红星新闻网（记者 李慧颖）10月12日报道 “跑马溜溜的山上，一朵溜溜的云哟。端端溜溜地照在，康定溜溜的城哟。”昨夜，原创民族歌剧《康定情歌》亮相第29届“蓉城之秋”成都国际音乐季，在成都城市音乐厅歌剧厅成功献演。

该歌剧由上海音乐学院和甘孜藏族自治州人民政府联合出品，上海音乐学院院长廖昌永任艺术总监、总导演，中国著名指挥家张国勇率上海音乐学院歌剧团、交响乐团和数字媒体团队，以及甘孜州歌舞团艺术家共同向四川人民献上了一台具有四川文化精神的大型原创剧目。

歌剧《康定情歌》的创作历时近三年。2020年7月，上海音乐学院与甘孜藏族自治州人民政府在成都签署战略合作签约仪式，包括打造一部具有甘孜文化特色的原创剧目。“剧中很多细节处理、剧情的发展都是我们当地采风根据真人真事获得的灵感。”廖昌永介绍。三年来，主创团队通过采风调研、创作排演，歌剧《康定情歌》在全国多地巡演，入选国家艺术基金2022年度大型舞台剧和作品创作项目，文化和旅游部2022-2023年度“中国民族歌剧传承发展工程”重点扶持项目，教育部2023年度高校思想政治工作质量提升综合改革与精品建设项目，2023年第五届中国歌剧节优秀剧目，2021年度第一期上海市重大文艺创作资助项目，上海市建党百年、全面小康主题首批重点文艺创作项目。“此次成都演出，是《康定情歌》的‘回家’之旅，更是给家乡人民作汇报。”廖昌永说到。

一首歌到一部歌剧，承载一代青年人的家国情怀与汉藏情谊

歌剧《康定情歌》讲述了上个世纪五十年代，川藏、青藏公路修建中的感人故事。大学毕业生尚镛怀揣少年时的理想和一段邂逅的爱情来到雪域高原，在高山哨卡与神秘的藏族老人次旺、藏族姑娘嘎玛和身负重伤后脱下军装转业到地方的道班班长洪忠义之间感天动地、震撼人心的故事，用“两路”精神来解答青年在新时代的新课题。

从四川走出去的廖昌永从小对修建川藏公路（原称康藏公路）的故事耳熟能详，也充满敬佩，同时因为其父亲也曾在藏区工作并因公殉职，廖昌永一直想将川藏公路的这个故事搬上舞台。“创作之初我们就在思考一个问题，我们到底要讲什么？要表现怎样的精神？”廖昌永表示，“一代人有一代人的长征，一代人有一代人的使命，新征程是充满光荣和梦想的远征，我们的青年应该继承‘两路’精神，走好中国式现代化的道路，这就是我们的使命。”

作曲家周湘林和丁缨伉俪携手音乐创作，将《康定情歌》的旋律曲调和西藏民族音乐元素融入歌剧创作。过去二十年，周湘林醉心于在山林深处采风、向民间艺人学习，汲取传统而鲜活的音乐灵感。这一次在歌剧《康定情歌》中，他融入了丰富的藏族音乐元素。“藏族人爱跳锅庄，他们的音乐也节奏鲜明，还有藏族的山歌，高亢嘹亮，太迷人了！作曲家碰到这样的音乐，只好膜拜。”丁缨从康定采风带回的一首藏族高腔，被周湘林一个音一个音原原本本记录下来。丁缨为《康定情歌》创作的“初见”咏叹调，是女主人公嘎玛的最后一首咏叹调。“那是雪山崩塌前，她的生命绝唱。歌词写得特别好，‘不要留恋我背影的方向’。”动听的旋律、精致的配器和充满藏族特色的舞美，鲜明地彰显了中国气派，当该剧尾声《康定情歌》熟悉的旋律经由合唱，激荡出磅礴的气势和炽热的深情，台下爆发出一阵阵热烈的掌声。

值得一提的是，整场歌剧由上海音乐学院师生们共同完成，“这既是上海音乐学院‘教创演研’一体化人才培养模式的生动案例，也是学校‘文化润边’、坚持少数民族音乐人才培养的诚意之作。”廖昌永说。

“蓉城之秋”  精彩持续进行中

“蓉城之秋”成都国际音乐季是成都市围绕世界文化名城和国际音乐之都建设，重点打造和持续培育的城市音乐品牌活动。自1981年创立以来，“蓉城之秋”已成为一张满载艺术价值、产业价值以及社会价值的蓉城音乐文化名片。

由四川省文化和旅游厅、成都市音乐影视产业发展领导小组指导，四川音乐学院支持，成都市文化广电旅游局、成都市音乐影视产业推进办公室主办，成都商报社承办的第29届“蓉城之秋”成都国际音乐季于今年9月至11月举办，包括开闭幕演出、精品剧目，以及系列音乐活动遍布全城。

自9月17日开幕以来，本届“蓉城之秋”已呈现了上海彩虹室内合唱团音乐会、自得琴社音乐会等高品质演出。

接下来，中国爱乐乐团、广州交响乐团、贵阳交响乐团、中国印象演出组合，阎维文、宋飞、奉朝红、龚爽，数位“金钟之星”，以及亚龙·科尔伯格、阿珀·哈基宁、鲍丽娜·弗里德等一大批名家名团，以及成都交响乐团、成都知更室内合唱团等本地优秀院团将陆续登上“蓉城之秋”的舞台。