由赵丽颖、欧豪、李光洁领衔主演的电视剧《风吹半夏》正在热播。

这部剧不仅有着强大的演员阵容，而且话题的热度和收视率也很高。

因为剧情真实，演员的演技给力，所以好评不断。

观众之所以喜爱这部剧，一方面是因为《风吹半夏》的剧情，不仅能给观众带来启发，而且看完后还能让人陷入思考。

另一方面，剧中的演员回归真实，去掉了磨皮美颜，看起来亲和力强的同时也更加舒服。

尤其是演员们的皮肤状态，那叫一个真实。

看完后，容貌焦虑彻底消失了。

一、大眼袋、黑眼圈、法令纹，明星没了磨皮滤镜，和普通人一样

在大众的认知里，明星的皮肤状态是遥不可及的。

可看了《风吹半夏》中演员的脸后，心理一下就平衡了很多。

因为该剧没有磨皮滤镜，为了让画面看起来更有年代感，只做了一个色调的调整。

所以他们脸上的瑕疵，也毫无保留的暴露了出来。

就像饰演野猫的孙千，1997年出生的她，也就刚25岁。

要知道，在她这个年龄段的女星中，出镜时的皮肤状态，都像剥了鸡蛋壳一般。

比如：赵思璐。

她在《传闻中的陈芊芊》里，皮肤好到没有一点瑕疵。

比如：关晓彤。

在《二十不惑》里皮肤状态，嫩的仿佛可以掐出水来。

再比如：虞书欣。

在《月光伴奏曲》中的她，也看不到一丝皱纹。

可是，在《风吹半夏》里的孙千，皮肤状态却和她们完全不同。

尤其是在做表情的时候，孙千的额头上可以看到非常明显的抬头纹。

顶光照下来的时候，能够清晰地看到，眼睛底下的黑眼圈。

包括饰演周茜的王西，眼袋也十分明显。

离开了滤镜之后，她们皮肤的缺点毫无保留地暴露了出来。

其实，随着年龄的增加，皮肤便会有各种或大或小的毛病。

再加上压力、环境、饮食和作息问题，

出现黑眼圈、抬头纹、大眼袋，才是常态。

反而，皮肤如脱了壳的鸡蛋一般，才不正常。

看完孙千的皮肤状态，心理是不是平衡了很多呢？

咱们再来看看赵丽颖的皮肤，心里肯定就不焦虑了！

今年已经35岁的赵丽颖，如果还能保持《杉杉来了》时期的状态，不是在用滤镜骗人，就是做了医美。

还好她接受了，人都要变老的事实。

所以，在《风吹半夏》中的赵丽颖，皮肤问题十分突出。

她在大笑的时候，脸上的沟沟壑壑特别的明显，即便再厚重的妆容，也遮不住眼角的鱼尾纹。

稍微有些表情的浮动，嘴角和额头上的细纹就会清晰可见。

尤其是凹陷的眼窝和大眼袋，更加体现了赵丽颖的年龄。

离开滤镜的赵丽颖，和普通人一样，该有的岁月痕迹都有了。

所以，以后再看到宣传30+女性，有“少女感”、“肌肤吹弹可破”、“逆生长”这些词的时候，大家还是一笑而过的好。

要相信，岁月这把杀猪刀，不会放过每一个人！

还有饰演赵垒的李光洁。

剧中的他，皮肤属于特别不好的那种，不但有着暗沉的肤色，脸上更是沟壑纵横。

由于青春期长痘的时候，不注意护理面部。

导致额头两侧留下了明显的痘印，至今在镜头里都清晰可见。

与同龄人邓超、黄晓明、罗晋的皮肤比起来，他的脸更是没法看，显老又不光滑。

看来，李光洁私下也是粗糙的汉子，不会像其他男明星一样，过渡护理自己得皮肤。

虽说他的皮肤不好，可并不影响拍戏，也不影响大众对李光洁的喜爱。

在剧中，李光洁饰演的赵垒，温文儒雅、待人接物得体大方，把成熟男人的坦荡和从容拿捏的十分到位。

同赵丽颖漫长的暖昧期里，言语间的喜欢互相拉扯，特别勾人。

李光洁演的霸总温暖、机智，没有一点油腻的样子。

导致网友们看了后，对他不能自拔，纷纷到评论区表白。

这才是真正的实力派演员，不靠颜值吃饭，而是凭借演技把大家折服！

脸上沟沟壑壑、坑坑洼洼又怎样？

有能力、有经验、又有岁月的沉淀。

这些内在的魅力，远远大于了一张光滑好看的脸皮。

不得不说，《风吹半夏》这部剧不仅好看，还撕开了滤镜这块遮羞布。

让大家看到真正的演员，根本不会在意，自己在剧里的形象美不美，皮肤好不好。

真正的好剧，也不需要厚重的滤镜来加持。

但现在很多剧方和演员，似乎都忽略了这个道理，把“滤镜”当成了一个必须工具。

导致电视剧看起来塑料感十足，还有种伪精致的感觉。

简直就是国产剧的灾难！

二、无毛孔、零皱纹，滤镜下的明星像假人

近几年我们看到的电视剧，总会有种雾蒙蒙的感觉。

这是因为滤镜用得太过厚重，导致画面失去了真实感。

特别是磨皮滤镜，直接让演员的脸，变成了一张大白纸。

俞飞鸿和袁泉出演的电视剧《玫瑰之战》，就是一个典型的类子。

要知道，拍这部剧的时候，袁泉已经步入了40岁的大门。

她即便保养的再好，脸上或多或少都会出现皱纹和暗沉。

可是，剧中的袁泉皮肤却好的出奇。

没有毛孔、没有皱纹、也没有瑕疵，整张脸如宝宝肌肤一般。

这样的好的皮肤，可不是她会保养的成果，而是磨皮滤镜的加持。

如果没有磨皮滤镜的参与，袁泉皮肤应该是这样的！

但有了磨皮滤镜后，她的皮肤不仅达到了吹弹可破的程度，还看不到一丝皱纹。

难怪现在明星拍戏，合同里都要求加磨皮。

原来可以让大龄女性秒变小仙女！

剧中，不止袁泉整个人失去了真实感，俞飞鸿也出现了同样的状况。

看看她的脸，五官都被磨平了，就像个假人一样。

其实，演员完全不需要美颜滤镜。

首先，他们的颜值本身就抗打。

其次，观众看电视剧，大多看的是剧情和演技，并不是颜值。

这样厚重的磨皮滤镜，不仅带走了她们真实的年龄，还让人物没有了特点，放眼望去都像网红。

除了面部零瑕疵是诟病外，演员面部白到发光也是常见。

特别是在古偶剧中，这种现象更为明显。

就像《斛珠夫人》，剧中不论男演员还是女演员，皮肤都很白。

还有鞠婧祎出演的《如意芳霏》和《慕南枝》，每一部都白的不正常。

尤其翻拍的《新白娘子传奇》，那叫一个惨不忍睹。

脸白到没有血色。

因为太白，整个人看起来弱不禁风。

唇色只要淡一点，就有种病入膏肓的感觉。

这哪里是在演，白蛇的爱恨情仇。

简直就是再科普，亚健康人群的模样！

由此可见，荧幕中白到发光的明星，并不是自身会保养，而是借着滤镜的光，将皮肤缺陷都遮盖了起来。

厚重的滤镜，不仅显得女主奇奇怪怪，男主更是没法看！

民国偶像剧《一见倾心》，在开播的时候，就遭到了很多网友的吐槽。

一方面，因为滤镜太厚。

另一方面，则是因为演技油腻。

就拿男主陈星旭来说。

生活中，他的颜值是这样的。

可是，到了《一见倾心》中，不仅颜值失真，五官还被磨得没有了立体感。

看看这又白又细的皮肤，塑料感十足。

明明是一个帅哥，结果却变成了假人，滤镜简直就是毁容利器！

过重的滤镜成为了这部剧的槽点。

如果演技跟得上，或许也不会有太低的评分。

可惜它一个也没占，画质烂的同时，演员的演技也不咋地。

特别是陈星旭演的霸气军官，演技实在没法看。

剧中，陈星旭饰演的谭玹霖，本是一个又帅又霸气的少帅。

不知道这位演员是对“霸气”有误解，还是演技水平不达标，愣是演出了一片大油田。

就像和人谈公事这个场景，没有气场就不说了，还被陈星旭演出了“我最帅、我最美”的自信。

挑眉一笑，邪气举杯，他的感觉不错，但观众却尴尬的抠脚趾。

还有他出场时的样子，简直不要太油。

一摇三晃、吊儿郎当的模样，哪里有少帅的气质。

不得不说，他在拍摄之前，真应该多看看前辈钟汉良，在《来不及说爱你》中出场的样子，那才叫英姿飒爽、霸气十足。

希望偶像剧的演员们，可以提高自己的演技，而不是用颜值来制造看点和流量。

也希望国产偶像剧，能少一些狗血的剧情和厚重的滤镜，拍出几部像样的剧！

三、认真做事，才有出路

为什么现在的国产剧，都喜欢用滤镜？

因为它不但可以解决灯光、美术不专业的问题，还可以解决演员皮肤问题。

所以对于剧组来说，简直就是神器。

对于演员来说，磨皮滤镜更是她们的必备工具。

一方面，可以达到“白瘦幼”的审美条件。

另一方面，在演技不够的情况下，颜值还能凑，这样也可以糊弄观众。

不得不说，抱着这样的心态拍戏，国产剧迟早完蛋。

不过，还好有很多演员和剧组人是清醒的。

就像《风吹半夏》这部剧。

它之所以评分很高，是因为大家看到了演员、导演和剧组认真的态度，以及专业的素养。

尤其是演员们的演技，让观众过足了眼瘾。

赵丽颖的哭戏，不仅有共情力，而且爆发力十足。

任重演的冯遇，可以直观感受到，这个人物又渣又窝囊。

还有黄澄澄演的陈宇宙，让观众隔着屏心疼。

而制作组更是认真，最大程度还原了90年代的场景。

大到房间的摆设，小到桌子上的物品，都非常有年代感。

所以说，一部剧要想被认可，就要认真演戏、认真拍戏、认真制作，这样才会拍出受欢迎的作品。

用磨皮、滤镜和糟糕的演技糊弄观众，即便宣传再好，也迟早会变成烂剧。