10月8日下午，由中国文化艺术发展促进会、中国画学会、中国工笔画学会指导，江苏省中国画学会、淮安市委宣传部、淮安市文广旅局、淮安市文联主办的“云上影——高云人物画作品展”在淮安市美术馆开幕。本次展览紧扣云与影的主题，精心展出了高云不同时期创作的60幅人物画作品，让观众充分感受其笔下人物的魅力和艺术再造的张力。本次展览也是淮安市美术馆打造的名家系列工程展览之一。省政协原副主席王雪非，原南京军区联勤部政委、少将汪晓荣，省文联主席章剑华，省文联党组书记、副主席、书记处第一书记常胜梅，省文旅厅副厅长朱斌，中国画学会创会副会长、江苏省中国画学会会长高云，淮安市委常委、宣传部部长、秘书长李森等领导和嘉宾出席开幕式。章剑华、李森等分别讲话，中国美协副主席、省美协主席周京新通过视频表达祝贺，高云致答谢辞。会上，还宣读了中国画学会会长田黎明的贺信。

领导和嘉宾为展览揭幕

高云致答谢词

李森讲话

高峰入云

章剑华

中秋国庆“双节”刚过，“云上影——高云人物画作品展”在淮安美术馆隆重举行，我谨代表省文联表示热烈祝贺！我家里有一幅书法作品，上面写着四个字：高峰入云。我觉得这四个字赠给高云非常合适，不仅因为与高云的姓名相符，更因为他在绘画艺术上是名符其实的“高峰入云”。所以，我今天不讲“云上影”，而讲“云之高”。高在哪里呢？高在好看。大家千万别以为我的这个评价太过一般、太过浅显。前几天我在手机上看到一个短视频，是中国美协原主席、中央美院原院长靳尚谊先生谈评画的标准。他说，评画的标准根本不是准不准、像不像，这些都不重要。实际上我们评画的标准，从古典一直到现代主义的抽象，都是一个标准，就是好看。无疑，靳尚谊先生讲的“好看”就是审美。这是艺术的主要功能。艺术就是要给人以美的享受。那么，绘画艺术好看在什么地方呢？绘画之美体现在哪些方面呢？以高云的人物画为例，我认为主要体现在四个方面，或者说有四种美：一是线条之美。线条作为中国画独特的艺术语言，是中国画的生命符号。无论山水、人物、花鸟，都离不开线条。中国画的线条与书法的线条有异曲同工之妙。高云先生在线条上用功极深，在笔法上，注重轻重缓急，既有韵律感又有时空感；在墨法上，注重枯湿浓淡，既富于变化又干净利落。而且，各种线条交错组合，虚实相间，简练劲道，自然飘逸，展现了中国画特有的神韵与美感。二是造型之美。造型是绘画的重要手段之一。绘画必须造型，人物画更要造型。而造型有着高度的美学要求。中国画的造型和构图方法往往是散点透视，用点、线、面来构成。而高云在中国画法的基础上，融合了西方绘画的艺术方法，如透视、变形、三维等，使人物形象更加鲜明，具有立体感和光影感，充分表现出作品的思想内容和美学精神。三是色彩之美。色彩是绘画中非常重要的艺术语言。中国传统绘画的色彩往往比较单调和清淡，而西方绘画中的色彩比较丰富和浓重。高云在绘画色彩的运用上，虽然从西画中有所借鉴，但非常慎重，不是一味地加多加深，也不是简单地从赤橙黄绿青蓝紫中选取，而是精心调制符合表达需要的独特的颜色。我认识一位从江苏走出去的著名画家曹俊，他就创造了一种颜色叫“曹俊蓝”。我从高云的这次画展中看到了“高云红”“高云青”，非常时尚，非常质感，非常好看，夺人眼球。四是意境之美。在我看来，西方绘画在意境美方面不如中国画。意境美是中国画的核心所在，是中国画的精髓，是中国画的灵魂。中国画的意境不仅仅指表面上的“浅淡”和“高远”，而是画家在创作过程中的情境、气氛、表现手法以及所传达的情感和思想。所以，从某种程度上讲，意境就是意义。高云的人物画，无论是古代人物还是当代人物，形与神、虚与实、动与静、行与思和谐统一，是理想与现实的妙合，表现出画家内心世界所生发的情感和思想，呈现出独特而深刻的意境，观者可以从中领悟到思想内涵、文化背景、美学理念以及生活态度等，同时也会感受到深刻的人文情怀和审美体验。总体观之，高云的人物画，把东方线条、西方色彩、油画造型、国画意境相融相通，实现了绘画艺术之美。这既要有很高深的艺术功力和笔墨技巧，还要有文化修养、有思想境界。这方面高云的确比一般画家高出一筹。高云既是画家，也是我省美术界的领军人物之一，他的站位高度决定了他的思想高度，而思想高度决定了他的艺术高度。因而，高云之高，高在艺术水平，高在思想水平。山外有山，云外有云。艺术之路永无止境。衷心祝愿高云先生高处更攀高，更上一层楼，努力构筑当今画坛的艺术高峰。

高云作品欣赏

《魂系马嵬》（与何家英合作） 1989年

《对话安格尔之四》2019年

《对话安格尔之六》2022年

《梦·鱼乐》2019年

《顾影》2009年

《拜石图》2008年