此前有了区别，但依旧有着初道之初时的纯粹和动人，让人更好地借由这种内生感染力看到这个尚未崩坏的世界。