12月2日-3日，由浙江音乐学院主办，科研处、艺术处、国乐系承办，并由浙江音乐家协会、浙江声民族管弦乐学会、浙音演艺共同协办的古筝跨界融合作品《翡翠》在浙江音乐学院大剧院成功举行。演出由国乐系主任王甫建教授担任艺术总监，青年作曲家王云飞作曲，文学统筹蒋巍，音乐总监周展。在11月26日，浙江音乐学院翡翠筝团协同湖南民族乐团在湖南长沙音乐厅全球首演了《翡翠》的音乐会版本。该作品是浙江省文化艺术发展基金以及浙江音乐学院创作表演资助项目，同时也是翡翠筝团成立十五周年的精彩献礼之作。分别通过“翡、翠、相濡、琢器、塑魂、华光、千秋”这七个篇章，通过以古筝表达为主，并配以民族乐队的协奏，展示出古筝以及民族乐器与现代科技的融合与碰撞，讲述古老华夏古今之文明。

相传在上古时期，翡翠是一种神鸟，而非一块玉石。我国先秦古籍《山海经》中记载：“翡翠鸟，其翮若翡，鸣声婉转。”翡翠鸟在远古时期被视为吉祥之物。作品开场以一对神鸟“翡”与“翠”拉开序幕。第一篇章《翡》描述了传说中燕赤羽将军在虫蛇肆虐瘟疫横行之时，带领着乡亲们披荆斩棘消灭妖魔鬼怪，他的颜色就是中国红，浓烈而赤诚。该段通过古筝与打击乐的结合，并特别加入低音筝浑厚的声部音色，向我们开启了一段古老的音乐叙述篇章。翠，青羽雀也。第二篇章《翠》描绘了传说中的翠羽雀仙子，走遍千山万水行医，福泽众生。演奏者选用钢丝筝来配以雌鸟翠的描写，尝试用秀丽清亮的音色表达出女性的柔美与善良。

翡

翠

翠鸟鸣高枝、玉筝诉情长，当青翠遇见赤翡，翡翠就是世上最美的颜色。作品的第三篇章《相濡》通过两把古筝的诉说和音乐交织，展示了一双神鸟相遇、相知、爱恋、离绪、相思等丰富多样的音乐情绪。泉涸，鱼相与处于陆。相呴以湿，相濡以沫。两位优秀的古筝演奏家通过默契地配合，将一世一双、比翼双飞的爱慕与心系苍生、高地志远的情怀共同倾诉。

相濡

金石之声，余音绕梁。第四篇章《琢器》描绘了燕赤羽在天帝法咒下保护翡翠公主免受伤害，因此翡翠原石外部是红色皮幔，内部才是翠绿的玉石。择一器，千锤百炼，择一器，功成一生。该段通过描述琢器之过程，展示翡翠玉石精美背后的万千辛劳，同时以此来表达对工匠精神的赞美之情。

琢器

翡翠之于器，是精雕细琢后的玉石通透；翡翠之于少年，是坚如磐石般的民族精神！第五篇章《塑魂》于一丝一弦内品历史的回音，一点一墨中悟古今圣贤的智慧。这份古老文明是千古绝唱，更是民族之魂！

塑魂

一束花开，照亮整个群山沟壑。一曲终散，绕梁心间经久不衰。第六篇章《华光》正如翡翠，从一块不起眼的石头，经历千刀万刀的雕琢，成就美轮美奂的艺术品。

华光

取之自然，师法自然，万千生机，匠心力作，灿若繁星，乘风盛放，向天地万物致敬。第七篇章《千秋》体现新一代的年轻人继往开来，将踏着先人的足迹永远前行。（文：舒丹）

千秋