当现代的艺术表达和古老的园林发生碰撞，会产生什么样的火花？

今天（4月21日）下午，“在园林” 第六届金鸡湖双年展平行展在苏州唯一的书院园林——可园开幕。

12位来自不同领域、与园林结缘的艺术家，以当代艺术家们独特的艺术视角为创作灵感，通过绘画、雕塑、影像、行为、装置等艺术形式，在可园展出40余件艺术作品，借助苏州古典园林特有的文化氛围，开启了一场创新当代园林文化语境的探索之旅。

本次展览由苏州市园林和绿化管理局指导、沧浪亭管理处和苏州艺术志联合主办。

“如果有一天生活在园林，会怎样度过？”

蔡志松、陈树 、冯昊、了了、咩咩、木杉、沈俊杰、陶子、王濛莎等12位不同领域艺术家走进沧浪亭体验，用自己的方式和园林对话，经历春日里的光影变幻，感知这里的一草一木，留下了自身对园林的感受以及对园林文化精髓的思考。

艺术家鱼山饭宽带来了九张纸本设色作品——《幻园 . 云中事》，这一系列画作探索了基于中国自身文化传统的当代人的居住理想。画幅不大，但鱼山饭宽凭借天马行空的想象，以想象中的园林弥补日常无法造园和住在园林里的遗憾，每一处细节都值得反复品味。

“苏州园林给予了我很多启发，让我寻找到建筑与园林、山水相融的生活方式。”鱼山饭宽告诉记者，园林之于他是一种“抚慰”，让他能够放松身心，抛开烦恼，寻找诗意，在园林的山水中寻找到自己精神的一片天地。

“我带来的这一组作品名为《X号讲义》，是将太湖石切割成了15公分的正方形，摆在了一个不锈钢的镜面上，以装置作品的形式在可园呈现，在传统的环境中体现艺术的当代性。”艺术家姚永强表示，在文化历史厚重的园林中做展览对于当代艺术和园林之间的对话与交流是一次很好的实践机会。

“大家漫步在可园之中，可以在各个角落里不经意间遇见艺术品，是非常令人惊喜且有新鲜感的。”

此外，蔡志松将中国古典文化中的重要意象兰、荷通过光感更为雅致的白铜进行雕塑；陈树将枯萎的美丽通过画笔挽留在纸上；冯昊以安静、抽象的画面呈现园林内植物和古建筑的细节；了了让曾路过园林的蝴蝶与蜗牛在剪纸中于星空下相遇；咩咩将“梦中”的园林春日之景以平面的插画形式展现；木杉捕捉园林中的风、光影通过瓷的竹再现；沈俊杰用漆又不见漆与太湖石的儒雅气质相合；陶子将植物的百种柔情汇于一笔一画之间；王濛莎以中国水墨的媒材谱写一场东方乌托邦水墨幻梦；张秋实以纸材料的物性进行象征性寓意表现园林之中的长廊……

随着艺术家们的作品在园林中呈现，当代的艺术表达和园林这个古老的场域和语境完成了一次有意思的对话。

“太有趣了，像是在寻宝一样，不经意的角落里都有艺术品。”“特别出片，随便一拍都好看”“这不是一个传统意义上的展览，更是一份沉浸式的游园会”......

水面漂浮的假山、切割的太湖石、七彩的花窗......在春日的午后，漫步于可园之中，感受自然与历史之趣的同时，还能来一场游园寻宝之旅，邂逅不经意的美好，别有一番趣味。

“在园林”展览总监、艺术家王晓东介绍：本次展览策展人通过邀请不同年龄与不同艺术行业和文化背景的艺术家，将风格迥异、精彩纷呈的作品以不同于过往的展览呈现方式，向我们揭示了今天的艺术与今天的园林所应有的时代文化气质，让我们重新去理解与思考园林的意义。

为什么将展览布置在园林？

“在园林”策展人麻利表示，之所以选择在园林而非美术馆、公园、商场或是任何其他地方，因为园林有着它特有的精神能量。园林不只是建筑意义上的亭台楼阁，更是凝聚了造园者精神与理想的综合空间，是造园者为自己所造的小小桃花源。

本届双年展以“生动江南 立体苏州”为主题，而苏州园林则是外界看苏州、读江南、品中国的重要窗口。随着艺术家们的作品在园林中呈现，当代的艺术表达和园林这个古老的场域和语境完成了一次有意思的对话，向我们揭示了艺术与园林融合的多样性。

同时，“在园林”也是一个开放的命题，前面可以有不同的主语，我们中的任何人都可以亲身走入园林，感受园林雨晴之中的每一寸风景；“在园林”的后面也可以有各种各样不同的故事发生，它代表了我们今天面对园林的态度，体现了对园林精神当代性的一种思考。

打破传统展览的界限，让古典与现代文化相融，带来一场人与自然和谐共处的文化盛宴。此次展览将持续至6月18日，快来一场游园“寻宝”之旅吧！

在园林

2023第六届 苏州·金鸡湖双年展 平行展

展览时间

2023年4月21日—6月18日

展览地点

沧浪亭·可园

交通方式

地铁4号线至三元坊站（2号口）

参展艺术家

（按姓名首字母排序）

蔡志松  陈树  冯昊 了了  咩咩  木杉  

沈俊杰   陶子  王濛莎  姚永强  鱼山饭宽  张秋实