作者｜陈妙
年代谍战还能风声再起吗？
最近「变体」谍战十分流行。
《风起陇西》将谍战搬到三国，曹魏蜀汉谍报系统斗智斗勇、惊心动魄；《对手》将谍战搬到了现代，一对从境外回国的间谍夫妻面对近在咫尺的危机；最近热播的《暗夜行者》将谍战结合缉毒卧底警察，拨开多重身份迷雾冲破黑暗……
但原汁原味的年代谍战剧似乎「出圈」的变少了。
前几日，《梅花红桃》和《薄冰》的开机上了一波热搜。这两部皆是以抗日为背景的纯正年代谍战剧，同属于「海飞谍战世界」系列。而海飞正是那个掀起谍战热潮的《麻雀》《惊蛰》的编剧，曾经他作为小说家在《人民文学》《收获》等文学刊物上发表文章，2011年凭借谍战剧《旗袍》转型为编剧，开启长达十余年的小说、剧本同步创作。前有《麻雀》《惊蛰》作为借鉴，《梅花红桃》《薄冰》能继续趁「海飞谍战宇宙」的东风，让疲软的年代谍战剧市场回春吗？
谍战世界这个概念，海飞在写《麻雀》时就已经在脑海中初具雏形。或者说是因为对民国上海旧梦的感怀，让他一次次把故事设定在那个年代，由此形成了从小说到影视的谍战世界。
在这个小说家兼编剧海飞创建的IP与影视双向联动的写作计划中，系列小说中的人物可以任意出现在「海飞谍战世界」谍战故事中，可以是主角也可以是配角，从而形成某种串联，建立一个牢固的谍战谱系，引发观众的兴趣。
而对小说影视化的选择主要基于「谍战之城」，把重庆、上海、哈尔滨、天津、南京等城市作为坐标各做一部谍战剧，让整个谍战背景更加完善。
图片来源：网络截图
虽然影响力大不如令人熟知的漫威宇宙、唐探宇宙等等，但运作方式和作用效果却如出一辙：独特的世界观共享、互相延伸的故事体系以及复杂的人物关系，共同指向这个「世界」最关键的部分——互文性，或者说是一种联动。
人物联动是最基本的方式。
《麻雀》最后出现的年轻共产党员春羊成了《薄冰》的女主人公，让剧集未播先热。军统飓风队队长陶大春则贯穿了《麻雀》《惊蛰》《叛徒》《醒来》等多个故事，甚至在《麻雀》和《惊蛰》电视剧中都是由同一个演员扮演。而令人熟知的苏三省、荒木惟、陈深、贺羽丰等人更是多次「客串」不同故事，时不时给读者和观众一个惊喜「彩蛋」。
谍战宇宙中的地点也趋向统一。
米高梅舞厅是《麻雀》里陈深和李小男经常跳舞的地方，而《惊蛰》中的唐曼晴摇身一变成了这里的老板娘，华懋饭店更是成为故事中上流人士请客吃饭的地方。76号、梅机关、外白渡桥等等从历史中脱颖而出，不仅成为故事发生的主要地点，还演变成一种符号，被赋予独特的象征和情感意义。
有外国学者曾提到，续集本质上是对前作的回应，作为一种重读和重写，额外唤起观众对前文本的记忆。双重文本的接触因此构建了彼此的新意义，达到「1+1＞2」的效果。
《惊蛰》中，陈山与张离为了潜伏任务来到上海，住进了曾经熟地黄夫妇住的房间里。看着窗户上的弹孔，陈山一句「你听说过熟地黄吗？」「男的叫唐山海，女的叫徐碧城，也是一对假夫妻」勾起《麻雀》回忆杀，打破了剧集和演员的次元壁。
而在《麻雀》中，人们最惋惜的唐山海和李小男，由同样的演员在《惊蛰》中化身为陈山和余小晚再续前缘。曾经李小男的代号是医生，如今余小晚变成了真医生，二人最终在延安重逢，将此前的遗憾改写成最完满的结局，激起网友们的热议。
这一波双剧互动的操作，让观众意识到「海飞谍战世界」复杂文本网络中的多重含义。从小说到剧集的跨媒介系列化，剧集和小说间的线性叙事与交叉互文，将成为海飞谍战世界的常态，也成为抓住观众视线、勾起回忆的不二法门。
从原著小说到电视剧，从小说联动到剧集联动，海飞的故事自成体系，为小说的影视化提供了方法路径。《麻雀》《惊蛰》大获成功，《薄冰》《梅花红桃》正在拍摄，《醒来》《棋手》《叛徒》等正在筹备……系统化的故事开发、事半功倍的影视路径、调动观众兴趣培养粉丝，证明了IP宇宙的巨大能量。
然而，IP式的运作并不是破圈的关键因素，要想有所互文，有所唏嘘感叹，还需要扎实的内容作为基础。
海飞的谍战故事卖座的原因之一，在于他对细节的捕捉。以细节描摹人物，不断加深人物记忆点。
一说起陈深，人们就会想到他从前是个剃头匠，喜欢喝格瓦斯汽水，混迹于欢场，抽着樱花牌香烟，有个能呼风唤雨的小职位，甚至有时会帮高层走私鸦片。但这一切浮华的背后实际上是一个孤独又沉默的战士，经历着表面波澜不惊、实则惊心动魄的战斗。
图片来源：豆瓣官方剧照
除了加持人设外，「海飞牌」谍战还善于捕捉细节，以塑造生活化的场景。
《惊蛰》中的陈山原本是码头的包打听，说着地道的上海话，住在狭窄的弄堂里，鲜活的接地气的市井做派，一下子拉近了和观众的距离。以及在《叛徒》小说中，海飞花大量笔墨描写了主人公电车司机、邮递员等普通身份，多次展现阳台晾衣服和绣花等生活景象。
图片来源：豆瓣官方剧照
大量的细节让人物和故事更加饱满，细节层面上的制作和拍摄也让剧集更加真实可感。海飞曾专门写信给《麻雀》制作方，诚恳地要求对服化道进行把控，如主角可以穿呢子大衣以展现年代质感。
海飞的谍战之所以能在年轻人中破圈，还在于其「年轻化谍战」的品格。主角多设置为成长性人物，从毫无经验被迫卷入谍战风暴的小角色，成长为有信仰有牺牲精神的英雄。此外，谍战剧成为偶像明星的破壁试验场：《麻雀》的李易峰、周冬雨、尹正，《惊蛰》的张若昀、阚清子，《薄冰》的彭冠英、陈钰琪，《梅花红桃》的关晓彤、韩东君。谍战剧和偶像演员相互加持，最终实现青春谍战的破圈。
年代谍战剧经历了50年代、80年代和新世纪的三次浪潮，目前已进入瓶颈期，即便是「偶像演员+跌宕情节+热血信仰」的谍战宇宙，同样面临着类型固化和审美疲劳的问题。海飞谍战的破圈法则用久了，也就成了普适定理，不再新鲜。
反观海飞还未影视化完成的谍战小说，我们就可从中窥探出「几大疲劳」。
一是背景疲劳。故事多以上海「孤岛」时期为主要背景，讲述主角与汪伪特工和日本特务之间的斗智斗勇，较少涉及其他时期。虽然故事人物更加集中，但也免不了情节模式趋于一致，因此诞生了「情节疲劳」。
图片来源：豆瓣官方剧照
主角不外乎要在汪伪特工总部潜伏，经历必经的信仰转变，与不同阵营的特务周旋和合作，在窃取计划、营救人质等任务中经历有惊无险的怀疑。套路之相似，既在情理之中，又在意料之内，开头直通结局，变成人尽皆知的游戏。
三是演员疲劳。偶像演员在带来流量的同时，使得谍战剧向娱乐化方向挺进，再加上爱情戏码的增多，谍战剧的严肃性、真实性和艺术性被不断消解，看多了难免食之无味。
年代谍战剧怎样才能「消除疲劳」成功「破圈」呢？最有用的套路永远是内容创新。
首推的是类型融合。观察近几年谍战市场，我们会发现每一个爆款基本都给谍战类型增添了新元素，《伪装者》是谍战叠加家庭，展现「家国同构」，《隐秘而伟大》赋予谍战以生活质感，《北平无战事》将谍战向真实历史靠近。如今开机的《梅花红桃》也大量添加了生活和喜剧元素，相信将成为破圈关键。
其次是对人物的重塑。正如海飞所说，小说和影视的共性就在于文学性，而文学性的关键在于写人，在于深刻地触摸人性。情节是为人物服务的，跌宕起伏的情节和悬念如果无益于人物塑造，那一出戏就失去了支点，只有一时的爽快，而无恒久的记忆。
在蜿蜒曲折的历史脉络中，主角人物可以完成两次甚至多次成长，《叛逆者》就展现了林楠笙信念的兴起到幻灭再到觉醒的过程。
而反派也可以进行多面化和人性化的设计，如老谋深算的毕忠良，却会在对陈深的怀疑和兄弟情之间纠结，而他投靠日本人也是出于对妻子刘兰芝身体状况的担心。心狠手辣、绝情寡义的荒木惟，总在音乐声中想起日本的家乡，并且爱上了陈山的妹妹陈夏。
此外，人物关系的复杂化、人物身份的多重化也都是可思考和深究的路径。
接连几部的谍战剧让海飞成为了「谍战专业户」，而它们也都将成为「海飞谍战世界」的一块拼图。这些拼图能否拼的恰当，拼的出彩，我们拭目以待。
从小说到剧集，从小说联动到影视联动，海飞创造了一个自成体系的「谍战世界」，以人物和情节间的互文，成功勾起观众记忆，激发起对文本意义的找寻。这场关于故事世界的游戏能否持续发挥作用，这个「跌宕情节+热血信仰+年轻演员」的破圈法则是否继续生效，关键还得看其核心，即文学性，也就是对人物角色的创新。
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参考资料：
1.「海飞谍战世界」：新谍战IP与影视创新的双强联动 | 专访编剧海飞
https://www.1905.com/news/20220524/1579202.shtml
2.《麻雀》编剧创作谈｜海飞：我愿意是一只麻雀
https://www.it610.com/article/1227145089399230464.htm
3. 探究「海飞谍战世界」破圈法则：内容扎实、情节创新，热血信仰
https://baijiahao.baidu.com/s?id=1729489854182964389&wfr=spider&for=pc
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