中国硬核科幻大片《流浪地球》系列从上映以来就收获了全国亿万影迷的好评。从拍摄的方式、特效的展示，到故事的叙述、细节的呈现等，都展现出了国产科幻电影的突破和进步。制作团队也以顶端设备和拍摄、制作技术的破零冒险，不断推动中国电影工业的进步。正因此，《流浪地球2》从开拍起就万众瞩目。近日，记者采访了摄影指导刘寅，揭秘《流浪地球2》拍摄新突破。
顶级摄影机+中国监视器助力顶级科幻影像打造
记者：《流浪地球》第一部的影像风格，给大家都带来了非常深刻的印象，《流浪地球2》在影像风格上有哪些变化，会给大家带来什么样的惊喜？
刘寅：《流浪地球2》和第一部的影像风格说实话差别还是很大的。在第一部的时候，我们做了很多赛博朋克风格的元素，比如很多互补色、撞色、补色这种氛围很宏大的东西；而在第二部里，我们更偏向去做一些格局更大、更厚重、偏复古风格的光影结构。不管是高光的控制、暗部的控制，还是中灰部分的控制，包括对色彩的选用和搭配都会比第一部更慎重、更细腻一点。
记者：对影片中画面亮暗的控制和灰色的诠释，对于拍摄和监看设备来说，会有哪些挑战？
刘寅：《流浪地球2》全程采用的是顶级摄影机阿莱65拍摄的，影片许多重要场景由IMAX特制拍摄，从画面上来说，对画质的提升是肉眼可见的。如果我们想要去呈现《流浪地球2》的一些光影结构的话，现场准确的监看是非常必要的。这次我们需要监看的部门非常多，所以原有的小型监视器对我们来说，不论是数量上还是细节观察的细致程度上都会有一定影响。这里就需要提一下我们中国的自主品牌——海信，我也是偶然的一个机会，知道他们出了一个专业的HDR监视器，找人沟通拿过来试了一下，各方面都比较满意，于是就在这次的整个监控系统中做了很大胆的突破。如果朋友们有机会看到监控现场的照片的话，会发现这是一个很震撼的场面。我们在每个监视器棚里设立了一个专业的投影，配备了许多台海信55寸的HDR监视器。可以让我们各部门的部长都能游刃有余地看到更丰富的细节，我们对比了棚内十几台监视器，大家看到所有的颜色是完全一致的，色彩还原度非常高，这是我之前从没体验过的。
这更像是一种O2O的模式，我们通过监视器能够直接感受到观众在影院里的观看效果。尤其是对光线的、暗部的、中灰的、亮部的细节控制方面就很需要在现场有这种监视器来准确地还原色彩和明暗的反差。
记者：在《流浪地球》第一部中，您曾讲过，当时和导演一起花了很多时间去研究比如太阳、木星、地球的相对位置变化，然后确定各种光源的颜色和质感，再根据故事情节递进和人物情感变化设计主观的光线质感和色彩。那《流浪地球2》的灯光和情绪打造是怎样的思路，对拍摄带来了哪些挑战？
刘寅：其实不管是《流浪地球》还是《流浪地球2》，在光线结构的设计上都是特别复杂的工程。尤其是我们这次《流浪地球2》有很多外景拍摄，整个灯光方面是一个特别繁琐和复杂且工程量巨大的工程。以刚才提到的监看环节举例，这就要求我们需要一个特别准确的监视器，能够及时准确地反馈出摄影机所记录的内容，进而通过监视器，我们进一步去调整现场。
我们经常会拍一个镜头，需要几百个甚至上千个灯去实现它，这一个镜头当中有各种颜色的互拼和互补，还有各种材质的反光材料。我们在现场就需要特别精准地控制每一种光源和光线。这里还要说一下颜色的准确度，海信的监视器能显示特别高的色深，具有很强的对比度，这对现场来说是有很大帮助的。因为我们拍一些有色光源互拼的时候，经常会出现颜色与颜色对撞过度的地方，这就必须要控制得特别准确才行，不然就会显得很脏。所以现场有这么一个特别准确的监视器能让我们看到最真最准的画面是至关重要的。
未来影像：极致影像风格引领显示设备发展方向
记者：刚刚提到了HDR等更高画质的摄影追求，您可以分享一下对国内超高清摄影或者超高清产业发展的看法吗？
刘寅：在此之前有一些剧找到过我，虽然我没有拍，但前期跟那些导演沟通时他们就明确表明说要拍8K高分辨率的、高帧率的、广色域的等等，这些都直接表明出了目前市场的需求，也是未来的一种发展趋势。
记者：您曾说未来影像会有两个方向——极致的酷炫和极致的简约，那么基于这种极致的风格，您认为未来与大众观看密切相关的显示设备的核心要素有哪些？
刘寅：我举两个例子吧。第一个是我非常喜欢的一个导演维伦纽瓦，他的很多片子就在走像北欧那种的极简风格，艺术性特别高，他很善于玩那种中灰、灰性的过渡，就比如前段时间他拍摄的影片《沙丘》就是这种很极简的风格。这就要求显示设备的颜色色深、对比度等整个的显示要比之前准确很多。另一个例子就是像卡梅隆或迈克尔·贝这类导演，他们在制作的时候，整部影片里的各种色彩饱和度都比较高，还会有各种有色光源的相互对撞，光比也比较大，这同样要求现场摄影师能通过监视器看到更准确的色彩或光线的反应。那到消费端，更突破的影像风格对非常考验显示设备，这就要看谁能把显示设备做得更准确更细致了。