蒋璟璟

由上海美术电影制片厂和B站联合出品的国产动画《中国奇谭》已于 2023 年首日迎来首播，一经上映便收获了观众们的广泛好评。官方现宣布播放量 1 个亿小目标现已达成。此外，官方还表示目前这部动画在B站追番量破 400 万。据悉，该动画短片集由八个植根于中国传统文化的独立的故事组成，在观众面前铺陈开一个极具中式想象力和审美魅力的“妖怪”故事集。（中新社）

诚如观众所言，熟悉的上美影又回来了。此情此景，颇有恍如隔世之感。似乎是打开时空门的昨日重现，却又远远不止于是复古、复刻。这种复杂的况味，构成了《中国奇谭》的独特魅力。

就整体观感而言，《中国奇谭》片如其名，相当之“中国风”。本土的主体论，涵盖了整个的影视进程。中式审美、水墨画风，乃至于整个的故事框架，都是中国式的——八个短片，其对于古代志怪小说、笔记杂谈的致敬或曰索引，直接且直白、坦诚而用心。此一创作范式，很难简单归结为是“文化自信”或“文化迎合”，而更多应该看成是某种下意识的觉醒和顿悟，虽是后知后觉，但终究是厚积薄发。

复盘国产动漫几十年的式微，其最主要的肇因，主要就在于两个层面：其一，制作技术落后于人，导致视觉呈现落入下乘；其二，想象力枯竭，写不出引人入胜的故事……从现象级的《中国奇谭》来重新审视上述逻辑，我们会发现，国产动漫产业一些积极的变化正在发生。比如说，制片技术环节的差距，正在快速缩小，特别是对于“特效渲染”“后期技术”与水墨工笔、传统美术融会贯通的结合，更是创造了让人惊奇的效果。还是那个上美影，又不再是那个上美影！

当然，稍显遗憾的是，即便如《中国奇谭》这般的神作，也依旧未能完全摆脱“想象力枯竭”的问题。八个小短片，均取材自古代的志怪小说，这种“考古式创新”，更像是搜索枯肠之后的济急之举。的确，中国传统的杂谈、传奇、笔记，是个巨大的宝库。其中只有很小一部分为人所熟知，剩下的不乏潜力巨大的好故事、好IP。可即便如此，仍然无法回避一个关于“国产动画”的根本性追问，我们为何写不出新的剧本、深刻的剧本、精彩的剧本？

被日漫、美漫的强刺激反复冲刷，观众不可避免发生了感官钝化、审美疲劳。寻找差异化，成为刚需。加之国潮风起云涌，上美影的这部《中国奇谭》可谓生逢其时。八个根植于中国传统文化的动画短片，呼应了身份认同与东方主义的热潮。所有的成功，皆有偶然。而由偶然出发，去了解观众的口味与诉求，去提炼通用的成功经验，则理应是专业人士矢志不渝的使命。