凉州攻鼓子，是流传在武威市凉州区北乡一带尤其是四坝镇的一种民间鼓乐舞蹈，据有关专家考证，“攻鼓子”已有近2000多年的历史。

▲凉州攻鼓子 袁志强摄

攻鼓子是鼓和舞的结合，是人和魂的深化，因其威武雄壮和气势恢宏的表演效果，与大西北粗犷豪放的地域历史底蕴相契合，因此又被称为西部“鼓魂”，具有典型的西凉乐舞的遗风。

2008年，凉州攻鼓子被国务院公布为第二批国家级非物质文化遗产项目，属传统舞蹈类项目。

01

攻鼓子表演者装束一般为黑衣白扣，头戴黑幞帽，左右两侧插上野雉翎，美其名曰为“招子”，帽两边缀以白色纸花，身着黑色太保衣，下穿灯笼裤，脸上涂脂擦粉，眉毛画得粗黑且上翘，给人的感觉像戏剧舞台上的短打武生。如京剧《三岔口》中的任堂惠﹑《十字坡》中的武松、《大破铜网阵》中的白玉堂。传统的滚鼓舞一般由20人组成。

▲凉州攻鼓子 刘忠摄

“滚鼓子”与一般“腰鼓”“扇鼓”“太平鼓”的风格迥然不同，但又融合了腰鼓的灵秀和太平鼓的浑厚，更显洒脱和豪迈。从化妆到表演，都给人以威武雄壮、粗犷豪放的美感，具有强烈的西部特色。

凉州攻鼓子表演时由大鼓指挥节奏和速度，舞蹈队形变化复杂，场面调度多样，动作刚劲有力，在鼓舞中自成一体。有“猛虎出山阵”“双将对斗阵”“四门兜底阵”“四方阵”“四龙阵”等十多个阵势，变化万千，气势恢宏。舞者时而马步对攻，时而振臂滑鼓，对攻时如龙腾虎跃，反攻时如紫燕曼剪，神情冷峻刚毅，步履沉稳矫健。

攻鼓子的表演特点，有人用四句口诀来概括：“双手胸前划弧线，交错击鼓轮换翻，上步踏地凭脚力，挺胸抬头身不弯”极为精练妥帖。

02

烈士武臣，多出凉州。“尚武”是西凉乐舞的另一显著特色。攻鼓子色彩对比鲜明的服饰、夸张狰狞的脸谱，都给人以极强的视觉冲击感，体现了浓重的尚武精神和游牧文化的特色。

▲凉州攻鼓子 刘忠摄

攻鼓子阵型变换带有明显的古代战阵和狩猎场景的特征，多以慷慨激昂、苍凉悲壮的“西凉古乐”为伴奏，使听者如同置身于金戈铁马、战鼓雷鸣的古战场，心潮起伏，难以自遏。

在历史上四坝镇一带曾是北方许多游牧民族居住的地方。早在西汉以前，这里就是“潴泽”野地，“海子”遍布，水草丰美，许多游牧民族纷至沓来，在这里“逐水草而居”。

游牧民族素来骁勇善战，能歌善舞，众多游牧民族汇聚一地时，乐舞更加发展兴盛起来。在西凉乐舞中，鼓是最重要的乐器之一。书上有记载：“环行急蹴舞攻鼓”，这便是攻鼓子的起源。

西凉乐舞的表演形式分为软舞与健舞， 唐代闻名于世的霓裳羽衣舞就是柔舞的代表。而属于健舞类型的舞蹈有胡舞、胡腾舞、柘枝舞、狮子舞等。 凉州攻鼓子就有健舞的影子，有学者认为源于汉唐军旅出征乐舞，其实主要指的就是《秦王破阵乐》。

《秦王破阵乐》即《秦王破阵舞》，又名《七德舞》，是唐代著名的歌舞大曲，最初乃唐初的军歌，公元620年，秦王李世民打败了叛军刘武周，巩固了刚建立的唐政权。其麾下将士，钦服主帅风采，遂以旧曲填入新词，为李世民唱赞歌：“受律辞元首，相将讨叛臣。咸歌《破阵乐》，共赏太平人。”

李世民登基后，亲自把这首乐曲编成了舞蹈，再经过宫廷艺术家的梳理，创作了一个庞大的、富丽堂皇的大型乐舞。在原有的曲调中糅进了龟兹的音调，婉转而动听，高昂而且极富号召力。

03

唐太宗李世民显然很喜欢这支军歌，公元633年，他亲自设计《秦王破阵乐舞图》，按照流传下来的图谱可知：

参与表演的队伍左面呈圆形，右面呈方形；前面模仿战车，后面摆着队伍，队形展开像簸箕伸出两翼、做成打仗的态势。李世民叫吕才按图教授给一百二十八位乐工，经常穿甲持戟练习。此曲即为这场乐舞的主题曲。

▲凉州攻鼓子 姜爱平摄

人们说，《秦王破阵乐》是“武乐武舞”之祖宗，“锣鼓杂戏源于秦王破阵”，作为“武腰鼓”的典型代表，攻鼓子被认为与秦王破阵乐渊源颇深，就不足为奇了。

虽然像《秦王破阵乐》那样的乐舞的形式湮没难寻，但乐舞的文化基因或多或少通过民间艺术形式保存下来，武威攻鼓子就是其中典型个例。

西凉乐舞是在“中国旧乐”的基础上吸收当地及西域游牧民族乐舞而渐次形成的，凉州是农耕文化和游牧文化，中原文化和西域文化的交汇之地，给予当时的人们无限的创造力，最终突破各自文化思维的束缚，最终成就了闻名天下的《凉州乐》《凉州大曲》。

虽然西凉乐舞在历史岁月的流转中逐渐散佚，但在欣赏凉州攻鼓子中，我们仍能想象它曾冠绝天下的风采。

文丨奔流新闻记者 刘小雷