今年威尼斯电影节的《鲸》引发了极大讨论，也许其中一个原因是阿伦诺夫斯基和布兰登·费舍。

实际上，在观看 《鲸》时，有两件事让观众有点担心，一件是阿伦诺夫斯基的发挥，一件是增肥装的使用；但同时，布兰登·费舍的回归也让人兴奋。

争议与看点

POST WAVE FILM

达伦·阿伦诺夫斯基以《梦之安魂曲》《死亡密码》获得了盛誉，并在《黑天鹅》和《摔角王》中促使演员们贡献了改变他们命运的表演。

达伦·阿伦诺夫斯基

但他最近的两部电影《诺亚方舟：创世之旅》和《母亲！》暴露了他的短板，这两部电影充斥着过度的自我表达，冗长无趣，让人如坐针毡。

《梦之安魂曲》（2000）

在《鲸》中，同样让人担忧的是导演对增肥装（将人塑造成超重者的道具）的使用，只怕观众对此并不买账，认为它们只是让人们更加恐惧肥胖。

然而，大多数来观看 《鲸》的观众可能都会被布兰登·费舍打动，曾经这个在好莱坞视野里“出现又离开”的男人，经历了一段为时十年的灵魂暗夜，只留下了他伤心的“千禧一代”粉丝们，他们喜欢费舍演绎的各种角色，从讨喜的希伯来人到悲剧的底层人物，又或是充满智慧的打斗英雄。

《木乃伊》（1999）

2018年，沉寂十年后，费舍重回大众视野，接受采访时透露了在2003年的好莱坞外国记者协会午宴上被当时的协会主席菲利普·伯格当众性骚扰。

精神上的伤害之外，由于长年拍摄动作片，费舍的身体也有极大的损耗，在拍摄《木乃伊》系列的七年里，他反复进出医院做手术，甚至险些丧命。

《木乃伊归来》（2001）

屋漏偏逢连夜雨，2007年，费舍与育有三子的妻子阿福顿·史密斯宣布离婚，他给患有自闭症的大儿子送了一匹马，以抚慰儿子的情绪。

2012年，费舍在自家房屋用电锯清理被飓风吹倒的树木时背部严重受伤，自此，他再也无法拍摄动作片了。

一直到2016年，费舍母亲离世，他再次陷入低落的情绪之中……

曾经，《木乃伊》IP的成功使得他名声大噪，靠着一张英俊脸庞获粉无数的费舍并没有时间和心情磨炼自己的演技。

而也许，自2012年那次背部严重受伤开始，命运已然为费舍指了另一条路。

年轻时的布兰登·费舍

在尝试通过饰演小角色回到聚光灯下之后，马丁·斯科塞斯看到了他，邀请他出演了《花月杀手》中的一角，史蒂文·索德伯格亦邀请他出演了《请勿擅动》，自此，他的复出进一步得到巩固。

而这次，达伦·阿伦诺夫斯基的《鲸》正式成为了费舍复出后的代表作。

《森林泰山》中的费舍

费舍扮演的查理是一个600磅重的中年男人，整天坐在爱达荷州一个小镇上破旧阴暗的公寓里教他人写作，从不离开他的小公寓。

即使他已经出现心力衰竭的迹象，加之他的护士好友丽兹竭尽全力地劝说，查理还是拒绝去医院。

费舍穿上了增肥装（数字脂肪衣，他变胖的效果来自假肢和CGI的混合），就实际效果而言，这些道具使费舍的肥胖形象相当逼真。与此同时，他能进行滑稽和极具感染力的表演，不受阻碍。

倾斜的下巴吞噬了他的脖子，宽大的背部和巨大的果冻肚皮溢出了胯部，手臂和腿就像肉板一样——查理像一座山。尽管如此，我们依然能看到费舍让人熟悉的深情眼神。

增肥装让许多观众认为这部电影持有人们无法接受的恐肥暗示和立场。其中有一个场景，它似乎在暗示一个人过量服用蛋黄酱会产生成瘾性。许多人可能会因为男主在片中被公开称“恶心”而感到冒犯。

费舍的飞跃

POST WAVE FILM

《鲸》塑造了一种平实的视觉流动感，于此同时，影片中有两个戏剧性问题紧抓着观众：查理是如何变成这样的？他还能被拯救吗？

查理的肥胖源自他几年前受到的打击，挚爱安迪去世后，查理一直无法走出伤痛，企图一直躺在沙发上把自己慢慢地吃到死。

这一设定很像《离开拉斯维加斯》，讲述一个内向者的自我毁灭的旅程。区别在于，《鲸》的主人公和空间紧紧捆绑，他拒绝离开自己的公寓。

查理经过巨大努力，使得自己能用助行器在公寓里溜达。由于他大部分时间都是静止不动的，观众可能猜测他也有一个迟钝的性格。

但是费舍的表演没有塑造一个沉重的、阴郁的氛围。相反，他饰演的查理性格温和，性情爽朗——甚至可以说身上有种轻快的感觉。

感到自己时日无多，查理决定再次联系女儿艾丽（艾丽是查理与前妻玛丽所生，八年前查理与前妻离婚）。由于彼时查理为了与安迪在一起离开了玛丽和女儿艾丽，艾丽仍在为此事而愤怒。

至此，影片中各个人物的形象和关系，被一点点铺开。

虽然查理是一个迷人的角色，但他的真诚和虚伪并存。

随着影片推进，观众与费舍生活化的表演紧密连接，查理的多面性也被一点点构建——

当查理和顽固又虚伪的传教士托马斯对话时，他笑着安慰托马斯说："我读过圣经，我认为它是具有毁灭性的"；

当丽兹开玩笑地威胁要刺伤他时，他给了她一个拥抱，温柔地说："没关系，我的内脏至少有两英尺深"；

当他与前妻玛丽对峙时，他们彼此又充满了怜悯……这些场景和查理邋遢地吃鸡翅的场景形成了对比。

也许，如果没有布兰登·费舍与生俱来的魅力，以及他又大又蓝的眼睛中投射出的温柔又悲伤的光，这部电影不会那么迷人。

但不可否认，莫顿和周洪的表演有力地阐明了她们与查理的复杂关系，也从侧面让人看到查理既可爱又悲伤，还有一些不诚实。

阿伦诺夫斯基在这部电影中的手法是谨慎的，但依然展现了他的导演天赋，他准确表现了查理的幽闭恐惧症，不仅能让人感觉到故事起源于局促的舞台里（原舞台剧中，表演被限制在一个单一的场景），对观众来说，《鲸》中查理的救赎之路给了他们温柔的治愈。

而对费舍来说，53岁的他帅气不再，但《鲸》确乎是他表演生涯的一次飞跃——我们看到了他更微妙、更准确的表演。

即便是一贯克制的威尼斯观众，在片尾字幕中看到费舍的名字，也都为他欢呼和鼓掌。

这热烈的掌声也似乎再一次证明了《鲸》的胜利。

---

作者丨Leila Latif、Owen Gleiberman

翻译、编辑丨飞檐 排版丨石页

---

推 荐 阅 读

《指环王：力量之戒》胡编还是圈钱？