临近傍晚，南京评事街一家书店的老板收摊时发现，书架上一本“小人书”少了一页，好奇心促使他找来相同的版本，对照后发现，那少掉的页面上是一匹奔跑的骏马。

这事发生在1960年的某一天，偷偷撕下“小人书”、带走那匹“骏马”的是个8岁的孩子。书店老板不知道的是，这个孩子日后成为一名著名的画家，最为擅长的就是画马。孩子叫雷晓宁，在那个物质条件匮乏的年代，爱画画的他能够找到的临摹版本就是书摊上的连环画了。

没有人能够想到，后来被誉为“当代第一马”和“中华又一马”的雷晓宁就是这样开始自己艺术创作之路的。

骁腾万里

持笔试马——

历经风雨后淬火成钢

走进雷晓宁画室，眼前的他温文尔雅，嘴唇上短短的胡须配上一张饱满的脸，看上去有种“民国范”的味道。无独有偶，从祖父开始，他的家庭就与辛亥革命以及后来的民国有着千丝万缕的联系。

祖父雷飞鹏是清代翰林，后追随孙中山参加革命，曾担任同盟会东北三省负责人，是辛亥革命元老，被誉为中华革命之先驱。父亲雷志洁曾任爱国将领杨虎城将军的机要科长、主任秘书，在西安事变中参与起草了张学良、杨虎城两位将军发往全国的爱国通电电文。

双骏图

尽管拥有太多的光环，但雷晓宁一路走来并不轻松。在上世纪那个动乱的年代，他因受到家庭的拖累，成了“反革命家庭”的“狗崽子”，但对于自己的爱好——画马却始终没有动摇过。

评事街大院里住着一位比雷晓宁大10岁的小姐姐，看见雷晓宁喜欢画马，就把他介绍给了画家赵良翰老师，雷晓宁喜出望外。从此，他在艺术创作上有了第一位指路的人。

一次去二舅家，雷晓宁发现了几本介绍马的科普书籍，那上面有马的身体结构画面，如获至宝的他对马的认识更深入了一层。

带着与生俱来的灵气，他与马之间有了一种心灵的感应。他在作业本上临摹徐悲鸿大师的画作。寻门而入，破门而出，他画的马逐渐有了自我的意识。

花儿与少年

和那个时代的年轻人一样，他也在知识青年上山下乡运动中插队到了南京江浦永宁。幸运的是，由于有一技之长，雷晓宁被县里的宣传部门看中，继续自己的绘画之路，只不过暂时与心爱的马告别了。他开始为村民画床头的喜庆鸟雀，为村里逝世的老人画遗像，为供销社画待售的商品，当然，更多的是画那个时期的宣传品。

历经挫折而不断奋起，历尽磨难而淬火成钢。回城后，打下良好绘画基础的雷晓宁，终于可以“快马加鞭”开始真正意义上的艺术创作，特别是在师从亚明大师以后，他的笔下有了“万马奔腾”的气势。

厉兵秣马——

跟随大师夯实艺术根基

“晓宁，帮我裁纸，我要写几个字。”在一次聚会中，性情耿直的大画家亚明先生在一张宣纸上写下“形神妙绝”四个字，并落款“为雷晓宁大师题”，这让一旁的雷晓宁目瞪口呆，他再也没有想到，恩师对自己会作出如此高的评价。

雷晓宁师从过三位大师，分别是赵良翰、刘汝醴和亚明。赵良翰是吕凤子学生，刘汝醴教授则是徐悲鸿的高足，亚明更是当代屈指可数的艺术大师。

父子情深

亚明1941年毕业于淮南艺术专科学校，1943年加入中国共产党，他的作品《长江万里图卷》以精心的构思、宏大的篇幅和细致的刻画、独到的笔墨，成为中国画历史上的经典之作。

说起亚明，雷晓宁感恩之情溢于言表。

作为“新金陵画派”代表人物，亚明许多脍炙人口的优秀作品所蕴含的文化积淀、思想情怀特别打动人心，雷晓宁从中体会到中国画在传承与创新中迸发出的力量。同时，雷晓宁的作品也给亚明留下了深刻的印象。

惜才爱才的亚明，将雷晓宁认作自己的义子，在艺术上精心指导。

“我又带了几幅画，请老师看看。”每次和“爸爸”见面，雷晓宁总是会带上自己近期的作品，让亚明找问题、提意见。从立意到线条、色块，亚明的火眼金睛，总是能让雷晓宁受益匪浅。

这对“父子”把自己的情感投入到火热的创作中去，用新的内容和技法满足时代的审美需求，也拉近了两代艺术家心灵的距离。

盛世新六骏

“艺”源于“思”，在绘画的同时，提高自己的艺术理论修养势在必行。在这方面，刘汝醴教授则给了雷晓宁不少的帮助。

刘汝醴是著名的美术史论家、教育家，也是一位卓有成就的画家。他早年留学日本，主攻绘画和美术史。1953年起，在南京艺术学院从事美术史教学和研究工作。他的美术史研究中西兼擅，古今贯通，被称为“中外通”。

跟随刘汝醴的步伐，雷晓宁对中国画有了新的认识，进一步夯实了艺术的根基。

一马当先——

飞扬锐不可当的龙马精神

树高千尺，根扎沃土。从孩童时代开始与马为伴，到不断开拓艺术领域，雷晓宁一路艰辛，始得玉成。

在中国现代绘画史上，徐悲鸿的马曾独步画坛。他用笔刚健有力，用墨酣畅淋漓，以中国的水墨为主要表现手段，又参用西方的透视法、解剖法，逼真生动地描绘了马的飒爽英姿。

彼岸

雷晓宁擅长传承与创新，精于中国画、雕塑，尤喜素描写生，他画的马既塑形更铸魂。

传统画马，多以线条勾勒马的形体动态，以水墨平涂马的结构，雷晓宁打破传统，在继承和发展徐悲鸿大师画马技艺的同时，大胆创新，推翻了传统绘画中不问表现对象，强调书法中锋用笔的教条主义。雷晓宁笔下的马有中锋、侧锋、逆锋、皴染点擦，辅以色墨的丰富多彩，表现了马勇往直前的精神面貌，大大拓宽了画马的格局和表现力。

他多次为人民大会堂作画，其中一幅《万马奔腾》以气势恢宏、壮阔和充满立体动感，在美术界引起强烈反响。

雷晓宁融情感、哲思于一体，笔下之马，奔驰如电，纵横恣肆，显示催人奋进的生命之美，飞扬着一往直前、锐不可当的龙马精神。

巨幅工笔画《盛世新六骏》每幅规格达到347厘米×280厘米，比一匹现实中的马还要大三四厘米。《盛世新六骏》不同于墓穴中的石浮雕昭陵六骏，雷晓宁以形写神，描绘了六匹既有阳刚之气又具阴柔之美的骏马，兼具传统与现代，洋溢着时代的精神与审美内涵，同时，将中国人特有的龙马精神表现得淋漓尽致。

老子像（坐落于句容茅山）

“为了表现四蹄腾空、奔跑如飞的汗血宝马，我多次赴不同马场观察、体验、写生，体会骏马飞驰所展示出的内在力量，了解汗血宝马那桀骜不驯的烈马性情。有一次，不小心小腿骨折了，但我觉得值。”雷晓宁说，在马场考察期间，他天天如痴如醉地写马、观马，积累了极其珍贵的写生资料与创作灵感。汗血宝马那桀骜的眼神，龙吟般的嘶吼，飘洒如飞的鬃尾，蹴踏奔驰的电闪雷鸣，都一一刻印在他脑海里，在他的画中得到了完美的体现。

如今，已经72岁的雷晓宁仍以高质量的精品创作引领当下画坛，他笔下的马从“草原”奔向“高原”：在升华时代精神、涵养家国情怀的壮阔主题中创作出更加优秀的作品。

(管云林)

画家简介

雷晓宁，画家、雕塑家，1952年生，祖籍湖南，客居南京。师从大画家赵良翰先生（吕凤子学生），刘汝醴教授（徐悲鸿高足）和艺术大师亚明先生。

雷晓宁主攻中国画、雕塑，尤擅画马，其独树一帜的画马风格和影响，被画坛誉为“雷氏画马”“当代第一马”和“中华又一马”。