11月17日晚，打击乐剧场《白蛇传》音乐会版在山西大剧院音乐厅上演。该演出打破传统音乐会的形式，将十余种打击乐器呈现在一个舞台上，演奏者陈鸽在驾驭多种打击乐器的同时加入表演，把观众带入到与众不同的观演空间，营造沉浸式体验。
　　一个人的“打击乐队”
　　安静的剧场里，琴槌敲打出干净、明快的旋律，马林巴独特的音色静静地流淌在冬日夜晚，以最温柔的开场缓缓讲述一段人们熟知的“白娘子”的故事。整场演出包括“断桥续前缘”“千年惊兰因·白蛇”“朝暮梦佳期·许仙”“心迹日月鉴”等10个篇章，时长约1小时。
　　一人一故事。在交响乐的背景下，在马林巴、颤音琴、大鼓、锣、川钹、水琴、颂钵、Udu鼓（巫毒鼓）等多种打击乐器的“接力”“交替”演奏中，《白蛇传》这个耳熟能详的中国民间传说故事，在陈鸽的演绎下有了非比寻常的音乐表达。
　　“水漫金山爱无穷”篇章，是当晚演出的高潮。一袭白裙的演奏者陈鸽在4琴槌、6琴槌的交替中，让马林巴的独特音色里夹杂了一些情绪，琴槌上下翻飞，时而低沉平缓，时而高亢欢快，敲打着这段爱情故事最经典的桥段。演出中，陈鸽来到“打击乐组合”前，奋力击打6个不同音高的鼓面，节奏越来越快、快到“停不下来”，空气里绷满紧张，观者的心跳似乎也随之翻腾，感受着“水漫金山”故事里的激烈碰撞、挣扎与震撼。
　　章节结束，掌声四起。舞台“黑场”，背景屏幕继续“书写”接下来的故事。
　　整场演出在“天涯有穷时相思无尽处”的演绎中落幕。舞台上共呈现了打击乐组合、键盘类打击乐器、音效类打击乐器、中国打击乐器组合4大类、十余种打击乐器，可谓一个人驾驭一支“打击乐队”！加之山西省交响乐团的助力，本场演出展现了打击乐极为不同的表现形式，同时打破了一般演奏会的观演关系。
　　“打击乐”遇上“剧”
　　“这次演出的《白蛇传》是全球首部个人打击乐剧场！”旅欧旅美青年打击乐演奏家陈鸽博士说。
　　打击乐剧场《白蛇传》由比利时籍作曲家林金丞和演奏家陈鸽合作完成。5年前，陈鸽回国举办了个人打击乐专场音乐会巡演，首站就在山西大剧院，当时《白蛇传》作为演出曲目首度亮相，吸引了业界不小的关注。此后，该作品在中国进行巡回演出，陈鸽与深圳交响乐团、哈尔滨交响乐团、河北交响乐团、星海音乐学院交响乐团以及山西大学爱乐交响乐团分别合作，多次演绎该作品。
　　这一次，《白蛇传》不再是马林巴的一个演出曲目，也不是整场音乐会中与其他作品毫无关联的独立存在，它变成了一套有联系、有逻辑、有进展以及有表演的“打击乐”与“剧”相结合的表演形式。除了乐器变化，现场灯光、背景投影、演奏者的肢体和站位等，都统一在一个故事里，打造出个性化的“打击乐剧场”。
　　“这不仅是一次对经典IP的致敬，也是对中国故事的多元化呈现，不断尝试音乐创作中新的可能性。”演奏家陈鸽说。当晚演出结束后，她感谢了作曲家林金丞、指挥家刘明，还感谢了很多人，这些人的陪伴让她在打击乐道路上不断前行。
　　“此刻，一切都值得。借助《白蛇传》的故事，传递‘爱，可抵万难’的信念，我也是本着这样的决心一路坚持下来。”陈鸽在谢幕时这样说，她最后感谢当晚到场的每一位观众——她的音乐创新路上的见证者。

山西晚报记者 李霈霈