6月22日至24日,大型行进式旅游实景剧《峡江号子声》在屈原故里文化旅游区正式公演。该剧作为景区夜游项目的核心内容,剧目自首演以来,迅速受到了秭归市民和游客的喜爱和追捧,端午小长假期间累计公演3场,接待游客观众1.2万人次。
据了解,该剧由秭归县文化馆、秭归县非物质文化遗产保护中心与屈原故里景区投资220万元联袂打造,演员阵容50多人。在前期策划创作实施到公演阶段,全程通过多边融合,开启了秭归文旅融合发展的新模式。
主题融合 峡江文化与移民文化的碰撞
该剧通过行进式实景演艺形式,生动讲述了1992年秋,西陵峡船工老董和全村父老乡亲即将移民迁往外地,支援三峡工程建设的感人故事。临行的前夜,老董与乡亲们以峡江船工号子为盟,向故乡的一切一一作别,谱写一曲情动天地的三峡移民史诗。
《江河号子(长江峡江号子)》是峡江地区民众中具有持续认同感、最富凝聚力和最具标志性的文化符号,2008年6月,秭归县《江河号子·长江峡江号子》被国务院公布为第一批非物质文化遗产代表作名录。秭归是三峡水利枢纽工程坝上第一县,也是移民大县。秭归移民,是整个三峡工程建设移民的精致缩影。该剧目以长江峡江号子为主线,从剧情人物上将峡江老船工与三峡移民进行角色整合,从精神思想上将勤劳奋勇、一心协作、战天斗地的船工精神与顾全大局、舍己为公、无私奉献的移民精神进行内涵整合,同时将湖北秭归的山河美景资源、地方特色人文、富饶物产等融合为一,贯穿全线,突出峡江文化和移民文化主题。充分展示屈原故里秭归的深厚历史文化底蕴和人文风貌,深情讴歌三峡移民精神。
部门联动 实施单位与运行机制的协调
《峡江号子声》采取秭归县文化馆与景区联合打造、联合运营、联合供养模式,既富有当地文化特色,又丰富了旅游产品供给。剧目首演前期,秭归县文化馆、县非遗中心负责采风、编剧创作制作、演员阵容组织、排练演出等工作,屈原故里景区负责实景舞台建造、灯光音响等配套设施建设;剧目试运行公演阶段,由文化馆负责剧目创作排练演出期间的演员劳务费,景区负责宣传推广营销和观众游客组织;后期,交由景区独立运营,秭归县文化馆、县非遗中心全天候提供舞台专业技术指导服务。
通过两方联合打造,让该剧既富有当地文化特色,又满足旅游实际需求,后期将根据游客需求与建议,对该剧的演出时间、细节进行细化调整,不断提升游客观赏性和体验性。
资源整合 阵地资金与人才优势的互补
《峡江号子声》实景演出位于屈原故里文化旅游区樱花园,分为三大实景演出区。在实景舞台改造建设过程中,大多为在原址边坡、闲置广场、绿地进行改造和陈列布展,大量实景再现、视觉景观均依托景区原有的自然景观加以修饰,解决了该剧的实景演出阵地。其次,在该剧60人的演员阵容上,县文化馆调用国家级非遗项目《江河号子(长江峡江号子)》省、市、县级传承人22名,省级非遗项目《秭归薅草锣鼓》代表性传承人15名,当地群众演员15名,屈原故里景区根据剧情需要,调配青年演员14名。
在经费投入上,屈原故里景区投入100万元,用于实景舞台及配套设施建设,秭归县文化馆投入120万元,用于音乐创作制作、服装、灯光音响舞美设计等剧目编创。
“以前文化馆、非遗中心只能拿出一些资金,把传承人送进景区做临时性的展演,长期下来,传承保护和社会效果收效甚微。现在借助景区,以这台剧为核心,给传承人搭建了固定的传承授徒平台,只有让传承号子演艺变成职业,才有人愿意学习传承,这也是我们推动非遗演艺类项目职业化传承,推进传统文化创造性转化和创新性发展的一个创新探索之举。”秭归县文化馆馆长梅俊明表示。
功能互通 非遗传承与旅游接待的衔接
《峡江号子声》作为屈原故里文化旅游区夜游项目的核心组成部分,常年承担旅游接待演出,预计每年演出120场次以上。剧组37名非遗传承人形成职业化传承。并通过该剧平台,搭建传承授徒新模式。37名传承人在旅游接待演出之外,可根据自身所持项目技艺需求,自行选拔符合条件的徒弟人选,由秭归县文化馆、非遗中心对徒弟人选进行资格审核,审核通过后,与传承人、徒弟、景区签订四方传习协议,并启动与景区的个性化“联合供养”模式,由景区提供食宿,满足师徒传习必要的环境和条件,开展“一对一”授徒;徒弟学成出师之后,县文化馆、非遗中心组织专家对其进行成果考核,考核通过后,对师徒传习成果进行一次性资金补贴。学成的徒弟可自行选择是否留驻剧组参加职业化传承。
“坚持非遗技艺类项目产业化传承,演艺类项目职业化传承,在很长一段时期内,我们必须坚持。只有这样,秭归非遗创造性转化和创新性发展才能高效推进。”秭归县文化馆副馆长周江崚表示。
三峡日报通讯员 蔡令仪