@art张小玉

最近小玉发现一档真人秀节目，湖南卫视《会画少年的天空》。还没等看，就发现各种娱乐号开始吐槽说，简直就是明星当评委，然后找了几个长得好看的年轻小伙子在这101选秀，只不过他们恰好会画画。

所以，到底这些号称“会画”的男孩们作品成色和业务水平怎么样？这一期，小玉就从专业角度，和大家一起一针见血评点一下这些作品！空有一副好皮囊？腹中是草莽还是才华呢？

part1：自画像部分

微博@祥雷-XL

毕业于佛罗伦萨美术学院

学习绘画30年，专业：彩铅

咱们先来看这位画家。

提到绘画，我觉得普通大众最希望的就是它“好看”“养眼”。如果从这个角度来说，这幅自画像应该算是比较好看的一类的，反正看着比画家本人更好看一点。

但是，这画就因为太美了，所以流俗了。实话实说，现在绘画你可以表现各种情绪和风格，但是表现美，的确是落了下乘。不过，我说的这里的美指的是自然美，就是事物本身的美，如果是艺术上的美，那当然是最高等级的。啥是艺术美，一会咱们展开说。

先说这幅画，你不觉得很像修图软件把自拍照加了点漫画效果吗？当然，这也和本身的彩铅画特点有关。很多彩铅画都是速成班里教大家画头像的，这幅当然比那些是要厚重和丰富多了。你就把它想象成有点网红感觉的画，实还是因为太美了所以俗了。

不过画家毕业的佛罗伦萨美院也值得一提，它的历史可以追溯到14世纪了，是欧洲文艺复兴的产物了，也是世界第一所美院。现在也是四大美院之首，级别非常高。

微博@池宙家

毕业于广西师范大学

学习绘画4年，从事：油画

这幅作品也有同样的问题，给自己加美颜了。

而且头部刻画过于用力，衣服部分细节没跟上，头重脚轻的感觉。

微博@马子晨Art

毕业于中央美术学院

学习绘画17年，专业：中国画花鸟

接下来看下一幅自画像，这个的问题，就是看上去有点太简单了。这应该算所有作品中相对来说线条比较少的一幅。我相信，毕业于中央美院的这位画家基本功绝对没问题，而且他学得是中国画花鸟，追求的方向是非常洗练和大道至简的。

但是，这幅画小玉觉得层次不好。头部画得不够抓人，相反，衣领却画得非常生动，有种曲线柔软的动感。我只能理解说，确实中国画传统里就是不太重视面部描写的。

微博@景行Jusiah

毕业于四川美术学院

学习绘画7年，专业：书法篆刻

同为简单，这幅还挺有意思。造型是不是有点像碎片，很古朴的设计。而且画家本人是学书法篆刻的，很有个人风格。

微博@任如鑫Michele

佛罗伦萨美院研究生

徐静蕾、白百何绘画老师

佛罗伦萨WART总体艺术展优秀奖

乌尔比诺水彩优秀奖，英国皇家水彩协会前会员

学习绘画13年，专业：水彩

这幅作品存在的问题，我认为也是局部细节处理的不够好。比如这个手指。当然，水彩画的特点是比较清透，杯中的牛奶我觉得还是很看起来很舒服的。不过画家本人照片看起来很有型，反而这幅画把他那种凌厉的气质冲淡了。

微博@杨孟频

毕业于清华大学美术学院

学习绘画8年，专业：中国画

这幅呢，就是比较传统和标准的自画像。清华美院的画家基本功也完全OK的。但是这类画呢，就是因为太标准了所以有点中规中矩没什么记忆度，没什么个性。

微博@于立洋yolo

学习绘画6年，专业：中国画

这幅就是比较传统的中国近当代人物画，线条颜色都对，但是一百年前差不多也是这样的，没什么创新之处。

微博@徐圣伦

毕业于中央美术学院

学习绘画20年，专业：雕塑

微博@萧子墨

学习绘画4年，专业：中国画

微博@李亨利-Li

毕业于西安美术学院

学习绘画14年，专业：中国画工笔人物

接下来这几幅，确实在构图和立意上都超出了传统的人物画，但是，问题在于它们太像自拍照了，没有更多艺术上的巧思设计。

最后这幅躺在大浪上的，构图感觉有点别扭，头重脚轻的。而且总觉得有种魔幻现实主义，我个人感觉不是很舒服，当然会有喜欢这一卦的。

微博@廖晓峰_

学习绘画8年，专业：艺术设计

你看这个，就是表情太流俗了，而且也有点太像自拍照了对吧，加了点波普的滤镜就上了。不过这种已经接近插画或者电脑作图了，咱们也不能拿它和传统的绘画硬比。

微博@酸痞

学习绘画4年，专业：服装设计

下面这几幅画也都是这个问题，比较接近二次元和漫画插画，咱们看看就行。都是一种绘画的存在方式。

微博@林成文_

学习绘画18年，专业：中国画工笔人物

微博@豫源Azure

学习绘画10年，从事：数字绘画

微博@闫君羿

学习绘画2年

最后这幅画，作者学画两年，也能理解。

微博@黄荣澍

学习绘画4年，专业：电影摄影与制作

接下来这几幅，让人会找到很多艺术史上著名画家的影子。

比如这幅，很像20世纪波兰女画家德蓝碧嘉，有立体主义和风格主义的特点。

蓝碧嘉作品

微博@-SU-HANG-

学习绘画19年，专业：油画

这个人超乎寻常的瘦，带着一种阴郁感觉的，能找到20世纪初表现主义画家埃贡席勒的感觉。他以近乎颓废的神经质的病态人物造型呈现其成熟抑郁的画风闻名世界。

不过，画家的线条这些都不如埃贡席勒那么像斧子雕刻般的犀利，所以也有缺少了人物的那种过分的神经质，通俗点说就是没人家的显得那么变态。

埃贡席勒

微博@杨卓Carlo

学习绘画12年，专业：油画

接下来，咱们看点小玉个人觉得比较好的。

杨卓先生这幅会好很多，光泽度和细腻度都好，你能感受到有点卡拉瓦乔的那种侧光照过来的明暗光线感觉。一幅好的写实主义人像作品，会让你感觉到画中人特别松弛。这个不是照相，人物会摆pose就行，而是画家画出来的松弛，这个是要水平的。你会发现好多头像画得挺好，但是一画全身像，好家伙的那个僵硬啊，整个人比例和动作就不舒服。这个就挺好的。

而且大家也可以注意这个表情，传统意义上的肖像画，人物是不要有表情的，贵族们都是没表情的，微笑的都不会很多，笑也是浅笑。你对比下这幅，画家本人宣传照上是比较轻松的，但是这幅自画像表情就接近严肃甚至有些沉郁。这就是突破了所谓的自然美，那就会高级一些。

微博@赛本源

学习绘画22年，专业：艺术管理

这幅赛本源先生的我觉得也很棒。

一个是在于整幅画的层次，虚实结合，头部刻画的特别细致，头发卷，鼻梁呈现的光泽度，整个脸部阴暗面都非常自然，脖子之下就虚化处理，感觉整个人处在一种氤氲朦胧的效果里。要是都写实用力来画，就没有现在的轻盈，可能会显得很钝，这个微妙的平衡是很难的。

而且很难得的一点，这个形象还特别美，不是那种流俗的美，是艺术技法上好，配合着人脸的美型，给人非常舒服的感觉。

微博@单晨晟

学习绘画9年，专业：数字媒体艺术

这件单晨晟先生的作品小玉也特别喜欢。

可能第一眼看上去很凌乱，但是这种凌乱的气质反而是对的，增加了一种轻快的跳脱的感觉。给人一种寥寥几笔之间刻画出一个活灵活现的小悟空的感觉。而且紫色的使用很漂亮也很独特。颇有趣味。

微博@尤勇画画

毕业于中国艺术研究院

学习绘画30年，专业：油画

最后，是画家尤勇先生的作品，当之无愧小玉心目中的NO.1，就这么一幅黑色背景看似简简单单的侧面肖像，诠释了什么叫“平平淡淡才是真”。

首先，它不流俗，不是用花里胡哨的那种美来吸引我们，也没有夸张的色彩。

其次，你看画中人头发丝的线条，这细节太足了，越看越耐看，而且你要知道头发和背景都是黑色的，但是你一眼就能把人物和背景区分开。

最后，画家一看就是有非常深厚的欧洲古典主义绘画学习的，但是他画里一点都透不出那种洋味儿的技法，反而很中国。我想了想，其实是因为画中人的气质很像我们当代中国人，不快乐不轻松但是也说不上多痛苦。有一点坚毅的感觉。这个太中国了。这种人物气质有点在之前的刘小东这类画家身上体现出来，但是尤勇比他们又轻松了一些，毕竟他是85后画家，没有那么苦大仇深和沉重了。

下一期，小玉继续和大家盘点其它的绘画作品。