这两天，民谣圈炸了。

大家期待已久的《我们民谣2022》，终于开播啦。

看完第一期，我兴奋了整整两天。

听到了太多经典，也看到了不少许久未见的面孔。

叶蓓唱起了26年前的校园民谣《白衣飘飘的年代》、万晓利重新诠释了《这一切没有想象的那么糟》、水木年华带着新成员演唱了《一生有你》……

看到这些人、听到那些歌，你会情不自禁地想起旧时光。

虽然样貌、声音状态都发生了变化，但歌声中流露的情感一如往日。

特别是《米店》的旋律在舞台响起时，那种破碎的美更是让人热泪盈眶。

我不知有多少人听过这歌，也不知有多少人听完会为之动容，但这个现场着实是打动了我，更让在场所有民谣音乐人落泪。

老狼、马条、房东的猫、许均等一大批音乐人都是满含热泪。

特别是看到小娟与黎强夫妇（小娟与山谷里的居民）携手安抚彼此的那个瞬间，小娟心疼的眼神和无声的安抚，鼻酸但又美好。

在这样悠扬隽永的歌声中，夫妇俩呈现出的状态让《米店》现场又多了一份动容。

作为初听《米店》的张亚东，也是感慨万千。

“真的是第一次听这首歌，真的，我好感动，我从歌里感受到人生就是飘摇的，脆弱把葡萄嫩叶般的建构在飘摇的人生当中，我真的太感动，太喜欢了。”

那到底是怎样的一个现场，让大家有如此共鸣呢？

《米店》收录在张玮玮和郭龙2012年的专辑《白银饭店》中。

虽说正式发行于2012年，但这首歌很早就已经在圈内流传了。

关于作品的创作背景，创作者张玮玮也在知乎中发了帖。

“2007年和女朋友异地恋，在爱情的催促下写了“米店”这首歌。

那个时候他正处人生低谷，日子过得艰难，想逃离躁动的北京，但又渴望爱情，渴望新的生活。

所以，我们在聆听现场时，就能从安逸的旋律中感受到一种对生活的信仰。

在我看来，它虽然是因爱而起，但其实是包裹在爱情外壳下的励志歌曲，它可以让我们摒去浮躁，放慢脚步去思考。

《我们民谣2022》舞台上，张玮玮邀请了音乐人小河一同演唱。

一把民谣吉他，一把中阮，两人的配合赋予了这首歌新的味道。

作品的作曲与作词结构很简单，没有主副歌之分，而是围绕一条旋律线一直向前循环发展。

乍听起来感觉会很无趣，但它却有能力让你静心聆听。

即使这段旋律在5分钟内循环多次，你都不会出现审美疲劳。

因为它不止是一首流行歌这么简单，更像是流传至今、口口相传的歌谣。

唱的是人生，听的是情绪。

前奏由民谣吉他引入，6/8的节奏在八分音符中给人一种平稳的行进感。

单听前奏倒是没什么感觉，毕竟它是分解的伴奏，而非旋律线，但主旋律一出来，那种民谣味就出来了。

“三月的烟雨飘扬的南方，你坐在空空的米店。”

它的旋律很平缓，没有连绵起伏的发展线，但依然有着无法预测的旋律走向。

特别是6拍的节奏在这样的旋律中，很难拿捏。

歌词中出现的三月，也是很多人每年三月必转朋友圈的诱因，一是致敬歌词场景，二是作品饱含力量。

“你一手拿着苹果一手拿着命运，在寻找你自己的香。”

歌词中的苹果其中象征着爱情，张玮玮对于当时的生活状态有些无助，他不知去向何处，但又想尽早逃离。

这种无奈的叹息与旋律缝合地特别好，这句旋律也是往下走的情绪，特别是“香”的长拍处理，看似是美好的，却有一种无声的哀叹。

我非常喜欢这种用旋律放大歌词情绪的创作，它给人一种意境的美感。

“爱人你可感到明天已经来临，码头上停着我们的船，我会洗干净头发爬上桅杆，撑起我们葡萄枝嫩叶般的家。”

这句歌词中葡萄意向，是张玮玮根据塞尔维亚小说《哈扎尔词典》里面阿捷赫公主的祈祷文凝练而出。

所以，音乐中无不散发着浪漫与人文沉淀。

如果大家仔细听，此时的小河正在用中软的音色配合吉他的拨弦，他没有选择传统的弹拨方式，而是用小提琴的琴弓拉奏着中阮的弦，让这件中国传统乐器在民谣的音乐中散发出了新活力。

作品后半段，小河与他的中阮就作为二声部融入主旋律中，不管是两人的声音，还是两件中西乐器的音色，都达到一种极致和谐的状态。

当听到张玮玮最后哼鸣的时候，我眼泪瞬间就出来了。

一句歌词没有，但却更灼人心。

他的轻声哼唱，让人感受到生活不易但又不得往前走的无奈。

你可以理解为生活的苦楚，也可以当作是为理想的奋不顾身。

总之这首歌最后给我的是一种鼓舞人心的力量，它是源自平凡生活的纷涌而出。

尾音落下时，全场安静，画面中每一位音乐人都饱含热泪。

他们感动于歌，更是源于自己的经历。

我想每个人心中都有属于自己的米店。

张亚东在点评时，有句话我感触特别深。

他说通过《米店》这首歌，自己正在思考什么是民谣。

“可能民谣就是永远能够察觉到那种非常脆弱的、美好的东西，并且又能把它准确地表达出来。”

是啊，民谣总能帮助我们记录那些细微的情绪，或许它的外表没有多华丽，但它足够内省，足够深入人心。