为期三个月的“时间开始了——2019乌镇当代艺术邀请展”昨天在浙江乌镇落幕。其中乌镇北栅丝厂、粮仓展区吸引累计超15万名观众，而西栅景区公开展出的作品则有逾百万名游客参观体验。这一当代艺术展以千年古镇丰厚人文底蕴与前沿当代艺术的融合而受到了广泛关注。

散布在西栅景区作品中

“时间开始了——2019乌镇当代艺术邀请展”由文化乌镇股份有限公司主办，陈向宏发起并担任展览主席，冯博一任主策展人，王晓松、刘钢共同策划。乌镇以开放的视野和挑战未知的文化自信打开艺术展览高流量与高品质的双赢局面，成功展现乌镇模式在当代艺术领域持续的开创性。在陈向宏看来“艺术的存在，首先是因为人的存在。城市化发展的碾压，让我们的城市和乡村变得更加趋同，但人的个体是不同的，‘一样的古镇，不一样的乌镇’，乌镇再次举办当代艺术展，就是用古老小镇的载体，再次呈现多样艺术形式之美，也为古老的乌镇增添不一样之美。人生中最大的可能，是艺术，让我们以艺术之名，兴乌镇之实。”

粮仓航拍图

北栅丝厂航拍图

35件全球首展作品引发讨论

澎湃新闻获悉，“时间开始了——2019乌镇当代艺术邀请展”共邀请了来自全球23个国家和地区的60位/组艺术家的90件/组作品参加展出。与上届展览不同的是，此次展览的艺术家长期针对某一研究领域展开创作，其清晰的逻辑线索和在艺术方式上的创新代表了当今世界一批关注人类现实处境的艺术家的思考，使展览整体上也散发出一种不可多得的力量感。

“震荡的钟摆” 粮仓作品集合

35件全球首展作品以丰富的形态结构、深刻的内容探讨在中国当代艺术领域引起了持续的讨论和参观热情。12000平方米室内展出空间、超越艺术边界的竞技式碰撞实现了中外艺术家价值意识与创作思维的跨文化交流。30件为展览主题或针对乌镇人文环境而创作的作品既与世界艺术创作的前沿思考相应，也展现了地域主体性与其在实践中的相互借力。据不完全统计，共有来自美国、澳大利亚、英国、法国、日本等400多家中外媒体对展览进行介绍或追踪报道，微博相关话题阅读量达1780万次，一度跃上艺术区话题榜第六位，展览类话题榜第一位。

“就在此时此地”北栅丝厂作品集合

展览期间，来自世界各地的艺术家、专业院校师生、艺术机构的从业人员、美术馆馆长、策展人纷纷来到乌镇观展。与所采用的通行当地艺术策展方式相比，乌镇当代艺术邀请展在技术操作层面的稳定品质对中国艺术展览的影响更加具体。小到标签、展区导览大到艺术家的选择、作品的现场布置以及展览的操作方式都成为大家讨论学习的对象。相比上届新增约5万观众、累计超15万参观人数的数据不仅代表了当代艺术展览在时间行进刻度上的再突破，也彰显了此次展览业内标杆的领跑地位。乌镇将当代艺术引入乡镇的举措，不仅实现了产业赋能文化，更极大程度地提高了当代艺术展览的文化辐射力。乌镇以成熟的运作模式、完备的配套保障、国际化艺术生态环境化身关联地域与世界的窗口，成功打造传承过去、体现当下、连接未来的文化小镇新名片。

观众参观展览（和景区）

汇聚世界前沿思想，致力文化普惠于民

此次“时间开始了——2019乌镇当代艺术邀请展”共举办23场“公共教育”活动，内容涵盖策展、环境与建筑、艺术与乡村的关系、美术馆的处境、影像、声音作品、青年艺术创作、媒体生态、艺术的传播等极具当下针对性的议题。徐冰、妹岛和世等54位重量级特邀嘉宾以讲座、对谈、工作坊、影像放映等形式，向听众和参与者提供了一个立体观看、进入艺术新思维的世界。除针对当代艺术的专业探讨外，本次展览还特别举办了不同类型的工作坊，让不同年龄层的人都能从艺术中发现世界、释放自我。

4月3日，妹岛和世（Kazuyo Sejima）《环境与建筑》公教现场

乌镇致力文化惠民，全部配套公教活动均采取免费预约形式，并为工作坊提供所需材料。低门槛的参与要求、针对性的主题设置、专业的知识内容为公共教育活动培养参与者艺术兴趣与爱好、促进世界文化交流奠定了基础。更有来自北京、上海、广州等一线城市观众逆潮参加活动，其空前的热情彰显了乌镇前沿文化旅游目的地的核心影响力，乌镇模式继续显现其强大的文化责任意识与格局开拓实力。

5月15日，徐冰、翟永明“非常电影”《蜻蜓之眼》放映+与主创对话现场

推进小镇艺术常态化

在多元文化联结的时代，乌镇利用持续性的小镇文化输出，以广泛辐射的影响力，将“未来一代”纳入激励机制中。“时间开始了——2019乌镇当代艺术邀请展”首次设置青年单元——“未来有多远”，通过提名-展出-评选，遴选出的12位青年艺术家的作品参加展出，并在展览开幕现场颁发出三个大奖。专业化的平台搭建、对青年人才成长的持续扶持已是乌镇助力青年文化沟通、交流、促进、合作的常态举措。通过产业化的成熟运作，从乌镇文化源流中成长起来的青年也将成为小镇未来艺术常态化发展道路上的预备人才。青年创作者将借助综合性更强的人才输送机制，不断发展自身创作实力，反哺小镇文化生态环境，推进乌镇艺术常态化发展。

2019乌镇当代艺术邀请展青年单元颁奖现场

展览落幕，在乌镇展开的艺术时间不会停止。本次展览的两件限地作品，普利兹克奖得主、知名建筑师妹岛和世（Kazuyo Sejima）因应乌镇地域特色委托创作的的户外装置作品《另一水面》，和瑞士艺术家卡特娅·辛克（Katja Schenker）在乌镇北栅丝厂户外创作的《天空》，由艺术家捐赠给主办方永久收藏。两届展览留下的作品将乌镇公共空间转换为日常的公共艺术空间，当代艺术血液融入小镇常态化运营再度被赋予新的文化意义。

妹岛和世（Kazuyo Sejima）《另一水面》

卡特娅·辛克（Katja Schenker）《天空》

2016年，“乌托邦·异托邦——乌镇国际当代艺术邀请展”在一个小镇成功打造出一个国际当代艺术大展，带来了一连串的连锁反应。第二届“时间开始了——2019乌镇当代艺术邀请展”在品牌的知名度确立之后向纵深发展，持续将国际优质当代艺术资源引入江南水镇，其在地性的转化不断丰富当代艺术进入乡村、进入田野的特有方式，以艺术的时代性深耕乌镇文化的普世价值内核。从展览到艺术家资源到文化运营，完整的乌镇文化模式正以一个全新的艺术生态思维起到引领性作用。

乌镇当代艺术邀请展展览主席陈向宏

正如乌镇旅游股份有限公司总裁、“乌镇当代艺术邀请展”展览主席陈向宏先生所说，“乌镇办艺术展，并不希冀一场展览能搭台唱‘戏’，而是给这个底蕴深厚、历史悠久的地方一些新的沉淀和空间”。乌镇戏剧节、乌镇当代艺术邀请展、世界互联网大会等多项国际性活动的举办，不断证实乌镇文化模式的前瞻性、实验性和包容性。未来，乌镇势必以更广阔的艺术视野和坚定的文化自信心，不断推进艺术常态化发展，实现千年古镇从文化复兴到文化再造。

展览策展人刘钢、冯博一、王晓松（从左至右） 摄影：冯立