现在有越来越多的人开始关注服装设计这个专业，觉得这个行业就是每天都可以穿得美美的，天天接触各种时尚奢侈品，其实我想说的不是这样。在时尚这条产业链条里，是由每个不同的职业所组成的，从布料设计师，到服装设计师，到制版师再到缝纫师，造型师，以及市场推广，买手，等等。对我来说，服装设计师其实是一个相对独立专业。

做为一个服装设计师，并不是那些追逐时尚，沉迷于各种奢侈大牌的人，他们简朴简单，他们拥有独立的思考，独立的审美力，独立工作能力的人，他们明白他们才是创造这一切的人。

首先我想说，请不要因为那些表面的那些浮华和光鲜而选择这个专业。从一开始的资料收集，灵感的来源，到初步设计图，到整个系列的调整，再到制版，到打样，到三试样板，最后到投入制作，这一个过程就像十月怀胎一样，需要十分的关怀，十分的辛苦，这个行业需要耐得住寂寞的人，需要足够能吃苦的人。

如果你准备好了进入这个行业，那么我们就来谈谈具体的做法。做为一个设计专业，基本功的要求那就是必须的，绘画的能力。不管现在电脑如何的发展，手绘的魅力是怎么也取代不了的。现在一般服装手绘草图最实用的技能就是马克笔，当然我的观点是不排斥任何一种绘画技能，只要表现出的效果是好的，就好了。除了手绘的技能，电脑的技能也不能疏忽，photoshop是一个很综合的软件，对于上色很有帮助，手绘与电脑技能可以结合；还有就是illustrator,一般于工业制图和平面设计；最后就是indesign，是一个款很简单很实用排版工具。这些都是技术上的载体，可以给你更好的表现出你想要表现的东西。

接下来我想说的，也是我觉得我们大部分中国学生最最缺乏的一个方面：独立创造。我从来不承认中国人没有外国人有创造力，但是我们的从小的教育却没有好好引导我们。

创造，从来不是凭空的造出另一个东西，需要大量的收集各种资料。不要以为收集资料，是一件很轻松的事情，前期的收集资料，明确这一季的主题与风格是这一季最艰难的部分。你需要深入的挖掘的各种讯息，从网络的各个角落，从书本，从生活的部分，要去发现去筛选那些你需要的内容，因为你的设计是从它们中产生的，从风格，具体到扩形，剪裁，布料，印花，都是有实实在在的根据的，这就是所谓的灵感来源。再者，当你做好了一个完美的Research，接下来就是怎么样来运用的材料的，这是需要练习，当然少不了的还有天分，我的建议是不要只停留那些表面的东西，尝试以不同的角度去表现。

然后我要提到是独立，做设计，从来没有所谓的规则，你就做你自己。我发现国内的学生非常喜欢纠结一些表面具体的问题，比如一定要用什么画法，一定要怎么要表现，完全没有自己主见，每个人要有他自己的办法，只要达到同样的目的，没有什么标准答案，丰富多彩，多姿多彩，这才是创造的魅力，不是吗。

还有，做服装设计一行，需要一些品质：把握时间的能力，完美主义，吃苦耐劳。服装设计是一个很有季节性的工作，需要合理安排每一步的时间，是一环扣着一环；完美主义，希望对自己的东西用一些“批判”眼光看待，不要得过且过，细心把事情做到最好；每一个在这个行业里工作人，吃苦耐劳是必须的，设计师是劳心劳力的工作，生活不规律那是在所难免。

还有一点，设计是想通的，希望有一颗对这个世界好奇的心，多去了解各个方面的事物，有一个热爱艺术的心，培养一个好品味，好眼光。多看书，多看电影，多逛博物馆画廊。

最后，当你知道前方路如此艰难，还是一如既往的想进入这个行业，那么我相信你是真的热爱这份职业的。只要你不浮躁，热爱这份职业，刻苦，执着，我相信你一定可以做好的。一个人一辈子可以选择自己钟情的职业，并一直坚持走下去，那就是一种幸福。

学生 张萌萌 2007年由极典画室准备作品集后 顺利进入

佛罗伦萨大学，Master是马兰欧尼学院。

极典画室，成都美术一线品牌