1月1日，由上海美术电影制片厂和哔哩哔哩（B站）联合出品的国产动画《中国奇谭》在B站上线。该片豆瓣开评达到9.5分，仅仅开播三天，评分已经升至9.6分！

截至目前，该动画共更新两集，播放量已经突破2600万。有许多网友感叹：“这才是中国动画该有的样子，久违了我的童年！”这部动画到底有什么特别，它又凭什么口碑、流量双丰收？

属于现代人的新编故事

10位导演创作8个独特故事

“从古代故事到科幻想象、从乡土眷恋到唯美爱情，从生命母题到人性思考……”《中国奇谭》由《小妖怪的夏天》《鹅鹅鹅》《林林》《乡村巴士带走了王孩儿和神仙》《小满》《玉兔》《小卖部》《飞鸟与鱼》八个植根于中国传统文化的独立故事组成。剧集分别由10位导演执导，涵盖了多种美术风格以及制作手法，既有传统的二维、剪纸、定格动画，又有CG、“三渲二”等现代技术，还有将素描与中国水墨韵味相结合的创新尝试，让观众在动画中感受到中式美学的动人力量。《中国奇谭》总制片人李早表示，“我们希望能够创作出一个作品，无论是内核还是美术表现上，都是百花齐放、丰富多彩的。”目前，《中国奇谭》已上线两集，还有6集将与观众见面，据了解，即将上线的第三集《林林》通过将小狼拟人化，探讨了自我身份认同话题。

“我的童年回来了”

对中国美学的一次回归

“第一集《小妖怪的夏天》一开场的画面就把我吸引住了，让人眼前一亮。”90后观众于欣阳告诉记者，“终于没有再直接套用日本或是美国动画的风格了，这才是属于我们中国人的动画。”《小妖怪的夏天》以《西游记》为背景，讲述了以小猪妖为首的几位普通妖怪，如何为想吃唐僧肉的大王卖命工作的故事。《小妖怪的夏天》导演於水表示：“在制作过程中，最难的是如何做到既能体现中国的美学风格和现代气质，又能符合当代年轻人喜欢的调性。”《小妖怪的夏天》的故事发生在夏天的大山中，为了体现季节和地点特征，整体的画面都以青、绿色为主，而背景与人类形象的刻画都是通过传统国画的方式来进行，画面既清新又典雅。

如果说，《小妖怪的夏天》叙事和内核上贴近东方现实，那么第二集《鹅鹅鹅》则在风格上有着更为显著的特质。《鹅鹅鹅》的美术风格沿袭了“上美影”所开创的水墨画风，并将这一风格发挥到了极致，但它与“上美影”此前所创作的《小蝌蚪找妈妈》《牧笛》等作品并不相同。《鹅鹅鹅》一改以往与传统山水画一脉相承的素雅与灵动，反而借由黑白灰与红的强烈色彩对比，以及吸收了一定哥特美学的人物造型风格，营造出了诡异中略带一些惊悚的氛围，但这种惊悚感是蜻蜓点水的，是与故事内核相得益彰。《鹅鹅鹅》改编自南朝梁国文人吴均的志怪小说《续齐谐记》中的《鹅笼书生》，用中国传统水墨画风去诠释中式怪诞故事，这种呈现方式和视听语言是极为创新的。“可以说，这是一次教科书级别的改编。”于欣阳说。

中国动画百年探索路

如何在动画中讲好中国故事

2022年是中国动画电影诞生100周年，而《中国奇谭》正是上海美影厂为“中国动画百年”准备的一份礼物。说起上海美影厂可能大家都不会陌生，《大闹天宫》《天书奇谈》《葫芦兄弟》等知名动画片都由上海美影厂打造，在多年间陪伴了无数国人的童年时光。我国现代动画起源于1922年，上海万氏兄弟采用原始技法和逐格拍摄原理，制作了第一部动画广告片《舒振东华文打字机》，这部动画广告片仅1分钟，却是中国动画的开山之石。此后的几十年间，中国动画一直保持着积极的发展态势，直到上世纪90年代，由于受到美国、日本动画的冲击，国产动画逐渐走向沉寂。近年来，国产动画又有了崛起的势头，诞生了诸如《西游记之大圣归来》《哪吒之魔童降世》《大鱼海棠》等爆款国产动画，而这些作品无一例外都包含了中国传统文化元素。

那么，中华优秀传统文化是否会成为中国动画崛起的“密码”？动画从业者应当如何利用动画这一载体讲好中国故事？“我个人一直有一个观点，就是中国文化是有强烈的‘动画基因’的。”四川大学艺术学院副研究员、独立动画人赵易表示，中华优秀传统文化尤其视觉文化，相比写实性，更重视主观世界的表达，这和动画特质有很高的契合度。“上世纪美影时代动画已经完成了一次对中华优秀传统文化的弘扬，比如水墨动画。但是社会结构和文化氛围变了，那个创作高峰期也结束了，中国动画须要重新找到对接传统文化的入口，我认为那就是去找到当下中国人生活的内核，因为这才是中国特质，是与传统黏连在一起的。”赵易认为，讲好中国故事最关键不是某种叙事程式，也不是喊口号，而是要拿捏到现实普通中国人生活的质感，去看到、理解到他们生活的内容、状态是什么，“就如《中国奇谭》一样，不是简单堆砌传统的视觉符号，而是把它们和真实生活情绪感受勾连起来，这样的‘国风’才是活的，在地的，才是有意义的。”

成都日报锦观新闻 记者 吴雅婷 卢星宇 责任编辑 何齐铁 编辑 卢娅芮 供图 片方