你们都快去看阿凡达吧！
没有看过乔丹·皮尔之前的作品《逃出绝命镇 》《我们》，因此不存在强烈的过往心理包袱，他们说的各种种族冲突与私货夹带并不在首要位置。
单就《不》这部影片而言，大胡子认为尽管有瑕疵，但想法很精彩，特别是放在如今的好莱坞大环境下，就显得更加难能可贵。
更别说，这里面居然还有「周杰伦」。
西部+外星人+惊悚，有搞头！
于是，大胡子看到了一出惊喜的反常规设计。
作为被《飞碟探索》浸染的一代，再加上所有科幻题材遵循的共同原则，我们的思维业已固化，似乎飞碟它就要长那个样子，它就一定是外星人的飞行器，里面坐着大脑袋、大眼睛，小个子的神奇生物。
可，皮尔不这么认为——飞碟不是什么飞行器，它就是外星生物本身。
这种脑回路要放在当年的《飞碟探索》里，那可不得「惊世骇俗」呀——黑人兄弟一小步，《飞碟》杂志一大步。
如此看来，往往最大的创新就诞生在一系列司空见惯的「我以为」中，但凡能够跳出程式化，换个角度，就存在了另一种可能。
于是，为了打通任督二脉，防止观众无法理解这种设定，皮尔放出了猩猩事件，放出了电视上的动物世界，从生命最原始的生存需求出发，不断强化生物属性，放大外星体的不稳定，并呈现出了这样一个惊悚故事：
谁也不知道外星人是什么时候来的。
无论它出于什么目的来到这个陌生的星球，本着「生存是文明的第一需要」，它就要想办法活下下来。
别整那些虚头八脑的东西，饿了就要吃。
因此，它吃过马，吃过人，还准备继续吃。
没成想，还是被马场的黑人兄妹发现了端倪。
于是，不同的人，都要面对这个外星生物，出于不同的目的，做出自己的选择。
大胡子是在一个深夜来看的这部电影。
可以说，皮尔为了营造这种诡异的氛围与故事，做出了不少让步，叙事设计刻意放缓，谜题选择逐层揭开。
当然，这中间也少不了「虚晃一枪」的吓人桥段。
几个小鬼吓唬人
整体来说，影片多半段的节奏确实很慢，而不同的观众进入状态的时间点也不一样，从而造成了两级评价。
于个体来说，整体上还是不错的，特别是首次接触皮尔的作品。
差不多进程到47分钟的时候，黑夜里OJ第一次与外星人接触，氛围与代入感拉满，此时此刻最容易心生对未知事物的恐惧，况且还能够透过缝隙窥探到巨大的外星生物掠过，巨大的深渊既是口器，又像是眼球凝视着地面的人们。
不过，这也只是前菜。
正餐在1小时之后才上演，并贡献出了可以说年度最具惊悚氛围的场景：
先是窗户上流下血水，然后便是惊魂半秒钟。
虽然只有短短的0.5秒，足以让人留下深刻印象——一道闪电划过，巨大的外星生物悬浮空中，血水染红了整座房屋。既有库布里克的高级感，又有《黑猫警长》食猴鹰出现时的强大压迫力。
非常可怕的食猴鹰
以至于最后的高潮跟这个场景相比，只是多出了巨物恐惧的成分，却少了惊悚。
所以，最后的「马拉外星人」只能算作餐后甜点。
不过话说回来，外星生物缘何就从飞碟变形为了绸缎烂布，难道是吃了铁丝网？
变形后的形态各有所感，在大胡子看来较之烂塑料布，它更像是Win11的默认壁纸。
外星人变形了... 类似于：
以至于，在《不》之后的日子里根深蒂固地形成了两种条件反射：
无论是看见云团，还是Win11壁纸，都会想到这部电影。
清晰，的确清晰。
通过戈迪、马等动物的显性表达，突出了有些生物是不可被驯服的关键内核。
因此，猩猩有可能暴怒杀人，马也会尥蹶子踢人，同理，一个未知外星生物岂不更加难以驾驭？
Ricky哪来的那么大的勇气就想利用外星人来获益？
骑摩托不要命总想拍点什么的家伙缘何如此自信？
生命自有归属，人和自然、生物之间也就建立了联系，大家相互依存是为和谐。倘若越过那个度，结果就可想而知。
所以说，人类还是要心怀敬畏，莫被利益（贪欲）蒙蔽了双眼，那样只会自食恶果，不是说侥幸“逃过”猩猩杀，就能够天下无敌。
影片也对电影工业本身给出了自己的解读。生物马惨遭淘汰，业内选择CG一切，倍感诺兰实拍的伟大。
混沌，也确实是混沌。
每个人都解读出了不同的主旨，特别是基于皮尔之前的作品，总会联想到当今社会的种族问题，特别是在越来越讲求ZZZQ的好莱坞，也由不得观众做出这样的隐喻式理解。
至于说人家皮尔有没有这方面的企图，那就不得而知了。
终归，电影这种艺术载体还是可以各抒己见的。
网友们果断认为，这像是：周杰伦大战外星人
哎呦，不错呦
整体来说，《不》还是很别出心裁、体验不错，结尾的外星生物变形与视觉震撼果然不同，如果没有接触过导演之前的作品，也不会感觉到特别别扭，萌生许多其他想法。
前提是你能够接受这样缓慢的叙事。
/狗头
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