大美中国

“中国画的神，不仅在画的生动，如‘活’的一样，还要传达出一种境界、一种诗味。”

10月17日“大美中国”——复旦大学美育系列讲堂第三讲之《浅谈中国画》暨书院艺术导师聘任仪式在复旦大学举行。

现场，副校长徐雷为澳门画院副院长、浙江画院特聘画师王健尔，江苏省国画院专业画家、国家一级美术师祁恩进，华东师范大学艺术学院原院长、终身教授周长江，上海市艺术品鉴协会名誉副主席马新海颁发特聘书院导师证书。复旦大学艺术教育中心副主任包春雷，复旦大学学生交响管乐团、书院合唱团指挥乔靖，复旦大学中国历史地理研究所教授张伟然，复旦大学特聘教授、营养研究院院长高翔，被聘为书院艺术类专项导师。

笔意流淌，画意飞扬

石青、石绿、朱砂、白粉.......祁恩进带着10多页手写讲稿走上讲台开讲《浅谈中国画》，将师生们带入一个轻渺的中国画山水世界。他致力于山水画创作，尤其是水墨画、青绿画，作品被中国美术馆、江苏省美术馆等多家机构收藏，对绘画创作也有诸多思考。他从顾恺之的《洛神赋图》开始讲解，伴随大屏幕上一幅幅作品变换，历经千年发展的山水画史逐渐展开。从绘画的背景到画家们描摹的主题，山水成为传统国画选题领域中最重要的画类之一。

山水画历经变迁，从展子虔的《游春图》开始，山水画发展到新的阶段，画面中清新淡雅的山丘、丛绿生长的原野带着清丽典雅的美意。水墨与设色发展成为山水画中的两大类。祁恩进就青绿山水的发展做了详细的讲解。

历史上，一批优秀的青绿山水带给我们惊艳时光的美。《明皇幸蜀图》中群山巍峨，虽描绘玄宗西逃的历史，却灵动唯美；宋人将青绿山水推向新的高峰，《江山秋色图》《千里江山图》等一批传世名画将千百年前的诗意与风景呈现在我们眼前。《山居图》《幽居图》《桃源仙境图》《桃花渔艇图》等宋代以来的青绿山水将天地山泽描绘得精致而绮丽。

中国山水的表达得懂得含蓄与张扬、藏与露，空白与简约、象征与暗示，给观众留有联想和想象的余地。

以24幅中国画精品，祁恩进带领师生走近山间溪谷、隐逸人家、邻水院子、树木青葱、山水环绕、斜垂老松、小舟垂钓，每一处都让人心生向往，无论是哪一个时期的佳作都令观者流连其间，欲辩忘言。

天地有大美而不言，我们用心感受山水间治愈人心的力量，中国人对山水自古情有独钟，品读山水画也是一种趣味。

思考艺术，取法多元

结束精彩的国画发展之旅，四位特聘书院导师与复旦大学艺术教育中心教授王天德上台进行对谈。

在谈及从艺数十年的创作历程时，年逾古稀的王健尔分享道，与祁恩进专攻的青绿山水不同，他主要是进行抽象山水的创作。在澳门生活的20多年间，王健尔接触到一批现代艺术家，他的创作理念渐趋成型。

他在欧美、日本、新加坡等地不停地与各类艺术形式接触，不断思考。他说：“艺术要有三个特性——时代性、民族性、个性”，每个时代都有自己的审美趋势，每个时代都有大家，要对艺术的探索，“去做一些有个性的创作”。

周长江结合艺术史探讨了艺术的本质——现代艺术是不依附文学，不依附哲学，不依附社会学，不依附于神话的那种描绘的绘画，它研究的是艺术本体。其形式语言应该是怎样的？在当代艺术的语境中，对于艺术众多的类型，我们追求是为了超越，超越的目的是让自己得到解放。这是在实现自我价值的今天我们所要做的事情。

美学给我们的最大的启示是什么？“就是在生活当中，除了理性的认识以外，还应有感性的艺术体验，我们应在理性和感性这两者之间求得平衡。”周长江如是说。

“在复旦校园，我们能够接触到更多00后的年轻人，了解他们审美趣味，这也会为我们的艺术实践赋予时代新的生机。”马新海分享了他成为特聘书院导师后的愿望，“我们几位导师，希望通过送画到校园，走上复旦讲台等形式，把我们继承和创新的成果，把最新的作品、最好的作品展示给复旦校园，展示给各位复旦学子。”

外师造化，中得心源

对谈中，五位老师就同学们感兴趣的话题进行解答。

被问及，“在今天我们如何看待艺术与我们的生活”时，王健尔向同学们分享了“外师造化，中得心源”这一观点。“造化”即大自然，“心源”即作者来自内心的感悟。

“外师造化，中得心源”也就是说艺术创作来源于对大自然的师法，但是大自然的美，要通过画家去表现，去追求艺术之美。这一转化过程，需要艺术家高超的技术和内心的情思。那么，我们今天的公园里能否复刻山水画的意境呢？老师建议同学们去博物馆里，去画展里寻找答案，“或许当我们为吴昌硕的绘画作品驻足的瞬间，我们便理解了前辈画家的内心。”

对谈尾声，就艺术与孤独感，王天德认为要学会享受孤独。他说：“一个城市最好的特点就是它的繁荣和孤独。孤独是一个空间，艺术家在里面创造无限的可能性。”

提问的同学说到自己的爷爷绘画兰花，王天德说：“我想你如果有机会，在家里养一盆兰花，如果你能在傍晚或者早晨闻着兰花的香味。我想你会有更多感悟。”

艺术并不一定是追寻什么意义，王天德建议大家：如果有机会的话，去上海的周边走走，看看那些院落曾经的故事。除了视觉的媒介上了解看到的艺术的一部分，还要自己去沿着历史的轨迹，去认识这个城市。

近年来，书院创设了传统文化月、人文艺术教育月、大师剧、大美中国等一系列项目，涵盖了书法、绘画、篆刻、音乐、戏曲、舞蹈、戏剧等多种艺术形式，为学生搭建起集艺术体验、实践、交流、创新于一体的美育平台。

未来，这些已有极高书画艺术造诣的校外艺术家和活跃在公共艺术、书法篆刻、声乐指挥的校内专项导师将为五大书院同学带来艺术讲座、书院课程、艺术体验等美育活动，推动第二课堂建设，充分发挥以美育德、以美化人、以美培元的教育功能。

组稿｜校融媒体中心

文字｜段瑞怀

摄影｜钱金铭

责编｜章佩林

编辑｜马铭泽