一位白色的少年，张扬着大大的笑脸，自信骄傲的向前迈步，身边还跟着一只灵巧的猫……这件让人一看到就会很开心，眼前一亮的艺术品，是韩国艺术家崔澖珍特别为第20届文博会而作的“Island Boy”，将在16号馆艺术·设计·国潮展展出。与这件作品一同亮相的还有美国艺术家吉尔·布鲁维尔的作品“Unwrapped”。
两位海外知名艺术家为何特别为深圳文博会打造作品？记者5月16日专访了知名公共艺术策展人、AaRT一间宅艺术创始人连学辉，听他讲述这两件作品落地文博会的契机。
崔澖珍是来自韩国的国际知名雕塑艺术家，曾在韩国首尔、中国香港、法国巴黎、美国纽约、日本东京等城市举行过众多个展及群展。艺术家童年大部分时间都在韩国的小岛“Obi Island”度过，绿林与蓝海的童年记忆，这很大地影响了他的作品风格，并创作出Island Boy系列。
这件为文博会创作的Island Boy作品富有强大的感染力，作品以一位天真纯洁、好奇幻想的少年形态，传递出乐观向上的人生态度，象征着快乐、陪伴和纯真。CHOI用这件作品追问生命的本质，白色的身体代表着纯洁，金色的四肢代表努力后定有回报，微笑代表着幸福。他希望通过作品让忙碌的人们找回曾经童年中那天真无邪、乐观快乐的自己，那个自己，以昂首大步的姿态走向未来，并终将通过努力得到回报。
“这位年轻的艺术家小时候生活在‘渔村’，后来到大城市生活，所以他的很多想法与深圳十分契合。”为何选择这位艺术家进行创作？连学辉表示。而这件作品也不负众望，其昂首阔步的姿态与深圳“敢闯敢试”的城市精神十分契合。“《Island Boy》既是对深圳青年们表达自我的鼓励，也是对深圳这位‘青年’的致敬代言，希望这样真诚而强烈的情感能触达到每位观众的心里。”
艺术品“Unwrapped”最初的创作理念来自美国艺术家吉尔·布鲁维尔对中美文化共融的美好表达。“心”是人类爱与力量的终极象征；爱的表达是人类共通的情感。艺术家Gil Bruvel认为，这件特别为文博会二十周年创作的作品，也将成为艺术家、一间宅艺术与文博共创美好未来愿景的象征。
“被包裹的爱心和文博会十分契合，文博会也像作品中的‘丝带’一样守护着文化、艺术的发展。”连学辉表示，AaRT一间宅艺术希望通过《Island Boy》与《Unwrapped》展现深圳积极向上的精神面貌，以及创造美好生活的未来愿景。并借助两位艺术家风格迥异而内在精神一致的作品，展现东西方文化的和而不同，美美与共。
为何想到邀请两位艺术家为文博会进行创作？连学辉告诉记者，今年恰逢文博会20届，文博会特别邀请AaRT一间宅艺术用艺术为文博赋能。文博会助推文化繁荣发展的理念深深的吸引了他，这与他18年以来，以公共艺术推动深圳城市文化发展的努力一致。所以他希望通过这两件艺术作品，传递文博开放包容的价值观，传递深圳这座城市的美好，让人们在艺术的热爱中，探索无限想象，畅想城市的美好未来图景。
据悉，在文博会结束后，这两件作品将有望出现在更多一流展览中，将深圳和文博会的理念传递到更多的地方。
深圳晚报记者 马君桐