封面新闻记者 荀超

“莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生！”12月13日晚，由著名川剧表演艺术家陈智林演唱的戏歌《定风波》，在成都城市音乐厅上演。作为“《弦韵西蜀》贺超波作品·胡琴专场音乐会”演出曲目，该作品用川剧声腔搭配交响乐和合唱的形式，传递苏轼的潇洒人生。

“作为传统戏曲工作者，我们一直在传播、传承上一直强调守正创新，戏歌+交响乐的表述方式，就是一次守正创新的探索。”陈智林接受封面新闻记者采访时表示，“戏歌的传唱度更高，可以用四川人的情怀、四川人的表述方式，把四川人的乡音乡情呈现出来。而交响音乐的震撼力很强，两者结合后带来的能量更有力度。”

在作曲方面，作曲家李天鑫则在“是川戏、要好听、有人物、有意义”的前提下，进行音乐主题的构思，“这首歌不是单一的曲牌，而是用了川剧的高腔曲牌，川昆曲牌，也有唢呐的音调等，最终智林用他的唱腔演唱出来。”李天鑫直言，“这已经不是单纯的戏歌了，而是代表了现代人跟苏东坡的心意交融。”

此次与交响乐配合，青年作曲家敖翔担任乐队编配。“这次《定风波》的配器，主要是要注意几个部分之间的关系——乐队与民乐，还有人声。既不能喧宾夺主，也不能仅仅是将乐队作为伴奏，需要给唱的部分，也就是川剧唱腔的部分构成支撑，使乐队与唱腔部分形成一种对话的状态。”

尽管此次配器极具挑战，但敖翔也非常享受这种挑战，“今年年初，我已经尝试过将川剧与交响乐进行融合，这次再次参与川剧与交响乐的配器，加入了民乐，将三类艺术表现形式融合在一起，的确需要动脑筋。”

其实，这不是陈智林第一次尝试让川剧与交响乐“联姻”，“之前我就与交响乐团合作，演唱了《巴山秀才》《易胆大》的片段，别有一番韵味。”在陈智林看来，传统川剧声腔与交响乐表现手法的跨界融合，是一种守正创新的另外一种表述。“这两种艺术是可以共荣共存的。”陈智林还计划明年举办个人专场川剧交响乐演唱会，探索川剧的无限可能。