据说好莱坞的电影中必须要有黑人角色，这事已上升到了政治正确的高度，要不然就过不了审。我不知道这种说法有多大的可信度，不过这至少反映了当下好莱坞的思想观念有了很大的进步。在早期的好莱坞可不是这么回事，主角和正面人物必须得是白人，有色人种只能演配角和反面人物，各种文明歧视、种族歧视、地域歧视、信仰歧视甚至性别歧视多了去了。这也难怪，谁让美国自打上世纪初以来就成了世界头号强国，文化自信也是杠杠的。所以，好莱坞的观念转变，也随着时代的变迁在不断地适应性发展。

最近几年，好莱坞电影中的中国元素渐渐多了起来。在《阿凡达》中看到张家界，在《变形金刚》中看到广州传祺。在《碟中谍》中更是有陆家嘴、朱家角、中央商务CBD和普通街巷民居，几乎将大上海作了一个全景展示。而传奇影业、环球影业与中国电影界合拍了一部以中国地标定名的《长城》，讲了一个中西混搭的魔幻故事，最后结局是西方来的小偷帮助古代中国打败魔兽，作为回报如愿以偿地得到了黑火药（敢情四大发明是这样传到欧洲的！）。口碑虽不咋地，可也卖了1亿多美元的票房。还有，中国大陆和香港艺人出演好莱坞电影角色也不再是什么稀罕事，反倒是为了增加中国元素份量，有些时候似有强塞之嫌。记得在《变形金刚》中，就有一位中国奥运冠军零台词的几秒钟的冷峻面孔，要不是海报中特别标注的话，谁知道谁是谁啊。

说到这，可能有些观众不自觉地就会有点民族自豪感膨胀了。可不是，自打1990年代开始引进好莱坞电影以来，中国面孔可从来没有过这样的风头。不要说中国人，就是美国的华人也难以在早先的好莱坞混出个名堂来。刚刚看了一篇《中国新闻周刊》上的文章，说二、三十年代有个华裔女演员黄柳霜，演技超好，与上海的胡蝶齐名，可在好莱坞只能演一些负面配角，以至于“很多中国人觉得她的作品让中国蒙羞”。当然，这里说的“很多中国人”，只是当时电影圈或者撑死了也就是文艺圈中的那些人，而那年代这个圈子还小得很，广大的普通劳苦大众可没这闲工夫。那个时候美国黑人也比华裔地位高，因为人家是黑奴的后代，自己家的农奴也比逃难来的华人硬气，就象过去阿三哥在旧上海租界一样。现在好了，今年10月黄柳霜的头像印在了新发行的25美分硬币上，算是美国人对黄柳霜一百年前艺术成就的追忆。

放在一百年前，中国人的形象就是一个拖着油腻辫子、留着山羊胡子、成天阴着脸的“傅满洲”，那才叫明摆着的“种族羞辱”，在好莱坞也不算什么新鲜事。那个时候的电影就象现在的资本一样，都是有钱人玩的，黑人、印第安人，墨裔、华裔，羞辱谁不是羞辱啊，只要有钱人高兴买票就行，你能拿我怎么着。

风水轮流转，经过一百年奋斗，中国人终于又挺直了腰杆子，自己硬气了别人看咱们也更顺眼了。而且，GDP世界第二，超日赶美，中国人有钱了。时代发展，电影也从高级玩意儿玩成了大众玩意儿，好莱坞可不想看着这么大的蛋糕不下刀子。进军中国市场，让中国人掏腰包，于是就有了文化合作交流，引进好莱坞大片。刚开始那阵，随便卖个几千万美元（放现在就是几亿）都是小意思，要知道那可是在别人家地里割的韭菜，相当于白捡。要说好莱坞可真会讨巧，要让中国人掏钱，总得弄点中国人爱看的，于是乎，中国元素慢慢多起来，中国形象慢慢高大起来。所以说要说到做生意，还得好好跟好莱坞学。人家技术领先是一面，适应形势发展更是可取的一面。至于究竟跟中国文化交流有多深，那还得走走看。