QTV教育频道记者 于润

青岛广电·教育频道讯 “五分钟，你超时了，李侠！”4月6日下午两点半，在中国海洋大学大学生活动中心，几十平米大的海鸥剧社排练室内，十几名话剧社成员正在紧张有序、全情投入地彩排红色经典话剧《永不消逝的电波》。此时距离首届青岛高校大学生艺术节“艺动青春”戏剧专场展演还有不到三天的时间，同学们紧锣密鼓、加紧练习，将共同为观众呈现一场完美的话剧演出。

“这个摘耳饰的地方有点多余，在这么紧张的时刻，剧中人物是不会关注到耳饰这个存在的，我觉得可以去掉”，“我觉得这句台词的语调应该更低沉一些，更符合人物的年龄和性格”……排练现场，海鸥剧社指导教师和社成员在观看过程中，根据演员的状态不时提出建议，演员则不断地调整精进自己的表演。据介绍，话剧《永不消逝的电波》主题思想是缅怀先烈，诠释与铭记他们不朽的革命精神。

排练：时间紧、节奏快、剧本压缩

“一部话剧从开始排练到上台至少要准备两三个月的时间，但是我们接到表演通知的时候，距离演出只有半个多月的时间；剧本修改了十几次，最终根据要求，将一部两三个小时的话剧压缩成四十几分钟，这对我们话剧社所有人来说都是一个巨大的挑战。”中国海洋大学海鸥剧社社长、《永不消逝的电波》导演秦梓涵告诉记者。

对于话剧演员来说，上台演出需要具备“声台形表”等综合能力，少了哪一样都会让角色塑造得不完美。为了给观众呈现一场动人心弦的演出，最近，《永不消逝的电波》李侠饰演者张煜正在为这部剧钻研努力。

时间跨度大、排练进程节奏快、台词记忆难度大……如何让自己快速进入到角色？在删减的短剧本中如何把角色展现得更立体，情感更丰富？张煜表示，因为自己之前饰演过李侠这个角色，所以除了回顾自己之前的视频，找回熟悉的感觉外，更重要的还是要从自身挖掘，从生活习惯上做出改变，其中包括但不限于自己的走路方式，说话语气，吃穿用度，还有一些标志性的动作，“比如看手表，我不再是做抬手看向手腕的动作，而是习惯从兜里掏出表，像在看怀表一样。我通过这些微小的动作来改变自己的习惯，不断向剧中角色靠拢。”经过半个月的努力，张煜已经渐入佳境，对于即将登台演出，他表示信心十足。

“剧本做出删减后，缺少了一些细节。对于演员来说，情绪的转换可能会调整得比较慢。”作为此剧主角之一，何兰芬饰演者辛禹彤认为，在表演过程中需要特别注意细节的处理，保证情绪转换自然。“对于我来说，和搭档的互动会让我很快地进入角色，会比自己研究剧本有用得多。”辛禹彤说。

表演：对演员年龄感提出了要求

《永不消逝的电波》以革命烈士李白及其夫人裘慧英的革命经历为故事原型，结合其他英雄人物的人生轨迹，例如中国海洋大学校友张沈川等，在此基础之上进行艺术加工。故事主角李侠，原名李白，在上海坚持地下工作12年，两次被捕，经受过各种酷刑，最后在距离上海解放只有二十天时，壮烈牺牲。李侠与兰芬因恢复上海地下电台情报工作而相聚于同一屋檐下，假扮夫妻，在并肩作战一年后结为真正的革命伴侣。

剧中的李侠、何兰芬年龄在三十岁左右甚至更大一些，而且是夫妻关系。中国海洋大学讲师、海鸥剧社指导老师朱琳告诉记者：“演员遇到最大的困难，是与剧中人物的实际年龄相差比较大。大家还处在二十岁左右的青涩年纪，他们没有办法达到那个年龄阶段的成熟；其次，对于人物关系，演员们无法去体会夫妻之间的那种亲密，以及他们之间的羁绊。尤其是在那样一个革命战火的时代之下，人与人之间产生的那种情感，这个恐怕是他们很难去体会到的。”

排练现场，朱琳为演员的表现做出了点评与指导，并与女主辛禹彤进行了长达一小时的单独指导。“还是要让大家去读更多的经典，看英雄的事迹，了解相关史实，来更新自己对于这个事件和人物角色的认识。然后在不断地排练过程中，去精进自己的演技。”朱琳说。

《永不消逝的电波》：是话剧演出，更是一场“话剧团课”

这部剧以渡江战役为时代背景，为进一步了解那个年代革命英雄的不易，揣摩人物形象，张煜翻阅大部分书籍，同时观看了许多关于地下工作者的影视资料。成长军人家庭的他有更深刻的体会，“长河无声奔去，带走了无数为祖国传递情报的地下工作者的生命，洗刷了他们受到严刑拷打时、中枪倒地时、忍痛诀别时的鲜血和眼泪。而他们对党的热爱与忠诚、对未来的信心以及在每一个生死边缘上徘徊着的勇气与信念却永远地留存了下来。”

《永不消逝的电波》不仅是一场话剧演出，更像是一场“话剧团课”，将涵养家国情怀和艺术文化教育有机结合起来，把文化育人和实践育人有效结合起来。张煜说：“电波让我很直接很鲜活的感受到曾经的先烈为我们今天的生活所付出的一切，包括他们自己的生命。电波这部剧对我来说是一种信仰，每次出演电波，内心都能被震撼到，是触及灵魂的洗礼。让我更加珍惜如今美好生活的来之不易，更坚定了我牢记奋斗使命，认识和传承爱国主义和无私奉献精神，如今会将这种精神投入到学习生活中，努力奋斗，为建设美好祖国发挥自己的青春力量。”

海鸥剧社：红色精神、海大精神的传承

在海大学生中流传着这样的一句话，“看一次海鸥的话剧被评为在海大不得不做的50件事之一”。海鸥剧社成立于1932年，是山东省最早的革命红剧团体，曾因出演《月亮升起》和《工厂夜景》等革命剧被权威杂志誉为“预报暴风雨的海鸥”。近年来，海鸥剧社以弘扬中华优秀传统文化、革命文化、社会主义先进文化为方向，以大学文化为基础，将文化引领融入话剧艺术的创作和表演中。“红色是海鸥剧社的底色，是剧社赖以生存发展的根基，挖掘红色故事已成为海鸥人责无旁贷的使命。”朱琳说。

“海鸥剧社是艺术交流的殿堂，它让更多热爱话剧、有表演欲望的学生来到这里，通过排练话剧，结识志同道合的朋友，接触更多戏剧作品，认识和了解了更多的剧中人物和剧作家，并通过阅读经典提升情商和审美。”朱琳表示，海鸥剧社每年会演出两场大型话剧，同学们通过欣赏话剧表演，可以提升艺术品位，促进综合素质提升。

对于即将到来的首届青岛高校大学生艺术节话剧专场演出，张煜表示，希望能比上次的演出有所突破和超越。“我的目标是把老一辈的革命家和众多无名先烈的故事演绎好，将这部戏的红色精神传承下去。”张煜说。