11月5日，在2023中国·佛山大湾区功夫电影周主题论坛上，华语影视导演、编剧、演员、制作人陈德森围绕“功夫电影中创作设定与影业发展的长线规划”作了精彩分享。

论坛后，陈德森接受采访了凤凰网广东的采访，他从内容创新、人才培养、文化传播等方面，阐述了自己对功夫电影的看法和建议。

陈德森接受凤凰网广东采访

内容创新：从人物、故事、情感出发

陈德森提到自己近期在佛山的探访经历，发现这个武术之城蕴含了丰富的题材，如佛山的武林高手、民间英雄，以及古代佛山的英雄传说。“所以在题材方面，我们是不缺的，但创新是不容易的。比方说，同一个人物，关于黄飞鸿的拍了那么多，关于叶问的拍了那么多，如果你再去拍，那有没有新的视角，新的视野呢？”

对此，陈德森认为，创作也被称为旧瓶新酒，优秀的功夫电影会从人物、故事、情感出发，给予观众一个新的思考角度，为观众呈现崭新的影像。

人物情感是功夫电影内容创作的重点。陈德森以咏春拳宗师叶问为例，表示电影需要深挖功夫背后的故事，例如叶问的奋斗史、咏春拳发展的渊源背景等等，从不同的角度呈现人物的内心矛盾和成长过程，让观众能够产生共鸣。电影中呈现的人物形象是否有吸引力，所呈现的故事是否值得追看，这是功夫电影创作需要考虑的问题。

在内容创作上，陈德森还分享了自己在动作场面设计方面的心得，“在动作电影中的设计动作要想好5个‘W’1和‘H’，然后将这几个要素串好，就是锦上添花。”他认为打戏的设计要考虑“为什么打、什么时候打、在哪里打、用什么工具打和谁打、怎么将对方打倒”这六个要素，巧妙地串联这些要素将成就一场精彩的动作场面，这也是他在电影创作上一直坚持的理念。

人才培养：设立发展基金会，成立电影学院

电影工业的繁荣与创作人才的重要性密不可分，创作人才是佛山功夫电影发展传播走出去的关键，他们是佛山功夫电影的灵魂和生命。“作为武术之城，佛山培养了黄飞鸿、叶问、李小龙等宗师。接下来，佛山可以做一个长远的计划，例如设立发展基金会，栽培好幕后的工作人员和幕前演员，挖掘佛山功夫影视产业发展的潜力。”

陈德森强调，人才对于内容创作发挥至关重要的作用，佛山可以参考北京电影学院、上海戏剧学院等影视学院，成立佛山电影学院，以此培养更多影视人才，进一步推动功夫电影的发展。

陈德森自己也是一位多面手，除了导演，他也是一位编剧、演员和制作人。他曾经为成龙的《重案组》、李连杰的《黑侠》等电影编写剧本，也曾经在《无间道2》《脱皮爸爸》等电影中客串演出。他还参与了《三更》《京城81号》《征途》等电影的制作，为华语电影界贡献了自己的力量。他还经常参加公益活动，他的新书《把悲伤留给电影》的版税收益全数捐赠给扩建大凉山儿童之家的公益项目。

文化传播：武侠情怀融入功夫电影，将功夫的精神阐述好

谈及功夫电影与中国文化的关系，陈德森认为功夫电影是中国文化的代表，应该传承武术精神和武侠情怀。“武侠情怀融入功夫电影，将功夫的精神阐述好，就走向了世界”。

中国功夫的独特之处在于其内涵丰富，不仅仅是技艺的展示，更是传统价值观的体现，如忠孝仁义等。陈德森坚信，成功的功夫电影不仅仅是技巧的陈列，更是中国文化精髓的传承，蕴含着武术的精神和武侠的情感。

陈德森在论坛上发表主题演讲

陈德森举例提到，曾有一位外国朋友前来学习中国功夫，入住少林寺学艺。几年后，他反映学习过程相当困难，陈德森询问其所学心得，只得知他之前练习西洋拳，仅仅了解四种拳法，如左右钩拳、直拳和下勾拳，目的都只在于战胜对手。但是，他学习中国功夫后，逐渐体会到了学做一个真正的人，发现每门功夫门派都蕴含了塑造人格的教育，如忠诚、孝顺、仁爱和正义等价值观。每个武术门派、每位宗师都有独特的价值内涵，这是需要深入挖掘的宝藏。

陈德森呼吁不应将佛山功夫局限于一个地域，而应将其整体纳入“中国功夫”的范畴，为其宣传和传播提供更广泛的视角。他倡导将大湾区各省份的资源共享，为华语电影创作制定长期规划，以推动电影业的繁荣和进步。

陈德森的见解不仅为功夫电影的创新与发展注入新的思维，也为年轻一代的电影人指明了前进的方向。从内容创新、人才培养到文化传播，陈德森的观点成为探讨大湾区功夫电影未来的重要参考。随着佛山的武术传统与电影业的结合，未来必将诞生更多的优秀影视人才。功夫电影，作为中国文化的一张名片，将继续向世界展示中国的精湛技艺、博大精深的文化内涵。

来源：凤凰网广东佛山