在属于自己的人生赛道里找到那个最恰当的奋斗目标，找到对职业的认同和使命感，翻过每一座山丘，来到充满奇妙的新世界，这是网晚对所有“不被定义的人生”的告白。

作者｜露露   编辑｜孤鸽

王冰冰以一首《在草地上肆意奔跑》融化寒冬，曾黎穿着帅气的夹克衣“远走高飞”，董宇辉在《五秒钟》里讲述互联网的“魔力”……2023年小年夜，总台网络春晚（以下简称“网晚”）继往开来，以“一起开新，共造未来”为主题，展现年轻人精神风貌，共创青年生态。

晚会节目的表演者，多是近年来在网络上热度极高的文艺工作者以及其他各领域从业者，他们用自己的歌声、舞姿、创意，讲述平凡人的奋斗故事，呈现年轻世代的青春画像。

晚会在舞美打造上别具匠心，结合传统文化和新兴科技，构建出了一个如“宝盒”般，可以层层打开，具有艺术感、沉浸感、延伸感的舞台空间，让那些充满正能量的青春人生，在舞台上熠熠生辉。

2004年，阿信在歌曲《倔强》里唱道，“当我和世界不一样，那就让我不一样，坚持对我来说，就是以刚克刚。”他借着这首歌，喊出年轻人寻找人生独特意义的勇气与坚持，以此来鼓励每个在梦想路上前行的人，绝不向困难屈服。

在2023网晚的舞台上，乡村教师顾亚和海嘎乐队，在舞台上表演了一首别样的《倔强》，来自大山深处的纯粹童声，充满原生态的生命力量，蕴藏着翻山越岭的决心与努力。

《倔强》

海嘎乐队是由贵州六盘水市海嘎小学的孩子们组成。2014年，顾亚成为海嘎小学的老师，看到山里孩子内向、羞涩、胆小，他想也许通过教育之外的兴趣培养能够改善，于是他带大家组建乐队，通过摇滚将自信和梦想种到孩子们心间，鼓励他们勇敢走向外面的世界。每届乐队成员毕业的时候，他们会把自己手中的乐器，传递给下一届的成员。

今年，顾亚带着新一批海嘎少年登上舞台。孩子们带着哥哥姐姐的乐器，也带着他们的梦想，抒发来自大山深处的心声。在顾亚看来，互联网改变了他们的生活，“音乐是兴趣和爱好，参加演出是拓展眼界。”海嘎乐队是海嘎小学学生之间的一种精神传承，也告诉人们，地域不会束缚人生的广度，追梦的力量会在倔强前行的孩子身上迸发出光芒。

而网晚举办的初衷，就是想捕捉那些平凡的奋斗者身上所蕴藏的奋进向上的精神力量。“我们是什么样子，我们的未来就是什么样子，我们的世界就是什么样子。”在不同的领域，那些坚持梦想、勇敢探索的人，他们的生活是纯粹又精彩的。

《潇洒走一回》节目开头，张颜齐和王勉拿起手机拍摄vlog，和不同领域的青年人互动。他们中有记录户外生活的普通夫妻，有在田间自创欢乐舞步的农民夫妇，也有怀抱导游梦、用双语介绍自己家乡的“拴Q哥”……

《潇洒走一回》

就如歌中的原创rap所唱，“看着生活琳琅满目，潮起潮落给我感悟”，近年来，越来越多的人通过互联网将自己热气腾腾的生活分享出来，带动更多人记录自我，感受不同的烟火人间。

在一片热气球组成的梦幻舞台中，今年“乘风破浪”、唤起无数人青春记忆的王心凌，用一首《彩虹的微笑》，表达了“笑对人生，拥抱彩虹”的态度，甜蜜的歌声传递着治愈的力量。

她用标志性的“比心”手势告别过去一年，迎接新的一年。在这里，“比心”是传递感恩、友善和爱意的动作，也是对去年一年美好瞬间的见证，比如外国友人对冬奥工作人员的比心、中国航天员返回地球在开舱瞬间的比心……王心凌希望在新的一年里，“让我们用微笑的态度去面对生活，面对身边的人，笑一笑，没什么大不了”。

《彩虹的微笑》

节目之外，我们已经看到了太多普通人身上迸发的力量，那些生动的烟火气和美好向上的愿景，共同构成了网晚的主题——用“年轻态”的精神内核，突破自我，跨越圈层，绘制一幅精彩万分的“开新图鉴”。

“国潮”是最近几年Z世代的关键词，其崛起背后体现了年轻人的文化自信和责任感。而作为备受年轻人关注的晚会，网晚显然洞悉大家的喜好，节目中处处彰显着中华优秀传统文化之美。

舞蹈是无声的语言，情感却直击人心。晚会上，肖顺尧、许佳琪等几位来自不同地域的家乡舞团“主理人”，融合传统民族舞蹈与现代舞，5组舞团争相斗艳，带来了一场“青春国潮版家乡图鉴”。舞美和音乐作战歌，一招一式之间都是恣意与洒脱，表达的既是他们对家乡的自豪和热爱，也是对家乡文化民俗的传承和创新。

在《出招》节目中，以卡牌形式串联了中国传统武术中的各种兵器，在两个可爱小童的一次次卡牌出招中，张含亮和丁煜圆两个“侠客”过招，戏中戏的设定，新颖有趣。

《出招》

张含亮是全国武术冠军，之前在2022年央视国庆晚会上，她和赵文卓的一段“空中踢刀”视频火爆出圈，被很多网友争相模仿。社交平台上，她分享自己的练武视频，吸引数百万粉丝关注。这一次登上网晚，她希望通过《出招》这种多元的形式吸引大家关注更多中国兵器，爱上中国武术。同时，在创作中，她强调“要对文化负责，保证严谨和专业”。

国风舞蹈节目《醉墨淋漓》结合AR技术，让王羲之和王献之的父子情穿越时空，书法的韵味在舞台上潺潺流动。两位舞者曾明和张翰，以《三希堂记意图》为起点，在绿、蓝、红三色舞台变幻中，展现“飘若浮云，矫若惊龙”的书法笔势。“绿色象征父亲对儿子循循善诱的教导，蓝色是儿子对未来的无限憧憬，红色在传递二人澎湃的内心。”曾明解释说。

去年，张翰主演的舞蹈《只此青绿》以画入情，惊艳众人。今年他继续从古代著名艺术家的故事中汲取灵感，以《醉墨淋漓》诠释文字之美，他坚信“文化自信非常重要，深挖传统文化，总有一段是你了解之后念念不忘想要继续了解的。”

《醉墨淋漓》

优秀传统文化总是具有跨越时空的魅力。当它以“年轻态”的形式出现在舞台上，通过表演者的创新演绎，贴近当下生活，能让我们更好地体会其内涵。就像曾明所说：“虽然古人离我们很远，但人和人的情感一定是相通的，对文化充分的感受让自己更加丰满。”

网晚节目的另一大特点是，在多元文化之间进行次元碰撞，将传统古风与青春元素相融合，以大家喜闻乐见的方式来呈现，实现圈层文化的共融与新生。

比如，尚雯婕、杨杨主演的节目《红妆》中，流行乐与新戏曲相互交融，既有国粹的悠长韵味，又有西洋乐器的相互搭配，酣畅淋漓的曲乐交杂中，表达年轻人“做自己”的自信态度。“‘守正创新’四个字对戏曲来说意义深刻，也是非常明确的一个方向，要在做好传统文化的基础上，随着时代去创新发展。”在杨杨看来，这就是艺术“何以开新”的答案。

而《新百鸟朝凤》节目更是风格多元，在铺陈中甚至翻了三番：国家非遗传承人方浩然以“口技”开篇，引出西方文化交响乐；随着丝竹管弦响起，东方民乐和西方交响团以“鸟”为主题，各种曲目相互对弈；最后在观众们追味了十多年的《甄嬛传》片尾曲《凤凰于飞》中，歌手黄龄翩然登场，将气氛拉至高潮。

《新百鸟朝凤》

从京剧、武术、书法、汉字再到民乐，网晚借由不同领域中备受网友喜欢的文化传承者的力量，以全新形式挖掘古典文化的韵味，使其焕发新的生命力。原来，文化始终是年轻的。

“酷”成为越来越多人的生活态度，它与性别、年龄、职业无关。哪怕历尽千帆，依然对人生怀抱热爱，用“摇滚哲学”建立自我世界的秩序。今年的网晚舞台上，就见证了这些酷酷的花样人生。

两位平均年龄超过70岁的老人张双利和陈彼得，用一首《一路生花》诠释了他们的“摇滚精神”。身穿牛仔衣，站在立麦前，苍茫厚重的声音穿透岁月，诉说“我希望许过的愿望一路生花，护送那时的梦抵挡过风沙”的故事，让人不由自主地静心聆听。

70岁的张双利经历传奇，他从小就喜欢戏剧表演，17岁进入煤厂工作，一干就是9年。但他不认命，自己去铁路文工团等地方拜师学艺，最终在32岁进入影视行业，搏出了一番新天地。步入老年，他又摇身一变成为各大秀场上的“最潮老人”。生活之余，他喜欢打游戏、跳伞、开卡丁车，“要和年轻人交朋友，学习新的东西才能保持年轻心态。”

《一路生花》

80岁的中国台湾老人陈彼得，在上世纪七八十年代曾创作《一剪梅》《迟到》《阿里巴巴》等多首脍炙人口的歌曲，影响了华语流行乐坛。2018年，他以一个新人身份站上了《中国好声音2018》的舞台，在网上引起很多关注。如今他的音乐专注于传承中国优秀传统文化，融合多种音乐形式，让古诗词从书本走向五线谱，追寻历史和现代的结合。

不让年龄限制了生命的可能性，这是张双利、陈彼得关于生活这门学问的答卷。本次网晚舞台上，他们还合作弹唱了一首《我的祖国》，抒发“在这片古老的土地上，到处都有青春的力量”，祝愿所有人都能拥有一直奔跑的勇气，也在新的一年里“一路生花”。

敢于打破人生的常规才是真正的“摇滚精神”。AI魔术节目《五秒钟》里，董宇辉借科技回顾了中国在过去一年里的各种新发展，也讲述了自己人生重要的五秒钟。那是2022年6月8号的早上，平时寥寥数人的直播间突然涌入数千人，他们是来看董宇辉对天文地理诗文哲学的分享。

“其实是很多个五秒共同构成的一个早上，对我们转型过程和我的职业生涯十分重要，让我的个人生活也有了很大的转变。”这位年轻的老师，以知识话语开启了直播带货新风潮，在“短平快”的碎片化信息流里，给卷入其中的人注入了一味“清凉剂”。

《五秒钟》

节目中，董宇辉希望大家在新的起点找到“初心”、找到“开新”、找到“新出发”。在属于自己的人生赛道里找到那个最恰当的奋斗目标，找到对职业的认同和使命感，翻过每一座山丘，来到充满奇妙的新世界，这是网晚对所有“不被定义的人生”的告白。

通过一系列精彩纷呈的节目，2023年网晚给观众带来了“摇滚精神”，也带来了“人间清醒”，即用广阔的视野和有价值的表达，去看到生活的不同角度。“一起开新，共造未来”，而要想“开新”，最重要的其实是“用心”，专注、热情、勇敢，未来总会有惊喜。