极目新闻首席记者 张聪

视频剪辑 张聪

通讯员 孙妮

除了马友友和王健，还有哪位华人大提琴家能够拥有众多拥趸？作为当今世界乐坛最杰出的大提琴演奏者之一，47岁的秦立巍就有很多乐迷。

短短一周内，武汉观众有幸两度在琴台音乐厅聆听秦立巍：3月11日，他曾与小提琴家吕思清、钢琴家孙颖迪一起，解读高规格室内乐的魅力；刚刚，他则与著名指挥家吕嘉及国家大剧院管弦乐团携手，让著名作曲家陈其钢作品《逝去的时光》，回荡在音乐厅上空。

在19日下午的“琴台·遇知音”对话环节中秦立巍笑言，说起中国交响作品，小提琴里有《梁祝》，钢琴里永远会提《黄河》，“那我们拉大提琴的总是‘吃亏’一点，好像缺了一部家喻户晓的作品。”

直到《逝去的时光》出现。据悉，这首陈其钢创作的大提琴协奏曲写于1995年至1996年间，作品以中国古琴名曲《梅花三弄》的主题贯穿始终，将中国传统曲调与西方现代音乐技巧巧妙结合。1998年，《逝去的时光》由马友友与法国国家交响乐团在巴黎首演。

如今，有着中西交融感的《逝去的时光》，也是秦立巍提到的“将是会伴随自己一生的作品”。出生在上海，13岁移居澳洲，目前居住在新加坡的他说，世界对自己也是挺小的一个“村子”，“曲子又恰恰是中西交融，既有中国色彩的追求，也有西方乐队的衬托，我在其他作品里很能触及类似这种化学反应。”他也提到，从陈其钢、谭盾到赵季平，作曲家们近些年也做了很多好的大提琴曲目，“我当然愿意多拉一点这些曲子，我相信这一类作品会伴我一生。”

他提到，《逝去的时光》虽然写的不是“挣扎的苦难”，但确实有一丝忧伤，“我们在人生中都会有这种情绪，想到童年、爱情，可能有美好的怀念的，也会有想忘但是忘不了的东西，我在演奏这支曲子时都会想到。”而对于音乐家来说，演奏也是三重创作的空间，“最后一重在聆听者，所以我希望听众能打开心扉去理解去感受。”

除却秦立巍，当晚与之一同登台的指挥家吕嘉及国家大剧院管弦乐团也是武汉乐迷的“老朋友”——2021年4月，以武汉乐迷久违的大规模交响音乐会形式登场的这支乐团同样联手吕嘉，在琴台音乐厅奏响了宏大的、充满着无限人性之美的布鲁克纳《A大调第六交响曲》。

相比两年前来到武汉时的“百感交集”和希望给“英雄城市”带来的敬意，今晚的这场音乐会显得更加细腻和柔情。

接受极目新闻记者采访时，国家大剧院管弦乐团总经理任小珑提到，两年后再次回到武汉，他们终于感受到了这座城市摩肩接踵的烟火气，“如果说两年前我们带来的布鲁克纳是神圣肃穆的，那这一次不管是陈其钢的作品，还是瓦格纳和勃拉姆斯，都是充满着侠骨柔情的风格。”而这种风格，在乐团看来也正是武汉的气质。

（图片由琴台音乐厅官方提供）