11月24日，由中国美术馆主办的“奇变与墨韵——尹毅新水墨作品展”与观众见面。此展为中国美术馆学术邀请系列展之一，精选《远征》《月下》《风雪奇境》《听风》《荒原飞鹊》《秋色》《天鹅湖》《惊蛰》《白日依山尽》等15件水墨小品展出，展现了艺术家的创作思考与创新实践。

民盟中央副主席、中国美术馆馆长、中国美术家协会副主席吴为山表示，尹毅作品展现出传统水墨画中不曾有过的质感之美，体现了他对光感、空间感、节奏感的追求与表现。通过此展，观众可以看到水墨画这一诞生在中国本土的画种，本就很有特点和优点的画种，仍在不断优化的进程中。

展览呈现在中国美术馆一层10号厅，展出至12月19日（周一闭馆）。

中国美术馆学术邀请系列展

“奇变与墨韵——尹毅新水墨作品展”

前 言

中国美术馆馆长 吴为山

尹毅是位善于将创作与科研融为一体的“艺术＋科学”的探索者。他在主持实施多个国家级、省部级科研项目以及所在科研机构的科研项目中，思考了水墨画的画种特点与优点，并针对其新水墨创作过程中的墨色奇变现象，以及有别于传统笔墨的新墨韵效果，进行了一系列的科学实验与创作应用。

20世纪八九十年代，尹毅创作的《野性的呼唤》《水上乐章》等作品，已显其新水墨奇变系列作品的成熟，在有些画面中展现出传统水墨画中不曾有过的质感之美，体现了对光感、空间感、节奏感的追求与表现。尹毅还有一些在经典作品图式基础上的艺术语言再创之作，主要的代表性作品是《富春山居再创系列》。该作品是在黄公望《富春山居图》图式基础上改变其艺术语言与样式而创作的。我曾为尹毅写了一篇短文《又一座富春山》，阐述了我面对其作感受到的跨越时空，对接古典与当代的精神领域的对话，以及其新水墨之奇变中的灵动活化，新墨韵、新线韵融合之中的自然天成与诗心画意。

通过此次中国美术馆学术邀请系列展“奇变与墨韵——尹毅新水墨作品展”，我们可以看到水墨画这一诞生在中国本土的画种，本就很有特点和优点的画种，仍在不断优化的进程中。如今，它依然充满活力，它可以很个性，也可以很多元，它可以民族化、本土化，也可以国际化、全球化！

作品欣赏

月下 尹毅 纸本水墨

44×68cm 1990年

远征 尹毅 纸本水墨

56×39cm 1992年

风雪奇境 尹毅 纸本水墨

65.5×42.5cm 2006年

白日依山尽 尹毅 纸本水墨

69×45cm 2008年

雾袭山野 尹毅 纸本水墨

69×45cm 2008年

惊蛰 尹毅 纸本水墨

69×44cm 2008年

风吹草地 尹毅 纸本水墨

69×49.5cm 2008年

秋色 尹毅 纸本水墨

67.5×46cm 2008年

天鹅湖 尹毅 纸本水墨

67×45cm 2008年

听风 尹毅 纸本水墨

51.8×36cm 2009年

荒原飞鹊 尹毅 纸本水墨

63×37cm 2009年

戏海 尹毅 纸本水墨

50×62cm 2009年

初春 尹毅 纸本水墨

68.5×45.5cm 2013年

松之境的联想 尹毅 纸本水墨

68.5×45.5cm 2013年

云雾山中 尹毅 纸本水墨

69×44cm 2015年

责任编辑：杨 子 刘鉴辉

展厅摄影：郑彬彬