前不久安妮·海瑟薇发了一条状态，只为纪念电影《穿普拉达的女魔头》上映16周年。

看到这张剧照，相信大家都能记起女主为“女魔头”提醒一位位迎面走来宾客名字的画面……

时过境迁，我渐渐发现工作原来不只是要背对名字、穿对衣服、以及搞定哈利·波特的手稿……

不过这丝毫不影响《穿普拉达的女魔头》依旧耐看，它在中国时尚启蒙的千禧年代，点燃了一众人对时尚业的向往和热情。

时尚网站关于它的选题常更常新，都市剧对它的模仿借鉴也屡见不鲜，就连电影中相关的当事人也常常绕不开这部作品。

金牌造型师Patricia Field表示时尚圈在开拍前并不看好这部作品，甚至连新款衣服都很难借到。

吉赛尔·邦辰前段时间的复出采访中，也回顾了这段经历。

她不但聊到进组的经过，还揭秘当初拒绝扮演本质——模特，才有了后来我们看到的时装编辑角色。

女魔头Anna Wintour则足够“玩得起”，她当时不但大方参加电影首映式，还专门穿上了一套Prada出席。

作为被直接“点题”的另一位当事人，Miuccia Prada表示自己曾担心过电影质量，但拍出来之后发现“挺好的”。

你是否记得，那是中国明星还尚未扎堆时装周的年代，电影中的时装周已经忙得让时尚编辑难以喘息了……

时尚主编的生活简直呼风唤雨，神佛难挡……

但在社交网络无比发达的16年后，我们能够通过各种短视频和直播轻易了解时装周和大片的诞生过程，这些情节也许已经不够“猎奇”。

但电影仍值得不断被我们重温，是因为电影中关于职场、生活和爱情的情节依然启迪人心。

新闻学毕业的Andy，理想就业方向从不是时尚界，但她依旧努力投身其中，不顾工作强度，希望能换来一段漂亮的简历。

功夫不负有心人，Andy的工作逐渐有了起色，她变成了另一个“她们”。

她的衣橱更光鲜，谈吐也充斥着时尚圈专有名词，就连以前冰冷的老板都开始对她另眼相看。

这样的故事符合每个人的愿望：

从入门的职场小白，再到融入其中，最后独当一面……在一份工作中投入了额外时间便产出成果，连付出和收获都是正相关。

但《穿Prada的女王》同时也剥掉这种故事美好的糖果纸外衣，Andy取得事业起色的代价，是工作和生活的完全失衡，与爱人亲朋的逐渐疏离。

她妆容精美，全身霓裳，却远离了之前“用笔杆做新闻”的职业梦想。

她去到了从前不敢想的秀场和远方，却错过了不远处男友的生日派对现场。

电影里Andy和男友Nate的关系，在很多时候让我们感慨叹息，两个世界有时候就是这样随着生活轨迹渐行渐远的。

有时候我们选择用趋同的“外壳”去融入职业身份，却忘记了从生活的何处而来，本来将要往何处去。

这位男友，也曾在Andy忙碌迷失时，提醒她不要忘记初心。

剧情中让职场中人最产生共鸣的，不是Andy的锦衣华服和盛大旅行，而是结尾的放弃他人的“梦寐职位”，成为不落俗套的点睛之笔。

决心辞职，成为记者的她，重新换上了舒适的打扮。

但面貌却和电影开头时大不相同，这时的Andy散发着从内而外的自信。

她路过《Runway》杂志社的那座大楼，隔着一条马路再次和“女魔头”相遇，后者的会心一笑里有祝福，更是一种敬意。

她得到了职场的历练和认可，放弃，有时候更需要勇气。

最后她和前男友开诚布公的和解，也让观者们大舒一口气。

亲密关系的真谛从来不是互设壁垒，而是求同存异。

而工作、爱情和生活的优先级，从来都不是固化不变的。你内心中也许早有答案，只是身陷其中某样的泥沼，不想割舍，不愿放弃。

失去，也许就是另一种得到。

在开放式的结局中，也让我们留下期待：他们是否会在城市中发生新的故事延续？

这一幕，也刚好对照了电影中令人深刻的一个桥段——“换装”完毕的Andy晚上在路边等男友下班，“改头换面“的造型让亲密之人都差点没认出来。

两位熟悉的“陌生人”，一场特别的偶遇。一句打趣，就勾画出了热恋时随时点燃的爱意。

“你不再是那个曾经的你，而我还等在原地。”也是因为这种突如其来的“陌生感”，让两人的世界曾渐行渐远。

好在Andy最终的“回归”，让这段感情又充满了可能性。

遇见、错身、擦肩而过……是任何情感关系里绕不开的关键字，有遗憾也有甜蜜。

但我们仍愿意相信这种冥冥之中的美好相遇，无论初见的心动邂逅，还是历经世事之后的重逢。

Prada近期就释出了这样主题的七夕大片。

男女主人公和电影中一样，他们独自穿梭在城市间，最后相遇同框，每一帧都充满了微妙的情愫。

这些照片上印着不同的时间戳，把它们从早到晚串联起来，便是随时都在上演的都市生活图鉴。

那些电影里都市彼此寻觅，相遇后电光火石的场景，这里用了意象化的表达。

从开头下水道的一枝小芽到结尾的城市绿地，Prada用电影剪辑的手法呈现了都市中的爱情。

负责掌镜的瑞典摄影师Anders Edström，擅长捕捉生活中平凡的美丽意趣，他的镜头充满胶卷的质感，总能让观看者在自然的光影中打开共情的记忆档案。

从踽踽独行，到靠近相遇，缘分的奇妙难以言喻：

那些充满甜蜜共情的局部和细节捕捉，被触发的都是温情脉脉的氛围。

其实这画面也充满了关于中国“七夕”的意味，并非拥吻或爱意热烈，但只是一个靠近和并肩，便充满了婉转的东方式爱意。

动态的视频广告中，这样的氛围被烘托得更加强烈。

他们最终并肩行走在城市之间，被风吹过的树梢和发梢，都足以撩拨心弦。

而在“倒带”回他们分别寻觅的片段，你很难不注意到那些主人公身处在的几何空间。

地面上的三角形砖面，城市建筑构成的光影夹角，就像是电影中暗藏的彩蛋，将属于Prada的三角形标志一一揭晓。

另一位不容忽视的“主角”，是换上金装的Prada Re-Edition 2005闪耀复刻Hobo手袋，在城市的夏日艳阳下，它显得特别耀眼。

这次的Prada 2022七夕特别甄选系列撷取了纯金色调来诠释各种经典手袋和配饰，把金色的浓情蜜意发挥到了极致。

金色一直是Miuccia Prada十分钟情的颜色，她不但每隔几季就会在秀场上让金色元素重新回潮，就连Prada基金会米兰会址的建筑也披着闪耀夺目的金色外墙。

这次的七夕甄选系列选择以金色呈现，也是一种惊喜。

提到情人大多数人脑海会联想到红或者粉，但转念一想，金色其实再合适不过。

中国有“情比金坚”的说法，西方更是喜欢把幸福时刻叫做Golden Hour，这样的款式送另一半不但能在时髦和亮眼度上取胜，连寓意也是讨喜的。

如果你和另一半向来低调，想在七夕来临之际挑选一款更适合通勤的日常包袋，那不妨选择当下大热的Prada Symbole系列手袋。

相信这款包就算你不知道它的名字，之前也一定看到过Hunter Schafer拍摄的这组大片和各路明星演绎。

三联式广告大片由三位风格各异现代艺术大师Catherine Opie、Thomas Ruff与Carrie Mae Weems分别创作。

在他们的镜头下，Hunter展现了多变的身份，她的三个形象既是彼此冲突的，又分别还原了她的不同面，充满艺术的表达。

之所以用这样的方式来呈现，是因为这款手袋灵感源自Prada标志性三角形符号，三角形不但是深植于品牌的精神符号，更代表PRADA品牌名称中重复出现的大写的字母A。

所以当经典三角形作为提花织入Symbole手袋后，我们甚至不需要看到包身上的logo，就一眼可辨这只热门款来自Prada。

另外，相信你们早已看到过了品牌代言人李易峰的亲身示范：

还有无论是像惠英红这样的成熟女性，还是像代言人春夏这样的“30而已”，都诠释出了这款手袋的不同氛围感。

因为它足够百搭，细节设计亦考究时髦，所以无论是哪种搭配场景或造型风格，你总是能找到一款心仪的Symbole手袋。

它本身轻巧耐磨的特性，更是都市通勤时优先考虑的加分项。加上满满的复古感经典设计，能让Symbole手袋在不同季节物尽其用，还不易退流行。

现在你可以在Prada普拉达官方精品店探索更多的明星同款，在七夕节来临之际，为另一半和自己制造一份惊喜。

在《穿Prada的女魔头》里有一段关于配饰的台词，想必曾击中过很多时尚爱好者的心。

Andy在经过工作的跌宕之后，终于找到舒适自在的自己，不再追随和效仿那些不属于她的外在模样。

投入新事业和新生活的她，哪怕蜕去了华服，但肩上依旧不落下自己常用的那只手袋。

因为这样的一个“它”是安全感所在。总能让你自如一些、自信一些，在成为更优秀自己的过程中，更快乐一些。

作势

Chrison

相遇与重逢的电光火石。