五月第二个周末，芒果台一出手就是重量级炸弹——曾备受瞩目的音乐竞技节目《我是歌手》以全新面貌《歌手2024》回归荧屏。

不同于其他音综，《歌手2024》采取全程直播和全麦演唱的形式。这种无修音的直播形式无疑增加了艺人们的压力，镜头前后的每一个动作，每一句歌词，甚至每一次换气，都被掘地三尺挖出来，在放大镜和显微镜下，供观众欣赏和评价。

首场演出后，两位国际歌手香缇·莫和凡希亚表现出高水准，排名前二。而首发阵容的华语歌手则远谈不上完美，在很多人眼中，甚至只有那英表现尚可。

节目首播便以0.69%的收视率高居卫视榜首，相关话题迅速攀升，成为各大社交平台热议的焦点。

有人听醉了，也有人听醒了。

我们的“内娱流行乐‘天后’”居然只能排名第三！这结局让网友无奈——“要知道，上一个五十岁出征的还是穆桂英”……

央媒不由得发出感慨：“这档节目狠狠撕下了内娱的遮羞布！”

其实要说这样的排名并不让人意外。客观地说，无论是与欧美歌手还是日韩的顶级歌手相比，我们大部分的华语歌星都有不小差距，而且这种差距是断层式的。

这并非歌手不行，而是音乐在我们的文化里还远远没有成为一种通识教育，更别提艺术和审美了。大家欣赏香缇·莫和凡希亚表演时的那种松弛感，为什么连出道三十余年的那英都很难做到？因为它折射出的不仅是歌手本身的技术水平，更是歌手们成长发展的文化和土壤。

华语乐坛一直很热闹，也很虚妄。

它表面灿若繁星，也许早已荒草丛生；它目光热情奔放，内心其实趋于冷漠；它甚至默许假唱和修声，只需浮夸和传颂，不需感触和深究。

网络的下载率和媒体的曝光率，才是其最顺手的浮木。

而有些本可以触及心灵的旋律，从种子开始，就被浸泡在考级、考证、商业价值等各种欲望药水中，被别有用心的催生剂推搡。在应该保持青涩模样的时段，又被浓妆艳抹装进包装盒，它们过早诞生，然后匆匆被遗忘。

如此喧嚣的时代，《歌手2024》的横空出世是值得珍惜的。

审美的进阶，伴随着迁徙和裂变。《歌手2024》正以直播真唱掀起一阵风雨，戳破了一些虚假的营销泡沫，让那些长期依赖科技、沉迷修音的歌手无处可藏，也为实力歌手打开了新的大门。

来源｜晶报APP

记者：朱健

编辑：陈章伟