曾小敏给观众示范戏曲身段。 南方日报记者 李细华 摄

粤剧是世界级非物质文化遗产，从“南戏”起源，发展至现在已400多年。5月19日，国家一级演员、第28届中国戏剧梅花奖得主、当今粤剧界青年领军人物曾小敏做客“南方艺见”沙龙，与广大戏迷唱粤剧、说粤剧，在分享这些年她与粤剧的故事之余，现场她还与戏迷积极互动，指导观众戏曲身段，共同体验粤剧在当下的创新和发展。

南方日报记者 周豫

成长历程

26岁竞选当团长

舞台上的曾小敏扮相俊丽端庄，唱腔圆润委婉，表演细腻，早已经在各年龄段群体中收获了一大票“粉丝”。沙龙预告发出当天，报名人数就冲到了“上限”，可见广大戏迷对她的喜爱程度。

当天到场的“80后”“90后”粉丝占了八成以上，这一现象让曾小敏深感欣慰。在讲座中，她也讲述了自己年轻时打拼的故事：2005年，广东粤剧院成立广东粤剧青年团，这是一个由青年演艺人员组建而成的新团，人员年轻而有朝气，但是也面临着严峻的市场考验。此时，处于青年队伍里的曾小敏才26岁，她作了一个大胆的决定——竞选团长，带着全团60多位青年一路摸爬滚打，走出了粤剧青年团独有的路。

正所谓“台上三分钟，台下十年功”。曾小敏虽然是刀马旦出身，但兼工闺门旦、花旦、花衫，文唱武打应付自如。也是在青年团的十年里，青年团拿下三届广东省艺术节一等奖，获得演艺大赛金奖、银奖数量全省最多，也创下了一年110场戏的演出纪录。如今，曾小敏作为粤剧青年领军人物，又是广东粤剧院党委书记、副院长，肩负着更多使命，“粤剧院的口碑是前辈留下来的财富，创作力量和品牌不能丢，还要在整个行业中起示范作用，开拓年轻一辈市场，出人出戏出效益。”

拿手剧目

戏曲创新也要硬功夫“人间一场恋，西湖几度春。”2017年，曾小敏凭借《白蛇传·情》将中国戏剧最高奖——中国戏剧梅花奖收入囊中。观众中不乏年轻人，更有不少人是因为《白蛇传·情》而喜欢上了粤剧。这更增加了曾小敏的使命感：拒绝让粤剧成为博物馆的艺术，要让它走进年轻人的视野。

一眨眼曾小敏在舞台上已经经历了27年。多年来，曾小敏一直在思考“怎样找到好的切入点，才能让观众看到戏曲的美和内涵，既不会走偏又不会觉得老套”“如何把观众层从老年人提升到年轻白领、知识分子这个群体。”最后，曾小敏不仅大胆改编了《白蛇传》，更把它作为自己“竞梅”的剧目。

“谁说戏曲创新就不需要硬功夫？”现场，曾小敏抛出了这个话题。过去，《白蛇传》是需要三个不同行当的人去共同演出的，但是在《白蛇传·情》里面，文戏精彩，武戏更火爆，充分展现了曾小敏过硬的功底，曾小敏更是一个人跨越了花旦、武旦和青衣，唱、念、做、打俱全。在曾小敏看来，“演员的每一页都是即兴创作，每一行字都要自己谱写，我们都应珍惜自己的剧本，为它添光彩。”

《白蛇传·情》这部新编粤剧在大学生群体中一度引发狂热，现场不少年轻戏迷表示，对《白蛇传·情》最直观的印象是一个“美”字，“人美、音乐美、舞台美，哪里都美。”

收获“00后”粉丝

粤剧文化在校园热起来

分享会现场还播放了曾小敏主演的粤剧电影《柳毅奇缘》片段。曾小敏说，电影的拍摄比舞台更虚拟，“表演的时候有时连对手都没有，要自己凭空想象着表演。”由于院线电影大多是商业片，这也给戏曲电影的推广带来了很大的难度，但这并不意味着戏曲电影水平不高，“今年春节期间，广州青宫影城《柳毅奇缘》的票房收入甚至还超过了同期的商业片。”

近年来，戏曲艺术的传承发展受到重视，广东粤剧院自2010年起至今已举行近百场“粤剧进校园”活动，受众超过10万名学生。曾小敏认为，作为非物质文化遗产，粤剧最终还是要学会生存与创新，才能够回到社会、回到人民中间，以创新形式吸引年轻观众。2017年，粤剧表演、伴奏从星海音乐学院“选修课”升级为“必修课”，曾小敏说：“通过双方合作，不仅让粤剧文化在校园热了起来，学生在强化对传统文化的认知的同时，也增强我们的文化自信，甚至很多留学生都对粤剧很着迷。”

当天沙龙现场的互动环节中，曾小敏还亲自指导观众表演戏曲身段。3位上台的戏迷虽然年轻，但功力不浅，表演“你、我、他”的身段也有模有样。在她们中间，还有一位“00后”，她说：“我的外婆也是粤剧演员，高一时我偶然参加了粤剧比赛，误打误撞入了围，从那开始就对粤剧很感兴趣。”这位“00后”现场也深情表白曾小敏，大赞：“你真的好漂亮！”一位在校大学生也希望自己的团队能为曾小敏拍摄粤剧纪录片，曾小敏当场同意，“非常欢迎，粤剧界还有很多人、很多事值得记录。”曾小敏最后还透露，从这个月25日开始，广东粤剧院将开设周末剧场，每个周末都有剧目上演，“我们希望，一路都有大家相伴、有粤剧相伴。”

作者：南方日报