5月20日，画家孙健彬带着他50多幅苗族风情人物代表作，在吴江黎里古镇徐悲鸿艺术馆举办“用丹青讴歌民族魂”为主题的人物画展。这些作品是孙健彬近二十多年的力作，他独特的艺术表达形式，通过一幅幅作品，展示了浓浓的苗族风情，在黎里这座千年江南水乡古镇更加大放异彩。

孙健彬1984年毕业于南京师范大学美术学院中国画系，文化部蒋采萍重彩高研班。师从蒋采萍、杨建侯、秦宣夫、蔚天池、陈传席、谭勇、范阳诸师。1995年至2004年数十次深入少数民族地区采风写生，并出版发行《孙健彬56个民族重彩画集》、（《孙健彬艺术专辑》《走进苗寨》《微风初度》等系列画集）。自1997年获加拿大“枫叶杯”国际水墨画大展优秀奖之后，有重彩作品《酷》入选首届中国重彩画展、首届“民族杯”中国书画名家作品展、第四届中国书画展览奖项。

经过20多年的艺术探索，孙健彬在现代重彩画的不懈追求中，走出了自己的路子。其作品既璀璨斑斓又典雅雍容，所谓绚烂之极而又归于平实天然，形成了一种既传统又现代的艺术品格。

“我特别欣赏那种大气磅礴、正气浩然的美”，孙健彬介绍，他又从敦煌、永乐宫壁画得到启发，喜爱雍容富丽、色彩缤纷的审美气象，因此，其作品中的人物经常饱含健康、明快的神采，他的色彩则打破了传统水墨的表现方法，往往以综合手段营造出西画的华美效果。

特别是以苗族女子为主体的岩彩画作品。他以精湛的制作技术和技巧，采用天然矿物颜料和高温烧制仿石色颜料，灵活使用勾勒、晕洇、滴洒i、贴箔、堆积、薄罩、厚涂以及多重覆盖、层层交织，使画面上的线条、块面、色彩、肌理等协调共存，幻化为一种璀璨斑斓的艺术效果，充分展示材料“质感美”的现代审美追求，又恰到好处地展现出苗女所特有的美。他的人物绘写，偏以工笔相形而兼施重彩，画幅饱满而不留寸白，看似直承两宋画院之风绪，却又以变形破之，使其独具现代装饰之意味。

孙健彬多年来不辞辛苦地无数次奔赴少数民族聚居地。他从历史、美术、民族、文化多方位地揣摩来进行他的重彩人物画的创作，用情、用心来表达他的笔墨语言。他笔下的女子，栩栩如生，有生命力，动人、感人，有着少数民族情感的元素，她们虔诚信仰而又眷恋世俗幸福的纯真神情都被刻画得淋漓尽致。

江南时报行走江南工作室 袁福荣