前不久，甲辰龙年春晚吉祥物“龙辰辰”隆重亮相，其霸气又不失萌趣的形象引人热议。据了解，其设计灵感取材于二里头文化时期的绿松石龙形器、西周何尊、春秋云纹铜禁和唐鎏金走龙等国宝级文物。

在古代中国，龙作为“吉祥物”一直为历朝历代喜爱，尤其是出现在青铜器和陶瓷器上的“龙纹”，表达了人们对尊贵、吉祥、繁荣等美好生活的向往。

龙的起源没有统一定论，但它最早跃进人们视野是在6500多年前。1987年河南省濮阳县城西水坡仰韶文化遗址出土的“中华第一龙”，即用蚌壳摆成的龙形图案，足以证明我国“龙史”的源远流长。龙在陶器上的使用，可在距今4000年的龙山文化时期循到踪迹。1980年出土于山西襄汾陶寺遗址的彩绘蟠龙纹陶盘，是“龙纹”可考的早期实物。蟠龙纹也叫“卷龙纹”，因身体呈盘曲环绕状而得名，也是青铜器时代最流行的纹饰。从夏商周到春秋战国，青铜铸造技艺日臻成熟，工匠对龙纹的使用也愈发频繁。为何热衷“龙纹”？除象征尊贵王权外，龙还有祥瑞之兆，人们在青铜器上雕绘“龙纹”来表达国泰民安的美好心愿。

唐三彩问世后，龙纹也以“万紫千红”姿态隆重登场。“唐龙”造型矫健，爪、首、目都极其犀利，身姿挺拔腾飞，似是昭示着盛唐的开端。现存于辽宁省博物馆的三彩釉龙纹三足炉，外壁有黄、绿、蓝、白四色兼施的飞龙，配上唐三彩特有的华丽釉色，明媚非凡；“宋龙”立体感强，全身舒展，盘踞在瓷器周身，更显飞天之势。如宋代磁州窑黑剔龙纹长颈瓶，巨龙从瓶颈绕至满腹，很有威严压迫感；“元龙”飘逸俊秀，头小、颈细、身长，细腿、细爪和细尾，给人随龙遨游天地的逍遥感。如戏珠龙纹、翻卷龙纹、穿云龙纹、随性龙纹、赶珠龙纹、升腾龙纹与回头龙纹等具体分类，仅从名字便可知其形象的潇洒轻盈。

龙纹发展到明朝进入黄金时代，许多皇帝都有自己的龙纹“代表作”。洪武龙纹延续“元龙”的俊逸之美，但更加注重与“祥云纹”的搭配，以此突出鲜活洒脱感，如明洪武景德镇窑青花云龙纹瓶，神龙五爪伸展，腾跃于云海之中，将明代开朝的风姿描绘尽意；永宣（即永乐、洪熙、宣德）龙纹展现出蓬勃的生命力，身材魁梧，毛发旺盛，如明永乐青花穿莲龙纹天球瓶，龙姿雄武，霸气外露，贵气十足，像在诉说着“永宣盛世”的风采；成化帝最爱斗彩（绚丽多彩的釉色），尤以可爱的“鸡纹”最为心头好，因此这一时期的龙纹也被“宠物化”，色调形象简洁明快，虽有种萌趣感，但还是少了龙本身的威严；弘治、正德年间的龙纹在可爱形象基础上，还添加了几分滑稽，头大、身短、爪粗的委顿姿态让人不禁联想到王朝的逐步没落；到崇祯时期，龙纹整体形象孱弱不堪，双目无神，神态拘谨，从某种程度上反映出明王朝的彻底衰落。

“清龙”形象的演变轨迹和明朝类似，康乾盛世的龙纹凶猛有力，重回永宣时期的威武风采，比如乾隆黄地青花龙纹抱月瓶，青龙摇头摆尾，在玄黄天地畅游，大显国盛雄姿。同治之后，龙纹愈发失去往日神武的傲骨，滑稽粗笨的形象令人惋叹王朝衰颓，大清王朝在龙纹最后的“小丑”姿态中告别历史。

因此，在我国古代，龙纹不仅是代表王权尊贵和诸多美好愿景的“吉祥物”，更是体现民生和国力强弱的“温度计”，它用千姿百态的变化替大国记录着风云历史。

如今，“龙辰辰”不仅饱含着传统文化中生肖龙的意蕴和美感，突出呈现吉祥如意、平安幸福的美好寓意，也是新时代国富民强、山河无恙的完美展现。（席项）