从1985年中国内地首部长篇电视连续剧《四代同堂》播出至今，“京味儿”剧已经走过三十八年，堪称长寿的地域文化类型剧，并保持着旺盛的生命力。

鲜明的城市文化特征，给予了剧集多样的呈现方式。我们在《大宅门》和《京华烟云》里看到名门望族在动荡年代的兴衰史，在《那五》里看到八旗子弟的旧时代习惯，在《正阳门下》里看到返城知青的努力奋进，在《情满四合院》《芝麻胡同》看到几十年人们的思想进步，在《渴望》和《贫嘴张大民的幸福生活》里看到社会飞速发展下，普通人的喜怒哀乐，在今年热播的《情满九道弯》《心想事成》里看到北京城的新时代变迁。

这些京味剧，不仅北方观众青睐，连南方观众也没有缺席。那么，四九城里的“小人物”故事，凭什么能够成为全网、全国通吃的“香饽饽”呢？

“京味儿”剧凭什么走红？

上世纪80年代最具代表的“京味儿”剧是《四世同堂》。该剧改编自老舍同名小说，豆瓣评分8.3。讲述了在民族存亡的危急关头和侵略者占领时期，北平小羊圈胡同四世同堂的祁家四代人和他的街坊们的生活。

该剧将老舍笔下散发烟火气的地道北京美食展现的淋漓尽致，剧中人物的生活起居沿用实景拍摄，从格局到款式，将典型北京建筑特点一一真实地呈现在观众眼前，为后来的京派剧创作提供了成功的范本。

除此之外，以“家国情怀”为主的“京味儿”剧开始涌现，讲述北京四合院里九户人家喜怒哀乐的《钟鼓楼》，讲述“八旗子弟”那五坎坷荒唐、可笑可悲的一生的《那五》都获得了广泛关注。

上世纪90年代，《渴望》开启了大众文化时代。作为国产剧发展的里程碑作品，它将“京味儿”剧的视线从英雄人物的身上转移到了生活中的小人物身上。

同时，以更年轻的视角审视生活的电视剧同样“京味儿”十足。豆瓣8.9分的《编辑部的故事》、9.3分的《我爱我家》、9.1分的《小井胡同》均出自1992年-1996年，这些作品，让人们在诙谐幽默的剧情和台词背后感受到了“京味儿”文化。

2000年-2010年是“京味儿”剧创作的黄金时期，一批以北京为底色的题材剧火爆荧屏：《贫嘴张大民的幸福生活》《鸽子哨》等家庭生活剧，《前门楼子九丈九》《狼烟北平》等历史抗战题材，《茶馆》等年代戏，《血色浪漫》《与青春有关的日子》等青春爱情剧……

这其中，还包括了开创“宅门戏”先河，还原老北京大家族兴衰的《大宅门》；将关注视角对准了“新北京人”和“北漂”的“京城新青年戏”，比如《奋斗》《我的青春谁做主》《北京爱情故事》等。

在过去十年，“京味儿”剧题材细分越来越精准，其中，以《正阳门下》为代表的“大杂院戏”，展现了北京人在世事变化中的做派。还有《情满四合院》《生逢灿烂的日子》《芝麻胡同》《心想事成》等剧分别从不同方面反映北京人的生活状况和北京城的时代变迁。

“京味儿”剧的“京”

提到京味电视剧，什么才是“京味儿”剧的“京”？

其外在表向特质就是极具北京地域特色的风土人情，涵盖了皇城根的高宅大院、市井烟火的四合院、胡同、原汁原味的京腔京韵，北京人独有的幽默风趣、海纳百川的性格，以及家事国事天下事事事关心的家国情怀。而京味内在的气质则是北京作为六朝古都深厚的历史文化底蕴。

“京味”电视剧中的人物往往在性情、思维习惯和语言方面富含北京地域文化基因。

如《贫嘴张大民的幸福生活》讲述张大民为解决自己的婚房和弟弟妹妹的各种烦心事而操心劳碌的日常生活故事，他的“贫嘴”体现了北京人善“侃”而风趣的特点。如在《情满九道弯》中，以情为缘起，把浓郁的亲情、深厚的友情和炽热的爱情贯穿到九曲回肠的剧情铺陈之中，凸显了京味儿文化大气、包容、温暖、向上的深厚底蕴。

这些“京味”剧作让地域文化与人物的思维模式和情感方式水乳交融，成为人物心理内容的重要组成部分，呈现出北京地域文化熏陶下的典型人物特征，对地域文化的表现更具深度和完整性。

“京味儿”剧如何创新？

“京味儿”剧始终根植中华文化的土壤，聚焦北京普通百姓与老北京精神，融合家国叙事与北京的历史变迁，令观众感受到老北京文化的演变，领略北京的地方风物与人情。

与此同时，北京地域文化中特色元素的代代传承，构建了“京味儿”的艺术世界。

经过几十年的演变发展，“京味儿”剧与北京的文化特征、社会氛围、人民性格一脉相承，相融共生。近年来，“京味儿”剧有回归的趋势，但是内容再度以宅院胡同文化为主。

伴随着北京在科技、金融、文化上的发展，北京不仅厚德包容、海纳百川，更是具有开放性的国际化视野。期待京味电视剧走出四城九门，推出更加放眼世界更有时代感的新京味作品。唯有如此，才有助于进一步发展北京题材电视剧的多样化和丰富性。

“京味儿”剧里的大人物、小人物，皆有情趣，皆有故事，它们承前启后、互相映照，形成了中国当代电视剧艺术画廊里独特的景观。