未来网北京12月19日电(记者 凌萌)一场文艺演出直播,吸引百万观众观看和打赏,在地方院团的抖音账号里屡见不鲜。近日,北京大学文化资源研究中心发布《地方文艺院团发展现状白皮书》(以下简称《白皮书》),其中指出,地方文艺院团借助直播优化人才培养机制、提升市场化收入、突破文化传播瓶颈,打通了市场化探索过程中的生产、经营、传播链条。直播作为演艺经济新增量,服务地方文艺院团深化转企改革。

(图为《地方文艺院团发展现状白皮书》)

　　人才激励和培养受限、艺术生产和创新乏力,是地方文艺院团普遍面临的问题。《白皮书》显示,直播为院团改善生产层面的困境提供了解决方案。首先,演员借直播磨练专业素养,平日在合唱、群舞中当配角的演员,在直播间获得独唱、领舞的舞台经验;其次,连麦PK增加了演艺同行之间的交流、学习机会;最后,观众在直播间的“点歌”“点舞”等互动,锻炼了演员即兴创作、表演的艺术创新能力。

　　延边歌舞团的青年舞蹈演员李瑞鹏,把抖音直播间当做“练功房”,收获了观众的喜爱和打赏,后来被选为团里角逐荷花奖作品的领舞。《白皮书》评价,打赏、付费直播等不仅使演员的收入增长,还是地方文艺院团拓宽创收渠道的手段,有助于院团缓解工资支出压力、优化收支经营结构。

　　公开数据显示,过去一年,文艺院团在抖音开展了超过6800场团体直播,这相当于每天有18场大型文艺演出在抖音上演。以长沙花鼓戏保护传承中心为例,其入驻抖音的首场直播“潇湘风流,花鼓有戏”观看人次达到350.5万。《白皮书》认为,地方文艺院团高质量的直播演出内容,使特色文化、文艺作品能够突破地域限制实现传播,解决了文化传播路径单一、受众有限等传播问题,并吸引线上观众走进线下剧场,形成线下演出、线上演播“双演融合”新业态。

　　“地方文艺院团在深化转企改革的过程中,探索了包括商业演出、教育培训、文旅合作和直播展演等在内的多种市场化渠道。其中,通过直播建立起的运营交流平台,有助于院团之间加强合作、融通共享文化资源和市场经验,为健全演艺生态链、激发艺术创作活力提供契机。”北京大学文化资源研究中心主任、教授张颐武表示。