作者/田文锦

去年七月，我个人的书法展在济南举办。该展是对我近几年临习法帖的总结，是一次集中展示汇报。回顾我的学书之路，要特别感谢我的恩师陈梗桥先生长期以来的培育教导。日常生活中，我临帖多于创作，总感觉创作无法与古人比美，而临写总能像其二三，故有其乐趣所在，所以临帖一直伴随至今从未间断。下面我简要介绍一下个人对临帖的体会：

一是，临帖是步入书法殿堂的不二法门、必由之路。从古至今没有一个书家不是从临摹入手的。潘伯鹰先生说过，写字为什么要临习古人的法书呢？道理也很简单，便是接受先民累积下来的智慧，加速自己的学习，希望扩大以前的成绩而已。

二是，临摹本身就是创新。临帖的过程就是汲取书法艺术营养的过程，既是复制又是创作，正是有意临神似形似之说，然而无论我们所处的自然环境、时代背景，还是所用的笔墨纸张、书写习惯与古代都相去甚远，不可能写得完全相像，正是这不完全相像，可能呈现出另一番风貌。所以我认为临帖也是创作。

三是，把临帖作为终身修为。有的人初学时还注重临帖，特别是多从楷书入手，但熟练后就不再临习，仅把临帖作为入门之径不够坚持。然而我认为中国书法艺术博大精深，浩如烟海，学无止境。少儿时的临习与成人后的临习体会感觉不一样，应当帖习不止。这次展出近期临写过的唐楷，孩童时期都反复习练过，但现在的理解大有提升。所以从这个意义上讲，临摹是手段而不是目的。即使书家到了晚年，功成名就，时常还会感到临摹的必要。明代书法家王铎就有一日临帖一日创作的经验。所以边临摹边创作是循序渐进螺旋式上升的成功之道。

四是，临帖要选字数较多的经典名帖。这样能够找出规律，便于创作借鉴。陈梗桥先生说过，通过临摹，学到了行笔、用墨、结体、布局各方面的技巧，创作的时候便得心应手左右逢源了。如孙过庭的《书谱》3500多字，王羲之圣教序1900多字，少的像《兰亭集序》《寒食帖》等字数也较多，临摹这样的作品有利于创作时有更多的借鉴空间。

五是，临帖要取法乎上，多临古人墨迹。赵孟頫说：“学书在玩味古人法帖，悉知其用笔之意，乃为有益。”我的作品多是临习古代名家经典遗迹，主要考虑是线条用墨和章法布局更加清晰，即便是碑刻法帖，也要依启功先生所倡导的“透过刀锋看笔锋”，进而从章法布局之中看行笔变化，汲取营养，为我所用。

师法古人，临池不辍，积极接受师长、前辈、书家学者的指教批评，在回归经典的同时，坚持守正创新，积跬步以至千里，方能在书法学习的道路上有所成绩。

田文锦，1962年8月生于济南，国铁济南局工会原副主席，济南局文联副主席，书协主席，国铁书协会员，山东省书协理事，济南市书协理事，山东省政协委员。