反弹琵琶的伎乐天、变化无穷的多臂菩萨、雄壮威武的金刚、洒下五彩花雨的飞天女神……2023年春节期间，在位于北京长安街的国家大剧院歌剧厅内，一幕幕瑰丽多彩的古丝绸之路场景生动上演。甘肃省歌舞剧院携中国经典舞剧《丝路花雨》为首都观众带来了经典的敦煌舞姿、独特的中国故事。

缘起敦煌壁画，复活千年舞姿。《丝路花雨》取材于敦煌莫高窟壁画艺术，以和平、友谊为主题，博采“一带一路”沿线国家和地区民间歌舞，自1979年创演以来，40多年间始终常演常新。

甘肃省委常委、宣传部部长张永霞说，敦煌文化是世界文明长河中的一颗璀璨明珠，是世界各族文化精粹的融合，也是中华文明几千年源远流长不断融会贯通的典范。《丝路花雨》以独特的艺术形式展现了敦煌文化的博大精深和丝路精神的时代内涵，出访40多个国家和地区，深受各地观众喜爱，在共建“一带一路”中发挥了文化使者的重要使命。

《丝路花雨》讲述的是在中国盛唐时期丝绸之路上，敦煌画工神笔张和女儿英娘搭救波斯商人伊努斯所发生的患难与共、生死相交的故事，歌颂劳动人民创造敦煌文化的光辉艺术形象，赞美古丝绸之路中外各族人民友好往来、民心相通的动人情谊。

甘肃省歌舞剧院副院长王琼曾是1979版英娘的扮演者之一。她介绍，较之中国传统古典舞蹈的长袖善舞、行云流水，《丝路花雨》的舞蹈源自敦煌莫高窟壁画艺术，除复活敦煌壁画中的舞姿外，还融合了古丝绸之路的印度舞、波斯马铃舞、波斯酒舞、盘上舞、西域舞等各种艺术形式，多元化呈现，韵律独具一格。从敦煌彩塑和壁画中提炼出的飞天、反弹琵琶等舞姿，则具有强烈的画面美，也蕴含着深厚的文化底蕴。

例如，仅一段英娘卖艺的舞蹈，就由100多幅敦煌壁画中的舞姿形象编排而成，舞蹈节奏抑扬顿挫，舞姿优雅灵动；而“千手观音”“反弹琵琶”“伎乐”“小杂耍”“黑巾舞”“霓裳羽衣舞”等舞姿，则是出自莫高窟第3窟、第112窟、第321窟、第184窟的壁画。

甘肃演艺集团党委书记、董事长陈其银告诉记者，《丝路花雨》绽放精美艺术之花，离不开40多年的沉淀与积累。

40多年来，《丝路花雨》足迹踏遍中国大江南北，更将丝路风情与敦煌文化带到法国、意大利、日本、朝鲜等40多个国家和地区，以3800余场次演出、500余万人次观众的中国舞剧演出记录，被誉为“活的敦煌壁画、美的艺术享受”。

40多年来，《丝路花雨》守正创新、历久弥新。改革开放之初，创作团队解放思想、破除定势，在敦煌壁画中领悟、传承曼妙舞姿，以高水准创演呈现深厚文化底蕴。此后，剧团与时俱进，先后推出1979年、2008年、2016年三个版本，让经典艺术生命之树常青。

在国家大剧院歌剧厅里，绚丽多彩的舞蹈、极富张力的演绎、跌宕起伏的情节、大气唯美的布景，让观众沉浸在古丝绸之路的历史画卷中，现场掌声如雷、喝彩不断。

国家大剧院工作人员介绍，此次《丝路花雨》上演后，场场爆满，观众也通过各种方式表达对舞剧的喜爱与肯定。

据了解，今年3月《丝路花雨》还将在上海东方艺术中心演出两场；5月至6月期间将在澳门威尼斯人大剧院演出两场。为了庆祝“一带一路”倡议提出10周年，甘肃省演艺集团已开始对接策划在中东地区的演出。同时，国内巡演和答谢对口帮扶甘肃省份的巡演预计也将逐步启动。（文|《瞭望》新闻周刊记者 袁元）