《法医秦明》接棒《重生之门》火力，阿里影业IP悬疑剧的新“内容经”

从《重生之门》到《法医秦明之读心者》，阿里影业敦淇工作室深耕悬疑赛道，正在通过不同维度的内容创作，试图为这一成熟类型寻求不同边界点的突破，包括题材掘新、社会性连接强化、视听语言多元化、观感年轻化等方面。并且，重要的是，通过IP化的方式，他们还试图为当下的市场，寻求悬疑内容能持续、有品质地输出的稳定路径。

作者：一刀

编辑：蓝二

版式：王威

在夏天正式到来之前，悬疑类剧集已经着实“火热”了一把。

首先是《重生之门》以几乎“通关”的成绩，包揽了灯塔、猫眼、骨朵等近20个平台榜单的冠军席位，成为五一档文娱内容的大赢家；随后的五月下旬，另一部承袭知名IP的悬疑新剧《法医秦明之读心者》上线，不仅因悬疑感在线而被剧迷称为“吓饭”剧，还因聚焦了众多社会议题而引发热议。

这显然是两部“不太寻常”的作品，在悬疑剧赛道上，它们各有“门道”：《重生之门》观感上的魔幻现实让人印象深刻，《法医秦明之读心者》的年轻感让人觉得耳目一新。

同时，它们又并非横空出世的“意外”之作，二者均可追溯至阿里影业旗下敦淇工作室近些年来IP系列化影视作品内容的布局产出；而它们在当下市场中激起的水花，一方面透露出布局者探寻内容升级的命题，一方面也向行业提示着关于IP进化迭代的生态潜能，关于用差异化等方式提高“内容宇宙”生命力的生存意识，关于成熟类型剧的新边界。

《重生之门》与《法医秦明之读心者》在5月末同时占据了猫眼热度榜前五。

“悬疑差异化”实验，为成熟类型“破边界”

自2019年前后迎来小爆发期，国产悬疑题材剧集逐渐被更多的观众所接受和喜爱，其创新的难度也随之增加。想要为处于相对成熟阶段的类型作品赢得口碑，更需要依靠对自身差异化风格的准确定位、对内容质量的严苛把控。

可以注意到的是：为“重生”、“法医秦明”选择IP系列化的方式，或许正是阿里影业敦淇工作室这样的创作开发者们，为实现悬疑类型持续品质输出，而有意识地提出的“长线”思路；这两部作品正在瞄准的，是在多个不同维度上，为自制悬疑剧集寻求不同边界点的突破，也尝试摸索着行业未来生存的航向。

敦淇曾在一次沙龙活动中坦言他的期望：“《重生之门》既对整个‘重生’系列而言是一个‘开门’之作，又能够为整个自制剧市场开疆辟土，打开一扇悬疑赛道的大门。”

“盗窃世家”的题材为《重生之门》开了第一道门——这个此前市场上绝无仅有的题材被敏锐捕捉，成为该作品创作的源动力之一，也为其搭建一个有独特吸引力和风格的“盗窃宇宙”提供了有辨识度的骨架。

尤其特别的是，交叠在人们对于“世家”的传统认知之上的，是天才少年庄文杰（王俊凯 饰）的“叛逆”：他并无意继承和发扬光大自己所在的盗窃世家历代的“手艺”，而是想要向光明之路靠近。于是，一边是想要拉他“下水”的盗窃惯犯分子，一边是无意中与他达成“光明同谋”的警察罗坚（张译 饰）；剧集的矛盾与看点，一面是警方与少年联手破解惊天大盗们设下的重重谜局，一面是少年向善的决心与现实困境之间的拉扯。

如果说《重生之门》以创新题材和“盗窃传奇+少年成长”拓宽了类型剧集的创作视野，并吸引着更广泛的受众，《法医秦明之读心者》则是在不遗余力地加强悬疑与现实之间的连接，让悬疑剧情言之有物。

该剧开篇的第一个案件即直指“代孕”“黑诊所”等社会乱象，人物孙晓月为替男友还债，不慎错误地选择为他人代孕，甚至招致杀身之祸，她的男友也落得悲惨的下场；代孕雇主则一错再错，亲手毁掉了原本光明的人生，并陷入终身的悔恨。第二个案件以“少女直播自杀”的疑云开场，一步步在故事中展开对于网络暴力、家庭教育、父母控制欲等与普通人息息相关的话题。

传统悬疑类型剧集对“高能”的单一维度追求，显然已经不能满足当下受众的期待。从《法医秦明之读心者》在社会性、现实性方面的全面触达，可以发现阿里影业敦淇工作室对悬疑类型内容的一个明确的方向：在故事性的基础上，启发人们对身边议题的思考，让悬疑更具现实意义。

在剧集的艺术性方面，这两部作品也在试水一场悬疑剧观感的多元化实验。

《重生之门》在视觉体验、观影效果上最让人印象深刻的，是它“魔幻现实主义”的画面处理：脑海中的推理场景，与主人公身处现实的场景无缝重叠，造成跳跃性的观赏爽感；各种复杂盗窃机关、推理过程、人物内心世界，投射于真实世界，带来光怪陆离的质感。

《法医秦明之读心者》则为剧集选择了更为年轻化的处理方式：加入了年轻人喜闻乐见的青春、喜剧元素的悬疑剧，呈现出一种特别的多元气质；在悬疑本身之外，客观上增加了更多带动观众观赏的兴趣点。

“这版的法医秦明是与之前不一样的法医秦明。”制片人罗媛元曾在采访中用“青春”和“接地气”两个词来形容这部剧集为观众带来的不同于以往的观感——这个处于青春时期，被定位为“初入职场的年轻人”的秦明，除了法医的身份，也有“真实、有烟火气、有人情味”的个人生活、情绪变化和心路历程。

《重生之门》的科技与智商含量高。

重点IP品牌成型，更新“内容宇宙”方法论

为剧集作品做IP系列化的开发，已经成为行业内很多从业者想要尝试，或正在实践的方向。这样做的益处已是共识：对IP品牌的打造，可以帮助聚拢市场核心受众；围绕IP做内容创作、运作的升级，可对市场形成持续的吸引力和满足价值，并同时实现类型化创作规律的持续探索与精品化内容呈现的持续保障。

而难点在于：如何找到属于自身特定IP的合适属性，锚准、深挖；总结出一套可以长期应用和贯彻的方法论，并不断累积经验，以适用于多个不同项目的一致推进。阿里影业敦淇工作室在《重生之门》中关于IP系列化的成功尝试、对《法医秦明之读心者》未来“IP宇宙”的铺展规划，也许正可以在这些方面，为行业带来一些新的参考。

敦淇曾在谈及“重生”宇宙的诞生时透露，从2020年的《重生》开始，团队都会研读社交媒体平台上观众的评论、吐槽、建议，反复观看剧集的弹幕，有意地、持续地听取观众的声音。

而在此基础上对系列作品的节奏、内容等做出的调整，是建立在对IP细分市场观众需求充分了解、尊重的基础上的，能做到投其所好，在实践中开放地、动态地完善这个“宇宙”，因此这个过程是可持续的。

可以看到，《重生之门》的叙事节奏较前作有很大的“提速”。在与观众的情感共鸣方面，《重生之门》也基于悬疑的底色，串联出与故事密切相关的设定：比如整个故事线悬疑但不暗黑，始终有着“向阳而生”的基调和世界观，主人公，以及剧集勾画出的一些身处泥沼中的复杂配角，努力想要“站到有光的一面”；两位男主角相互之间的“双向救赎”，更在悬疑剧情之外讲述了人性的挣扎与成长，能够让观众在感同身受之时引发更多的情感共鸣。

从剧集本身内容来看，“重生”宇宙也是有自我生长的生命力的：“盗窃世家”的设定，将跨越了多个时代的人物都划入了宇宙谱系，相当于在IP系列的整个时间线上预留了多个可延展的支线；例如，“庄文杰的爷爷”就完全可独立作为系列前传的核心人物出现。

该系列从《重生》《重生之门》到接下来的《重生之路》，在有目的、精细化、动态化地夯实“重生”宇宙地基的同时，也是在完成关于拓展悬疑赛道新思路的一次完整实践；因此对于行业来说，“重生宇宙”的生长走向也是值得关注的。

《法医秦明之读心者》专业内容缜密丰富。

而在刚刚打开的新“法医秦明”宇宙中，也同样可以看到诸多以观众和垂直市场为直接导向的自我升级举措。

“对冲伤，是指创口对应部位的脑组织出现了出血和挫伤”——类似这样的法医专业术语和解读在《法医秦明之读心者》中密集出现；“巨人观”“尸蜡化”“捻发感”等专业名词和其对应的影像，在剧中以大尺度（却同时保证专业性）、异常逼真的细节呈现；秦明和法医同事们在勘察现场时，每每有条不紊地对“皮下出血的颜色”“躯体姿态形成时间”等“尸语”做出专业化解读。专业的信息量，满足了悬疑/法医类型剧集观众群体对观剧内容的需求，让他们仿佛是以第一视角进入现场，手握柳叶刀，亲手解剖事实的真相。

法医安然每次在进行解剖任务前都会进行敬畏逝者的祷告，还会悉心为高度腐烂的尸体认真缝合，只为让逝者走得有尊严——这些带有人文关怀的细节一改脸谱化的法医形象，让人物更真实可触、更易贴近观众。代孕妈妈、直播女孩等案件中的人物塑造也颇具情感张力，以现实中身边人物的真实感染力，引发观众更多的共鸣，与观众取得更深入的情感连接。

火力输出：阿里影业敦淇工作室的内容之道

对于阿里优酷自制剧的发展来说，“重生”系列内容的日趋成熟，“法医秦明”宇宙的逐步开展，是将来依循“泛宇宙”理念进行开放性打造大动作的有序前奏，意味着布局者在收获期取得了阶段性的质的飞跃，在项目中印证着多年来的蓝图设想；不论是用强差异化去力争市场头部的作品，还是加入了“年轻化”“社会性”等实验元素的中腰部作品，都找到了一方自我成长和升级的空间。

对于平台自制生态来说，这些阶段性的成果无疑进一步丰富了精品内容的城池，并且因其创新性营造出别开生面的新场域。每一次标尺的提升，都将起到示范与引领的作用、为行业创作者注入信心与灵感，也将带来启发行业整体进行相应的反思、更新、应对的契机——这种应对可能发生在内容创新、品质提升、发掘用户需求、降本增效等多个方面。

这一轮“内容为王”的成功落地，如果究其背后的“火力”来源，可以从阿里影业此前提出的“橄榄球战术”中窥见一斑——不再关注较为同质化的橄榄球中间部分，转而集中力量于两端：一端通过高品质的头部内容，在泛人群中撒网拓圈，以高品质的内容收获潜在用户；一端则针对垂直细分市场，深入满足圈层用户的需求，更精准地加固圈层粘性。

以阿里影业敦淇工作室打造的自制剧为例，如《重生之门》的精品悬疑剧集属于更倾向于泛人群的头部内容打造，依托稀缺题材、差异化观感来保持绝对的差异性优势；并在题材、剧情、观感等方面都进行精心的雕琢，在剧本打磨、主创演员搭配、物料积累和时间点精确宣发等方面进行充分的准备，保证以优质内容去叩击市场。

而在像《法医秦明之读心者》这样的行业剧中，一方面锚定行业剧观众对专业性的细致要求，另一方面也注重对行业生活内容的发掘、对现实问题的关照。如制片人罗媛元曾在采访中分享：在改编原作的过程中，有意增添了法医的办公室日常、生活日常等新的元素，“多元、立体地让观众觉得法医也是和我们一样的普通人”。

身为中腰部剧集，《法医秦明之读心者》却能在一众大剧之间取得好成绩。在6月初，该剧在优酷站内热度值最高曾达9759，在猫眼全网热度最高曾冲至TOP2；灯塔统计的包括电视剧和网剧在内的全网正片播放市占率，该剧最高曾达TOP3，逼近10%。

被敦淇描述为“做经得起播、耐得住看，有情感、有温度、有热度的作品”的原则，实质上都是以“橄榄球战术”为核心，建立合理、全面的内容战线，扎实地增强作品的竞争力。

而在IP影视化改编时，制片人罗媛元会重点关注在“尊重原著”“遵循创作初衷”的基础上，如何恰当地表达、充分发挥影视作品的传播效应：比如“通过作品传递出来的职业形象是否与现实生活契合”，“能否传递一定的社会意义”；在IP宇宙的延续性上，在这一部“秦明的青年时期”过后，会考虑“塑造更加多元的法医形象，建立法医行业群像”，更全面地反映法医行业的真实工作状况。

此外，“橄榄球战术”也正全线体现于阿里影业敦淇工作室2022年的都市情感系列和悬疑系列作品中：《你好呀，我的橘子恋人》用情感叠加科幻，给甜宠剧集新的打开方式；继2020年的《我凭本事单身》之后，青春励志类剧集《打火机与公主裙》、竞技类青春剧《炽道》继续关注贴近年轻人生活和情感世界的青春校园故事。这些持续输出的内容矩阵，共同推进着新局面下“内容为王”的实践。

在平台自制剧不断探寻行业创作“真命题”过程中，悬疑类型剧IP系列化、“内容宇宙”的升级是一个开始，它们的成功与经验对于行业而言是有益的探路之举；未来还将有哪些新玩法、新思路会将成为新的内容之道？这是属于行业的待解“悬疑”。

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