“音乐内容创作过程、舞台创作过程，往往是打开创作黑洞的过程，”《潮音战纪》导演对“广电独家”记者说，“我们试图通过纪实性的拍摄形式，加上导演的一些设计手段，可以让大家比较直白、浅显、生动发现这些过程，一层层去建立这个舞台、和音乐的从容度。”

近期，由腾讯视频出品，企鹅影视、哇唧唧哇、光启传媒联合制作的偶像搭档对决音乐综艺《潮音战纪》播出，十位潮流音乐新鲜人拒绝套路，态度鲜明，用不浮夸诠释青年音乐人的专注态度，用不造作传递挑战梦想的正能量，兼具观赏价值和导向意义。

音乐综艺想要在市场竞争和社会效益之间，不断探索新模式、新路径、新形态，必须寻找到二者之间的平衡点。体现在节目制作上，一是是否坚持把音乐内容作为专注点，二是是否传播音乐人正能量的形象。

坚守“内容为王”回归音乐本质

专注打造极致新潮音乐作品

电音、摇滚、原创……“潮音”蕴含着音乐类型的多元性和年轻化，十位音乐新鲜人人在这个舞台上，用鲜明的态度和个性，展现他们的音乐才华，书写富有新时代特色的音乐故事，拒绝类型化和套路化，不同音乐元素相互碰撞，不断激发音乐的新形态。

台下略显矜持的符龙飞，在台上爆炸式展现《MonkeyKing》的炫酷感，态度个性鲜明；彩排时候紧张无比的文俊辉，用特色嗓音和扎实的舞蹈征服观众。

从嘉宾选择过程中，似乎可以清晰看到节目的价值观。据腾讯视频《潮音战纪》制作团队透露，在最初选角时节目组就很注重每位选手的“未来性”，从他们身上我看到那些闪闪发光的特性，有的是创作，有的是舞台表现力，有的是对于舞台表达他有清晰的想法。而种种未来性则将通过节目特殊的拍摄方式慢慢挖掘，变得生动可感。

于是在节目中可以看到，不善言辞的创作型选手宫阁，活泼开朗的邻家男孩伍嘉成，极具舞台表现力的徐明浩，都以对音乐的专注和锤炼，传递了新一代音乐人对音乐的赤诚与热爱，传导了秉承初心的态度。从音乐内容呈现到音乐人态度的展示，《潮音战纪》都做到了不急功近利，不曲意逢迎，拒绝让音乐过度娱乐化、功利化。

创新需要“出奇”，但只有把握时代的底色，捕捉受众真实的需求，坚守对内容的赤子之心，才能真正在竞争激烈的市场环境下，赢得一席之地。

坚守“挑战自我”讲述音乐梦想

纪实手法破解创作“黑洞”

很难想象腾讯视频《潮音战纪》会把嘉宾最“尬”最“垮”的形象，在开播之初就完全暴露在观众面前，宫阁的不善言辞、拘谨羞涩让人惊叹又捧腹大笑，早有名气的说唱歌手JonyJ，刚来就表明“节目与自己想象的不一样”，美韩混血Samuel的可爱萌感，究竟能否有爆炸的舞台表现力，节目用极具悬念感和戏剧性的叙事逻辑，展现他们不断挑战自我的精神。

事实上，采用纪实拍摄手法，展示每位选手个性，是腾讯视频《潮音战纪》的重要特色。“每个人都有不同的特质，我们试图让他们跟受众建立联系，让受众看到偶像被曲解的部分、没有被看到的部分。我们并没有一上来就是舞台，而是会看到他们从认识到对彼此开始观察——我是一个什么样的人，他是不是适合我，再通过舞台进行展现，后面再进行两两的配对。”节目导演对“广电独家”记者说。

从节目第一期来看，这样的手法不仅立体呈现了十位音乐新鲜人的成长，“抽丝剥茧式”的展现他们从羞涩、紧张到勇敢挑战自我的精彩蜕变，也用设定主题的方式激发他们不断脱离舒适区，讲述一群年轻富有活力的音乐新鲜人迈向崭新自我的生动故事，更容易引发情感共鸣。

“许多年轻选手并不知道他能承载的范围宽度在那里，所以通过碰撞和交流，以及别人给他的刺激，可以让他的宽度更大。”《潮音战纪》节目组阐释了节目叙事手法的用意。他们认为，通过设置任务、配合搭档等方式，激发这些年轻音乐人走出安全区、舒适区。

于是可以看到，JonyJ在节目开始就坚持选择宫阁做拍档，一方面源于他们的音乐风格相似，另一方面也因为他们两人性格气质相投，但“潮音”的节目主旨在于多元和新意，将不同元素跨界碰撞激发出崭新的音乐形态。所以未来他们将要突破自我，挑战自我，用包容去打造更多不可能。

“从一开始的青涩、拘禁，到后面他们可以阳光灿烂、自然默契的进行交流和音乐碰撞，呈现一个多样化的变化，这正是《潮音战纪》叙事的特色。”导演告诉记者，节目的拍摄将层层递进，不断见证他们突破自我的跨越和蜕变。

坚守“匠心精神”树立综艺精品

科技感舞台打造视听新体验

作为腾讯视频的自制音乐综艺，节目适应网络无边界、去中心化的传播特征，在强化受众与音乐人的互动性、亲密性上下功夫，整个舞台以罗马斗兽场为主要设计思路，让观众真正可以和自己的音乐偶像“在一起”，共同打造和体验彰显自我的音乐盛宴。

与大众传播时代不同的是，互联网时代的内容分享互动和体验，在于不断打破中心的边框，用无界凸显“在场感”，用无限承载“在一起”，内容创作也不再是传播者个人的事，而是与受众协同打造。腾讯视频《潮音战纪》的舞台打破了以往“围栏式”、“栅栏式”的样式规则，让观众粉丝和音乐新鲜人一同打造音乐的全方位视听效果。

这一“全方位视听效果”，不仅是开放式的舞台结构，更有撞色、花屏、荧光、电音等最前沿的舞美流行元素融入。这一切都让整个舞台具有潮流感和科技感，一方面这种创新有利于观众身临其境，提升代入感和沉浸感，另一方面也能够营造音乐听觉效果背后的视觉奇观。

当前，网络综艺不断推陈出新，生产日趋规模化和多元化，一档节目要能赢得口碑，就需要在精品化方面不断努力，用匠心精神不断锤炼细节，无论是内容、形态还是舞台效果、互动设计，都需要精心打磨，真正“对得起观众”，对得起自己。

在众多创作者纷纷投身音乐类综艺创作的背景下，腾讯视频的这档《潮音战纪》以深受年轻群体喜欢的潮音作为切入角，成功地打开了属于自己的一番天地；而节目中的选手们不论是在音乐领域展现出的才华，还是是对音乐梦想的执着追求，都能给年轻观众带来充满正能量的激励。