在民族和谐、万物共生的彩云之南，姑娘、小伙，张开嘴就要唱歌，抬起脚就要跳舞，歌声穿透千山万壑，这是歌由心生的真情表露。跳舞跳到太阳落山月亮升起，这是情不自禁的欢欣鼓舞。
新时代十年，是云南发展最好、变化最大、群众得实惠最多的十年，云南各族人民为今天的幸福生活率情而唱时的喜悦，率性而舞时的激情，汇聚起来，水到渠成，在辞旧迎新之际，云南卫视用心、用情为大家带来了2023年云南省春节联欢晚会。
晚会从寻常人家灶台锅边的袅袅炊烟开始，以大美云南的极致风光为背景，时空变幻，身临其境，让观众邂逅云南的千姿百态、万种风情。
长长的牵挂，深深的期待，每一帧画面背后，有生动鲜活的故事，每一个旋律之外，有耐人回味的意味。
晚会用彩云之南最浓烈的色彩，最饱满的激情，最纯粹的快乐，为2023年新春，带来最深情的祝福。
家是最小国，国是千万家。贴春联、包饺子，放鞭炮……云南春晚从一个三代同堂的家庭开始讲述。十年来，云南人均预期寿命由2012年的69.54岁提高到2021年的74.4岁，是全国进步幅度最大的省份，三代同堂、四代同堂的场景，在云南已是随处可见。各民族在这里幸福耕耘、和合共生。
正当观众们陶醉在家的故事里，沉浸在浓浓的年味当中，悦耳的歌声响起来，欢快的舞蹈跳起来——“芭蕉叶子青又青，舂起糍粑甜在心”一股浓烈的云南民族风扑面而来。
当观众还在品味“石榴结籽一家亲，春到祝福来”的韵律，一个熟悉的“魔性”音乐开始冲击耳膜——“我是云南的，七彩云南的”。
（节目《彩云南·老年味·新气象》）
2022年，我们云南怒江傈僳族小伙，在怒江边拿起手机拍了段RAP《我是云南的》推荐自己的家乡，瞬间红遍全网，破亿播发。
浓浓的中国年味，纯纯的云南民族风，在充满希望的春日里，为人们带去最纯粹的快乐。
（节目《彩云南·老年味·新气象》）
勐巴娜西乐团是云南德宏本土网红乐团，他们在互联网上有着上百万的粉丝，他们的音乐视频作品全网浏览量超过16亿人次。这次，勐巴娜西乐团用歌声带来了“中国犀鸟谷”的诗意故事，让更多的人了解到生活在德宏那美丽而痴情的犀鸟。
（节目《犀鸟归》）
当云南藏族歌手扎西顿珠满怀深情演绎《为爱逆行》时，互联网的记忆又被开启了：2022年，随着重庆北碚的山火灭了，云南森林消防因为“以火攻火”，在网络上也火出了圈。
（节目《为爱逆行》）
来自云南怒江的歌手茸芭莘那，用美妙的歌声深情演唱《同行》，唱的是家乡的故事，由心而发，情绪饱满，唤起每个人心头的牵挂。
（节目《同行》）
2023年，中国农历兔年，享誉世界的舞蹈家杨丽萍携全新作品，首次加盟云南春晚。
杨丽萍特邀著名青年舞蹈家、多次国际舞蹈赛事金奖获得者陈添饰演玉兔，著名青年舞蹈家华宵一饰演嫦娥，以双人舞的形式，用唯美、纯粹、奇幻的表达，重新诠释她自己对玉兔、嫦娥的理解。
（节目《玉兔与嫦娥》）
在李玉刚空灵的歌声中，肌肉的张驰胜过千言万语，肢体的扭动如泣如诉，全国最顶尖的舞者以细腻、灵动的身体语言刻画出生命最原始的样子，力量和美在瞬间爆发，人们甚至可以通过他们敏感的触觉去了解生命的极度奔放与脆弱。
（节目《玉兔与嫦娥》）
（节目《玉兔与嫦娥》）
在舞蹈《善水》中，舞者的肢体动作和虚拟的数字特效一起，以美轮美奂的视觉呈现，讲述一条挣扎于干涸大地中的鱼，在垂死挣扎时，被水神救助获得新生。舞蹈《善水》的编舞念云华是我们云南人，在他的作品中，家乡的民族文化元素被用于舞蹈表达原始的生命状态。
（节目《善水》）
《善水》由著名青年舞蹈家宋洁出演，舞蹈《善水》用如梦如幻的艺术形式表达出大自然对人类的宽容谅解，人类只有和大自然和谐共生才会有未来和明天。
云南的优势在区位，出路在开放。中老铁路开通后，云南由铁路终点变成“中点”，从边陲末梢走到开放前沿。
情景歌舞剧《一路向南》讲的正是发生在中老铁路上的故事，有歌舞还有杂技。整个节目洋溢着青春的气息，一群年轻人在高铁即将发车时，即兴以快闪形式来了一段很劲爆很酷炫的街舞，随后，一路南行，通过数字技术虚实结合，以杂技绸吊的形式表现古老生物悬浮于玉溪抚仙湖那汪深蓝中的悠远神秘；女孩子们在普洱茶山中采茶时的喜悦；途经西双版纳时，野象谷的大象直接从车窗走过时的惊喜；在这个歌舞剧中，火遍全网的傣族迪斯科也惊艳登场，现实生活中，“傣迪”带火了旅拍产业，一切栩栩如生，整个旅途趣味盎然。
（节目《一路向南》）
（节目《一路向南》）
（节目《一路向南》）
当云南本土歌手米线唱响歌曲《一带一路过我家》，随着甜美柔情的歌声，视觉呈现中的东南亚、南亚风越来越浓烈，云南省和东南亚国家山水相连、人文相通、习俗相近，随着中国一带一路倡议为中南半岛带来的共同繁荣发展的机遇，云南面向南亚东南亚辐射中心建设正在开创新局面。
（节目《一路向南》）
提琴声如步履坚定的前进者，满怀信心；钢琴声如披荆斩棘的引路人，循循善诱。
器乐演奏《忆》在数字虚拟的场景中，通过纯音乐的表达，讲述当代云南人对国歌作曲者聂耳的敬仰、崇拜和歌颂。
小提琴由著名青年小提琴演奏家高参演奏，这位中央音乐学院副教授是美国斯特拉迪瓦里协会环球艺术家、瑞士维尔比耶音乐节唯一中国籍官方大使。在云南的春节晚会上，他所使用的是一把产自1617年的阿玛蒂小提琴。这把珍贵的小提琴在四百余年间被琴界称为“梦幻之琴”，仅被授予全球少量的杰出演奏家们使用，以表彰他们为国际古典音乐事业所作的贡献。
（节目《忆》）
（节目《忆》）
钢琴由云南艺术学院音乐学院钢琴系副教授、著名音乐推广人王诗莹弹奏，她也是COP15联合国生物多样性大会云南公益宣传使者。
（节目《忆》）
虚拟的数字技术，让高参先生立于聂耳生前使用过的小提琴前，用音乐开启一趟时空穿越之旅，从卖报歌到义勇军进行曲，虚拟的场景跟随聂耳的音乐在历史的长河中穿越，让观众在音乐中追思，在音乐中告慰，灵魂的对话，心灵的交流，精神之火永不熄灭，爱国主义代代传承。
（节目《忆》）
整个晚会特别注重展现当代云南人的精神风貌，著名唱手喻越越着一袭红衣，深情款款演唱音乐剧主题歌《绽放》。
（节目《绽放》）
大型原创音乐剧《绽放》以“七一勋章”获得者张桂梅为原型，是将艺术高度和情感温度有机融合的艺术精品，作为音乐剧《绽放》的女主角之一，这位国内顶尖的歌手自从在2008年北京奥运会开幕式惊艳亮相后，就成为各类国际大型活动必不可少的音乐元素，她的歌唱情感真挚，扣人心弦。喻越越将高水平的唱功内化成为歌中人物的心声，歌声仿佛是从歌者灵魂深处的缝隙中飘荡出来，和观众形成了心灵的共鸣，随着荡声回肠的歌声响起，一个有血有肉的、可爱可敬的人民楷模形象，恍然从荧屏跃出，直击人心。
2023年，云南省春节联欢晚会创新打造了高科技的数字化舞台，音乐、舞蹈加上数字化的虚拟技术大胆融合，通过电视、电脑、手机，打通时代和文化的差异，拉近心和心的距离。
（节目《春风又到彩云南》）
在整台晚会中大量运用先进的数字技术，开场歌舞《春风又到彩云南》由云南本土新秀演唱，通过数字技术，把昆明金马碧鸡、香格里拉雪山、澜沧江边的傣家竹楼、大理的三塔，丽江的古城等等云南元素融于同一时空，短短百秒，于走马观花间，浮光掠影式地走遍云南。
（节目《春风又到彩云南》）
《彩绘云南》看似画卷，其实是音乐构成的华彩乐章，这个视频节目标题称为“彩绘云南”，其实，是让你用耳朵和心朵去感受云南少数民族文化的丰富多彩。
当美到心醉的东方小夜曲《小河淌水》的旋律响起，神秘的卷轴徐徐展开，数字虚拟技术在卷轴中挥毫泼墨，远山近水若隐若现，配图诗文起到画龙点睛的作用，中国传统水墨画中的留白，让观众把所有注意力集中于画中人物的线条和色块，随着云南最美的原生态歌曲的节奏节拍，音乐带给人们对时空的无限遐想，加之电脑虚拟技术的运用，画中人物时而行走画中，白族扎染，傣族织锦，汉族竹编，纳西造纸，时而又跳出画外。
插秧、揉茶、捞鱼、做花米饭，且歌且舞，水墨山水的国画元素运用于艺术创作，纯色的背景，既将云南少数民族非物质文化遗产的精髓表现得淋漓尽致，又营造出干净、纯粹的视觉反差，打造出一种符合时代和国际审美要素的视觉效果。
（节目《彩绘云南》）
（节目《彩绘云南》）
“彩绘云南”的画轴最后止于哈尼族的长街宴，云南各族儿女亲如一家，共同谱写中国梦云南篇章的寓意清晰可鉴。
云南有京剧，也有地方剧种花灯，还有白族剧、彝族剧、傣族剧、壮族剧四个少数民族剧种。在同一个节目中，从京剧起头，将地方剧、少数民族剧一一展示，白、彝、傣、壮四个语种，一人一句，在同一舞台呈现，完全没有违和感，这样大胆的艺术尝试，不仅让人看到中华民族文化的同根同源，又能看到正是百花齐放的巨大包容性，让中华民族文化充满生机和活力。
七彩云南的春晚，以贴近大地的姿态，聚焦身边的平凡人，让公交车司机、交警、快递员等万千普通岗位的代表登台，平凡岗位展现不凡作为，书写新时代奋斗故事。
云南春晚的表演者，有国际国内大奖的获得者，有非物质文化遗产的年轻继承人，顶流大腕、实力新人尽情展现。音乐无边无界，舞蹈不言不语，却直抵人心，大音希声，大美不言，云南春晚用心、用情融入艺术作品表达对新时代感悟和思考，光影变幻中，云南的极致美景和新时代的沧桑巨变跃然画面之中。党的光辉照边疆，边疆人民心向党，百花齐放怒争春，歌唱伟大的新时代，祝愿祖国繁荣富强，云岭儿女振奋精神齐奋斗，努力实现中华民族伟大复兴的共同梦想。敬请期待2023年1月22日，农历癸卯年大年初一晚20：00，2023年云南省春节联欢晚会精彩呈现。