《江山如此多娇》

　　傅抱石 关山月《江山如此多娇》横幅 纸本 设色 650×900cm 1959年9月 北京人民大会堂藏

　　毛主席诗意画是依据毛主席诗词意境和审美意象而创作的现代诗意画作品。上世纪二十年代下半期出现的毛主席诗意画，将传统中国画尤其文人画、诗意画带入到新的审美范畴之中，掀开了新中国中国画创作的历史新篇章。上世纪五十年代以来，大量的中国画家以毛主席诗词进行中国画创作成为这一时期最为耀眼的一种艺术现象，诸多卓有成就的中国画家都曾参与到毛主席诗意画创作之中来。毛主席诗词作为一种绘画新母本，包含有非常丰富的文化信息，既有着传统审美观念的继承，也有着新绘画思想观念的开拓与变革，毛主席诗词作为一种绘画创作的新母本走进了人们的视野之中。毛主席诗意画作为这一历史时期特有的美术现象，无疑有其独特的文化艺术特征、文化价值和精神体验在其中，值得作出系统的整理、研究和分析。本文试从毛主席诗意画的绘画发轫及其群体、产生的历史文化基础、绘画创作内容的选择、审美特征等方面对毛主席诗意画的社会文化价值与绘画审美思想观念略作阐释。

　　毛主席诗意画的发轫及其画家群体

　　文化自信一直是近现代以来我们面临的重大问题。反应了中华民族对自身及外界认识的自我定位问题。到现在都具有非常重要的现实意义，值得做出进一步的反思和探索。毛泽东主席经过长期的摸索、探讨、实践，建立起非常自信的民族文化自豪感和壮阔豪迈的自我精神境界。他对于言必称希腊、不切合中国国情、对于中国文化没有深刻认识、认同的民族虚无主义、形式主义和全盘西华的主张一直持否定态度，建立起适应中国历史和传统、符合中国现实国情的文化认识论，表现在他的诗词创作上，即建构起了革命浪漫现实主义的诗词风格特色，充分表现出自我澎湃、激越、昂扬的审美意象，表现出对中国优秀文化、中国优良传统的自信心和价值观。毛主席诗词为中国现代书画创作提供了新文本、新题材，在中国书法史、中国绘画史上具有重要的意义。接续了中国传统诗书画一体的优秀传统，用实际行动维护了中国文化，接续了中国文化的命脉。当然，不仅毛泽东主席本人具有惊人的文化自信，他在诗词中所表现出来的文化深情、文化情怀、文化自信，对于最广大的知识分子群体尤其书法家、中国画家，产生了深刻的共鸣，对于一百多年来中国文化处于低潮所带来的彷徨、焦虑、麻木、悲观、自卑等不良文化情绪和思想意识，进行了抵制和反击，大快人心，所以才有广大艺术家一而再、再而三致力于毛主席诗意画的创作。毛主席诗词书法的创作，不仅是他们自我心声的倾吐，也是时代心声的表达，现阶段中华民族精神的体现。

高路入云端

　　高路入云端 钱松岩 1976年 无锡博物院

　　毛主席诗意画是上世纪五十年代以来才确立出来的中国画创作专题。在近半个世纪的时期内，相当数量的中国画家参与了这一绘画主题的创作，傅抱石、关山月、陆俨少、李可染、刘海粟、吴湖帆、潘天寿、董寿平、应野平、张文俊、黎雄才、钱松喦、魏紫熙、关良、何海霞、宋文治、叶浅予、余彤甫、任率英等，从东三省到岭南大地，从西部边陲到东海之滨，数量众多的中国画家都参与到这一绘画的创作中来，绘画门类也涉及到工笔画、人物画、写意画等各个领域。在这些参与毛主席诗意画创作的中国画家中，其中尤以傅抱石、关山月、陆俨少、李可染等人的创作最为杰出，留下了具有经典意义的毛主席诗意画精品之作，成为新中国国画、红色文化、红色绘画的典范之作。

　　参与毛主席诗意画创作的中国画家基本上来自于民国时期成长起来的画家群体，作为民国以来成长起来的中国画家，他们很多人都有深厚的文化素养，传统文化的底蕴十分深厚，尤其优秀的传统文人画所必须具备的文化素养，他们基本上都具备了。这些中国画家有不少人受到过良好的传统文化的教育，有的甚至出国深造，因而他们基本上都拥有深厚的新、旧文化功底，这就为接受毛主席诗意画的创作具备了扎实的传统文化基础和特定的外在社会客观条件，中国画家们所拥有的这一文化背景和社会环境为接受毛主席诗意画新文本提供了前提条件，所以毛主席诗意画一旦确立出来成为新的绘画样式也就是能为中国画家和社会所接受。应该看到，由于社会的剧烈变革、新中国的建立，二十世纪所发生的无数的惨痛历史事件对于他们内心所造成的冲击和深远影响，这为中国画家接受毛主席诗词，引发内心的强烈的共鸣致力于毛主席诗意画创作提供了深厚的社会文化基础，以毛主席诗词作为一种可接受的文化母本来进行艺术创作成为中国画家几乎共同认同的一种文化语境和绘画范式。毛主席诗词作为中国画的新文化母本和文本引导着中国诗意画的发展方向也就成为一种历史的必然走进人们的视野之中来。

虎踞龙盘今胜昔 

　　傅抱石 虎踞龙盘今胜昔 页 纸本 设色 33.5×46cm 1965年3月 北京荣宝斋藏

　　傅抱石是第一位以毛主席诗词作为绘画创作主题而进行毛主席诗意画创作的中国画家，开辟了毛主席诗意画的创作先河。傅抱石将毛主席诗意画作为他进行绘画创作最为重要的题材，艺术地再现了毛泽东主席诗词的意境，通过特定的图像形式传达出了毛主席诗词深邃、优美、壮阔的精神境象。傅抱石早在五十年代初（1950年）就开始以毛主席诗词为绘画题材和主题进行毛主席诗意画创作，他说：

　　在1950年之间，我开始独自摸索，经营着毛主席的长篇《长征》诗和《沁园春·雪》。

　　（《傅抱石研究文集》）

　　自长征诗意画开始，直至傅抱石去世都坚持毛主席诗意画的创作，始终没有没有停止毛主席诗意画这一绘画主题和题材的创作，先后延续了将近二十五年的时间，直到1965年突然去世才被迫结束。毛主席在1965年前发表的三十六首作品，傅抱石几乎都有毛主席诗意画作品的创制，有些作品甚至不止画过一幅。根据不完全统计，傅抱石建国后创作的毛主席诗意画作品全部加起来不下于一、二百幅之多，而且不少都是极具时代特色和精神气息的精品之作。1950年的《清平乐·六盘山》，《长征》、《沁园春•雪》、1958年11月——12月的《毛主席诗意图册》（十三页）、《蝶恋花词意》、1959年的《江山如此多娇》（小稿）、《毛主席诗意图册》（十七页）、1960年的《虎踞龙盘今胜昔》、1961年的《大雨落幽燕》、1962年——1964年的《毛主席诗意册》（八页）、《苍山如海》、《芙蓉国里尽朝晖》、《乾坤赤》、1965年的《神女峰》以及无款《毛主席诗意图册》（六页）等，都是傅抱石脍炙人口的毛主席诗意画名作。傅抱石将毛泽东主席的诗词作为绘画创作取材的对象，创造了以现代诗词意境作画的典范。在现代中国画创作中开辟出毛主席诗意画创作主题，傅抱石的首创之功不可没却，傅抱石是毛主席诗意画最为重要的开启者和集大成者。

银装素裹

钱松岩  银装素裹

　　自傅抱石之后，数量众多的中国画家参与到这一绘画创作之中来，李可染、陆俨少、关山月等著名画家继傅抱石之后，都创造出了毛主席诗意画的经典之作，如关山月与傅抱石合作的《江山如此多娇》，李可染的《层林尽染，万山红遍》等，都是毛主席诗意中最为杰出的经典之作，将毛主席诗词所表达出来的精神境界、审美境象淋漓尽致发挥出来，不仅在诗意画，即是在现代中国山水画领域中，都是具有相当艺术水准的中国画经典之作。

　　毛主席诗词是诗意画创作的文化新母本和创作新依据

　　毛主席诗意画的诞生有其特定的社会文化条件及其历史渊源，毛主席诗词是中国传统文人画、诗意画的新母本，是传统绘画历史脉搏与新文化母本共同作用下的产物，也是文化高度自信下的产物和象征。任何民族的绘画创作，都有其悠久、深厚的文化母本为其提供文化依据和创作的主题、题材与内容，也是会华创作的灵感和源泉，从中反映出一个民族的文化特点、情感、精神和心理，有着精神能量和形式感的爆发。毛主席诗词是二十世纪下半期新中国画创作的新文本、新依据，这一文化母本的形成和毛主席诗意画的诞生，在现代中国绘画史中出现，有其深刻的社会、历史原因所决定的。我国传统文人画、传统诗意画与现代特定历史文化的特点相结合，催生出毛主席诗意画的诞生和发展。

快马加鞭未下鞍

　　快马加鞭未下鞍 关山月 80*100厘米 1963年 关山月美术馆

　　中国画新文本、诗意画新文本的出现，显然与我国上世纪下半期特定历史时期的审美风尚的变迁、文学艺术的新发展有重要关联，是在特定历史时期下精神能量与艺术形式共同作用下的产物。毛主席诗意画的出现，不能不考虑传统绘画与现实条件的关系，不能不提到艺术创作与文化、文学的关系，尤其在中国画创作方面，确实需要创作文本、文化母本的支撑而展开，所以历史上也才有依据诗意进行传统诗意画的创作，现代也才有依据毛主席诗词进行毛主席诗意画的创作。不仅中国如此，世界任何一个国家和民族无不如此。文化新母本的出现，最终带来艺术的繁荣。西方的希腊罗马神话、圣经故事以及历史文化是西方文学、艺术尤其使油画和音乐的母本和创作的依据，在我们国家，先秦以来的儒家文化、道家文化以及后来的佛教文化等传统文化是我们致力于文学艺术创作的母本和依据，由之催生了无数的文学、艺术经典名作。在我国传统中国画中，最具有民族特色和文化内涵的绘画当属文人画、诗意画，这一绘画样式的出现是以具有文人的思想和深厚的文化以及精湛的笔墨技法和审美意境为其特点的，其绘画所遵循的文化母本经过长期的发展，形成了自己特有的特点和规范，其中引诗入画进行绘画创作，成为文人画创作中最为重要的一种艺术创作形式和方法，也是最为重要的文化母体，著名文学家、诗人的文学作品、诗词等如《诗经》、《楚辞》、曹植的《洛神赋》、陶渊明的《桃花源记》、苏轼的前、后《赤壁赋》以及其他著名唐宋诗人的诗词诗意，都成为文人画的绘画创作主题，成为诗意画创作的母本和文化资源，是中国画创作灵感和审美意境的重要依据和源泉，这是我国文人画、诗意画创作最为重要的传统和文化特色。傅抱石曾经说：

　　我认为一幅画应该象一首诗，一阕歌，或一篇美的散文。因此，写一幅画就应该象作一首诗、唱一阕歌，或做一篇散文。王摩诘的“画中有诗”，已充分显示这无声诗的真相，而读倪云林、吴仲圭、八大、石涛的遗作，更不啻是山隈深处寒夜传来的人间可哀之曲。

　　（傅抱石《壬午画展自序》）

　　宋以来山水画家最得意的路线……近世以来，唐诗宋词，成为画家所乐拾。这似乎过于陈套的一条路线，说起原无甚希奇，然它的好处是只要人努力去开发，并非绝不可获得的。

　　(傅抱石 《壬午画展自序》)

　　中国画家不断地将古人的诗词入画，“构写前人的诗，将诗的意境移入画面”，一直是六朝以来尤其明清以来中国文人画家最主要的创作方法之一，这一方法一直延续到现在，将战国以来如屈原、曹植、王维、杜甫、苏轼等诗人的诗词内容作为绘画创作的对象、主题和内容，引诗入画、追求绘画的诗意美、意境美成为中国画家尤其文人画家最主要的绘画创作方式和艺术创作动机，这一创作方式也直接影响了现代中国画家的绘画创作，直接催生了毛主席诗意画的出现。

　　毛主席诗意画是以毛主席诗词作为中国画创作的文化母本而出现的现代诗意画作品，虽然出现的时间很短暂，但影响却非常深远，将当代人的诗词作为绘画创作的文化依据和母本，历史上并不多见。毛主席诗词能成为当代人诗意画的创作文本，显然是有诸多的社会、文化、历史机缘所决定的，催生了毛主席诗意画这一艺术现象、文化现象的发生。当然，毛主席诗词能成为中国画尤其诗意画创作所依据的文化依据、绘画母本出现，也是与毛主席诗词所蕴含的丰富深邃的精神内涵和文化内容、审美境象以及毛主席高超的人格魅力、高远豪迈的精神情怀所决定的。毋容置疑，毛主席是伟大的革命家、战略家、思想家、新中国的创始人，他的诗词充分传承和弘扬了中华民族的传统文化要素，有着自己所占的文化高度、气量和才华，其在诗词中所呈现出来的特有的东方中国文化特色和雄浑壮阔激昂的审美境象，成为二十世纪中国人民战胜困难、奋发图进的心声和昂扬前行精神的象征，极易与同时代人产生强烈的共鸣，诗言志，诗为心声，引诗入画，也终于在中国画领域有了毛主席诗意画的出现，毛主席诗词因而作为现代中国画的新绘画母本而走进了中国画家的视野之中。毛主席诗意画所依据的现代中国画文化新母本即毛主席诗词的出现，对于中国画尤其诗意画的发展具有非常重要的意义，毛主席诗词不仅对同时代中国画家中具有重要的意义，即是在整个诗意画历史上，毛主席诗词作为绘画创作的母本和文化依据也具有十分重要的意义。可以说，毛主席诗词是继三国曹植的《洛神赋》、东晋陶渊明的《桃花源记》、北宋苏轼的前、后《赤壁赋》后，诗意画创作所依据的最为重要的绘画母本之一，毛主席诗词作为绘画创作依据的文本，为中国画、中国诗意画的创作掀开了新的历史篇章。毛主席诗意画作为中国画尤其现代中国诗意画的重要组成部分进入了中国画的历史之中。

　　毛主席诗意画是我国传统诗意画的延伸和新发展

　　毛主席诗意画的出现有着深刻的历史文化因缘，它的出现是我国特有的传统历史文化尤其文人画、诗意画的悠久传统所决定的，也是近现代以来内忧外患的社会现实所激发出来的结果。毛主席诗意画的出现体现出我国人民在面对巨大现实压力和外来侵略下文化擅变的历史过程，体现出坚强的文化自信和坚强的民族文化凝聚力。也正是这种坚强的文化自信和文化凝聚力支撑我国在生死存亡关头保持住了文化的底气和中华民族的文化自信。毛主席诗意画的出现，既是传统历史文化的结晶，也是现代现实世界的产物。毛主席诗词以一种新文化母本的方式，进入到了现代中国画的创作实践之中来，其所蕴含的极为丰富的创作动机、高度的文化自信，为上世纪后半期的中国画带来新的元素，使毛主席诗意画成为现代中国画尤其诗意画领域的经典。

　　在中国绘画史上，诗与画一直存在着密切的关系，不断引诗入画进行创作，诗画融合，成为中国画最为主要的绘画创作特征之一，既是一种方法，也是一种绘画门类：

　　李侯有句不肯吐，淡墨写出无声诗。

　　（宋 黄庭坚 《次韵子瞻子由题憩寂图》(李公麟作) ）

　　东坡尝作《韩干马)诗云:少陵翰墨无形画，韩干丹青不语诗。此画此诗今已矣，人间鸳骥谩争驰。余以为若论诗画，于此尽矣。每诵数过，殆欲常以为法也。

　　（宋 赵令峙 《侯鳍录》）

　　（董元山水画）使览者得之，若寓目于其处也。而足以助骚客词人之吟思，则有不可形容者。

　　（宋 《宣和画谱》卷十一）

　　极为形象地概括出了这一中国画特有的绘画创作特征。引诗入画进行创作，画中有诗意，在绘画创作中注重诗意的表现，往往成为中国画家尤其文人画家进行绘画创作最为重要的方式之一，成为中国画的灵魂与生命。如果说六朝时期顾恺之等人以曹植的《洛神赋》为绘画创作的母本开启了中国文人画的诗意画创作先河，以后以唐人诗意画的出现、苏轼前后《赤壁赋》作为绘画母体的出现则直接推进了中国文人画、中国诗意画的巨大发展，那么以毛主席诗词为绘画创作母本开启毛主席诗意画的创作则是在现代社会文化条件下传统文人画、诗意画的新发展，为传统中国画、中国诗意画引入了新的文化精神、时代特点和审美意象，这也是中国文化具有创造力的重要表现。相对于传统文人画和诗意画来说，则是一种在继承传统文化基础上的绘画变革，为传统文人画、诗意画带来了新的血液和文化要素，开拓出可资依凭的新的精神资源和创作的灵感源泉。相对于新中国的文化建设而言，毛主席诗意画则借助传统文化样式，推陈出新，以特有的民族文化形式、民族绘画的样式表达出了时代的心声，呈现出了无数参与其中的中国画家的精神体验、个性和特点。毛主席诗意画是对传统文人画、诗意画的继承，是在继承传统优秀文化基础上的新创造，毛主席诗意画具有深刻的文化象征意义和精神价值。

　　毛主席诗意画是近现代中国文化面对外来文化侵略、文化高度自信的产物

　　毛主席诗意画的出现是近现代中国文化面对外来文化侵略、文化高度自信的一种反映。经过一百余年的顽强抗争和努力，在与外来文化的剧烈冲突交融对抗中，传统文化艰难地完成了自身的蜕变，成为现代文化的重要组成部分。尤其古典文学、传统诗词这一文学样式，焕发出了勃勃生机。毛主席诗词即是这一时代浪潮下诞生的具有代表性的诗词精品之作，以毛主席诗词作为诗意画创作的文化依据和绘画母本，显然具有强烈的民族自信心和精神力量蕴藉其中，反映了近现代特定历史时期中国人民的精神面貌和理想追求，有着近现代东方文化与西方文化碰撞交流后的民族文化心态的显现。

　　我国文化有着非常悠久的历史，经过历代无数仁人志士的努力，创造出了璀璨灿烂的中华文化，培养出了高度的文化自信心。中国文化虽然多次历经磨难，但从未绝灭，在凤凰涅磐中，屡屡度过劫难重新走向辉煌，成为中华民族坚强生命力的伟大象征和灵魂。近代以来，由于西方的船坚炮利，利用现代工业文明的巨大优势和经济优势，打开了我国的国门，东方文化经历了前所未有的磨难，中华文化在现实社会、政治、经济、教育、科技等诸多领域发生全面的严重危机，甚至中国人有没有学术研究能力、有没有研究自然科学的能力都受到怀疑，直到李政道、杨振宁等人获得诺贝尔物理学奖，才打破了我们自己以及世界其他所谓先进的民族对我国文化尤其传统文化的错误认识和片面理解，极大提升了文化自信心和民族凝聚力。如何提升文化自信心，如何摆脱落后贫穷的帽子，将我国建设成为强大的现代国家，文化问题一直成为不能回避的重大问题，在历史上也多次发生文化大论战，将文化问题一再摆上日程，经过近百年的探索，我们对于文化问题、文化自信有着沉重的教训，当然也获得了诸多成功的经验。在这样的现实条件下，在这样的历史文化条件下，毛主席诗词的出现、毛主席诗意画的出现，显然具有了文化象征的含义，具有时代精神的象征和体现的含义在其中，毛主席诗意画成为特定历史时代一曲气势磅礴而又优美激越的时代颂歌和精神回响。

咏梅

　　刘海粟 咏梅 135厘米 108厘米 1965年

　　毛主席诗意画是近现代以来中国文化自信的产物。文化自信不仅在国运强盛的时候要引起高度重视，在国运衰微的历史时刻，更是引导一个民族和国家走出低谷、走向光明之路的明灯。任何一个国家的衰微、灭亡，有相当一部分是被敌对的国家唱衰的，打击其文化自信，摧残其优秀的文化，割裂其优越自豪的历史文化感，从而彻底摧毁其文化自信和文化创造的活力、族群的凝聚力。这样不断地摧残，一个具有悠久文化和创造力的民族和国家离灭亡也就不远了，从而最终被驱离出历史的舞台和文明的中心，彻底边缘化，乃至从历史和现实中消失、湮灭。这样的例子在历史上太多了，即是在现代也仍然不断上演这样的悲剧，令人内心非常沉痛。勿容怀疑，近现代时期是我们国家和民族处于历史上最为衰落贫穷、社会变化最为剧烈的历史时期，几乎所有的列强都曾经侵略过我们的国家，国家和民族几乎到了灭亡的边缘，文化自信也几乎到了绝望的边缘，在这样的历史、社会条件下，在考古、文化领域的四大发现，即殷墟考古发掘、敦煌藏经洞的发现、敦煌和居延简牍的出土，殷墟甲骨文、敦煌藏经洞文书、故宫明清档案，对于提振文化自信心、提升民族自信心、凝聚力，起到了十分巨大的作用，且催生出商代历史文化研究、秦汉文化研究、三国两晋南北朝唐宋历史文化研究以及明清研究的热潮，与现代科学研究的潮流遥相呼应。为我国走出学术低谷、文化低谷，发挥强大的民族自信心和学术创造力，带来了先决条件。这一时期的文化大发现、国际国内文化的交融、剧烈碰撞激发了我国学人的高度文化自信和民族凝聚力，使我国文化在新的历史条件下发挥出了巨大的促进作用。我国著名哲学家、新儒家重要代表马一浮先生（1883——1967）曾说，“一切文化皆从心性种流出，只要人心不死，文化便永不绝灭”，对我国优秀传统文化保持如此的自信，斩钉截铁，令人赞叹。他的这一文化判断，基本代表了二十世纪中国文化心理自我肯定的走向，也迎来了二十一世纪中国文化的伟大复兴和文化自信的播扬。从上述我国近现代如此的文化心理和文化现状上看，毛主席诗意画的出现显然是近现代中国文化高度自信的产物，同上世纪的四大历史文化新发现一样，对于提升我国的文化自信心，产生了不可代替的巨大促进作用。

　　毛主席诗意画是特定时代的文化产物和精神体验，它既是新时代的反映，也是新文化的象征和颂歌。可以说，毛主席诗词作为新中国画、新文人画、新诗意画的绘画母本而为人们所认可，接通了传统中国文化和传统中国绘画的历史脉气，成为那一个特定历史时期的心象和精神意象存在于现代中国画的进展之中。

　　毛主席诗意画的主题内容、精神内涵、表现对象和审美意象

　　毛主席诗意画是五十年代以来在传统文人画、诗意画的基础上发展出来的具有传统文化内涵和新时代精神特质的新中国画。以傅抱石、关山月、李可染、陆俨少等人为代表的中国画家依据毛主席诗词进行毛主席诗意画创作，继承了引诗入画、以文学作品为创作母本的传统绘画创作方法，在新的文化条件下开启了现代诗意画创作的绘画主题，完成了对传统绘画方式的继承、拓展和创造，在中国画领域拓展出了新的文化元素、新的精神精神境象、新的审美意象，确实是一个重大的文化创举，对这一艺术现象确实值得引起进一步的深入研究和分析。

　　毛主席诗词之所以能成为现代中国画家创作中国画的文化依据和绘画创作母本显然是有毛主席诗词所具有的深刻、丰富的文化内涵、审美境界、文学意象所决定的，这是毛主席诗意画得以诞生、出现最为重要的原因之一。这一时期的中国画家在深入理解毛主席诗词原意的基础上，通过他们所掌握的精湛的中国画笔墨技法，创作出具有深邃审美意象的诗意画作品，蕴涵有他们对时代、传统、历史、文化、自然和战争的深刻感受、体验、认识、理解和同情，与毛主席诗词所体验、代表的这一个时代的心声产生深刻的共鸣，终于创造出毛主席诗意画，表达出自我的心声和这一时代的最强音。中国画家选择毛主席诗意画的创作主题和绘画内容主要是从毛主席公开发表的诗词中提炼出来的，如《长沙》、《黄鹤楼》、《井冈山》、《重阳》、《大柏地》、《会昌》、《娄山关》、《长征》、《昆仑》、《六盘山》、《雪》、《七律·人民解放军占领南京》、《七律·和柳亚子先生饮茶奥海未能望》、《浣溪沙和柳亚子先生长夜》、《北戴河》、《游泳》、《答李淑一》、《送瘟神二首》、《到韶山》、《登庐山》、《为女民兵题照》、《为李进同志题》、《咏梅》、《满江红》、《读史》、《重上井冈山》等诗词的优美意境和精神内涵，都是中国画所表达的对象、主题和题材。由于中国画家通过自己对毛主席诗词的不同理解和不同爱好，站在不同的角度进行提炼、挖掘、选择绘画创作的主题和题材，将自己巨大的创造激情和精神体验融汇进来，因而在毛主席诗意画中创造出了不同于传统诗意画的新境界、新审美意象和新的精神空间氛围。毛主席诗词为中国画家提供了丰富的创作题材、创作主题和所表现的内容与对象，毛主席诗意画创作直接推动了二十世纪中国诗意画进入了新的发展阶段。中国画家借助于毛主席诗意画，唱响不同于历史上任何时期的对自然、历史、文化、民族、国家和时代的雄伟赞歌。

喜看稻菽千重浪

　　钱松岩 喜看稻菽千重浪

　　毛主席诗意画的主题内容、精神内涵、表现对象、审美意象概括起来，主要有以下六个方面的内容，具体表述如下：

　　其一，毛主席诗意画具有毛主席诗词激越、豪迈、浪漫的审美境象和精神内涵的形象阐述。在毛主席的诗意画创作中，中国画家首先将毛主席诗词所具有的特定内容、审美意象在笔下自如地再现出来。仍以傅抱石为例加以说明。傅抱石在毛主席诗意画创作中不断将毛主席的诗词意境进行深化、发掘和提炼，找出适合绘画语言所表达的主题、题材、内容和意象，通过中国画特有的笔墨语汇形象地再现出了毛主席深宏壮美的精神境界，以其特有的浪漫主义情怀勾画出了毛主席诗词中所具有的瑰丽沉毅、雄浑瑰玮、壮阔激昂的精神境界和审美意象，同时也有他不同年龄段个人心灵路程的呈现和精神世界的流露，从而也表现出不同的绘画风格特色。同傅抱石一样，其他中国画家创作毛主席诗意画显然也经历了这样的选择、经历过程，以毛主席诗词所提供的内容、精神意象和审美特质展开毛主席诗意画的创作。毛主席诗词中具有的最为本真的诗意是毛主席诗意画创作的第一文本依据和表现的内容。中国画家首先将这一最基本和特定的诗词意象在笔下表现出来，尤其具有浪漫激越、雄伟壮阔的诗词意象和审美境象在笔下呈现出来，这是毛主席诗意画中最为重要的基础性内容，也是毛主席诗意画中最具有特色和最为本真的部分。

　　其次，毛主席诗意画具有中国画家自身主观表现的内容。由于中国画家创作毛主席诗意画的立意不同、角度不同、选择表达的诗句侧重点不同，使得毛主席诗意画成为某种可以涵盖主观经验和主体感受的客体知识，在其中有着中国画家特定的创作激情、想象力和空间感受的接受与涵盖，因而在画面中为毛主席诗意画带来了画家本身所拥有的新的、不同的审美元素、创作内容和个性精神情感。在浪漫、激越、澎湃、振奋的主旋律下，融入了中国画家的文化素养、精神情感、生活体验、艺术风格和想象力，有着画家本人主观表现的成分在其中，画家的精神境界、胸襟、文化素养、个性、才情乃至审美情调、风格等在毛主席诗意画中都获得了淋漓尽致的展现。这是毛主席诗意画所呈现出来的又一重要的表现内容，也是毛主席诗意画最为重要的组成部分。不仅是毛主席诗词的客体内容、意象、精神的展现，也是参与其中中国画家自身主观世界的阐释和精神情感的倾泻。

百万雄师 

　　百万雄师 张文俊 江苏省国画院藏

　　其三，毛主席诗意画具有历史回忆和精神缅怀的内容。由于中国画家所创作的毛主席诗意画所依据的毛主席诗词是不同历史时期创作出来的，在画家进行诗意画创作时，已经产生了相当的时间隔阂和滞后现象，这就使绘画创作情调具有了远离当下、追忆历史事件和回溯缅怀的成分在其中，无论画面空间和时间氛围上，都有了历史与当下的疏离感，毕竟诗词所呈现的内容、事件、情感远非画家本人的当下体认和经历，是毛主席本人的情感记录和精神意象，因而画面往往呈现出具有遥远回忆和旁观带来的精神基调，这是毛主席诗意画创作所体现出来的又一种精神情调和审美意象，也是毛主席诗意画中比较重要的表现内容。毛主席诗意画中呈现出来的这种对过去岁月的回忆和缅怀内容，画家试图通过对不同时期诗意的理解，透过对现实景物的提炼、安排，不断地穿越现实与历史的空间隔膜，不断地向前方回溯，将其尽可能还原出诗人当时的情感体验和精神世界，从而构成了毛主席诗意画的又一精神氛围和审美基调。

　　其四，在毛主席诗意画中融入当下现实的内容和表现主题。毛主席诗意画创作是一个非常复杂的系统性工程，表现的对象和阐释的内容几乎融摄了社会生活的方方面面，现实的工农业生产情景、现实生活境象都成为毛主席诗意画创作的重要立意，画家所接触、亲身体验的社会现实生活内容、日常生活内容也通过特有的毛主席诗意内涵在画面上呈现出来，使毛主席诗意画具有了画家所感受到、所面临、所参与的社会现实的内容。毛主席诗意画中蕴涵有非常丰富的社会现实内容，将现实内容融入到毛主席诗意画中，创造性地为毛主席诗词意象加入了鲜明的现实社会内容、日常生活内容，这亦是毛主席诗意画不可忽略的重要特色和内容之一。画家在全方位理解、接受、领会和割截毛主席诗词意象的基础上进行毛主席诗意画创作，将现实社会的生活内容和日常生活内容纳入到画面中来，成为可被接受的毛主席诗意画的重要组成部分。毛主席诗意画因具有赞扬、歌颂、再现现实社会面貌和画家当下精神情怀的内容而为人们所认可和接受下来。

　　其五，毛主席诗意画具有现代绘画旅游写生的重要内容和感受。由于旅游写生观念在二十世纪作为中国画的重要创作手法而为社会所认可和接受，毛主席诗意画创作手法也不例外，包含有旅游写生创作方式的运用，有着中国画对自然现实景物的具体描绘和感触在其中，这亦无疑为毛主席诗意画带来了具体、明晰和鲜明的具体感受，画面也具有了现代绘画的元素和成分。在毛主席诗意画创作的过程中，中国画家往往通过旅游写生的形式进行绘画创作，身临其境，把自己所感受、观察到的革命圣地的山川物象加以观察、感受、分析，从中高度概括、提炼出表达的主题和对象，来构架毛主席诗意画的主题和内容，使毛主席诗意画具有旅游写生的形式和意象，毛主席诗意画所具有的现代绘画所特有的笔墨语汇、精神情感和构图样式，与传统诗意画的笔墨语汇和精神情调、审美意象拉开了距离，一洗传统中国画的精神风貌，推动具有现代感和精神意象的新审美意象、新审美境象在画面中出现，这是毛主席诗意画呈现出来的又一特定的表现内容和精神内涵、审美特征。

　陈大羽 雄鸡 

　　其六，毛主席诗意画具有独特的精神空间和审美意境。中国画家在毛主席诗意画中创造出了非常丰富的精神空间内容和审美新意象。他们在对画面精神空间氛围的塑造上发挥出了卓越的艺术想象力，不仅将浪漫、激越、壮阔、优美的具有抽象内容的精神空间意象和审美境象在画面中凸显出来，而且对于诗词中所描绘的具体可感的空间意象也十分微妙地表现出来，如毛主席诗词所一再描绘的具有诗意的夜色、秋意、水气、春晖、晴光、雨声、微风、霞影、流云、树影、曙色、晨雾等各种特定的物象之美，都在画家笔下栩栩如生地再现出来。画家通过具体可感的物象空间，将丰富的精神境象、审美意象和心理感触浮现在画面之上，或萧疏、或奇伟、或瑰丽、或朴茂、或热烈、或雄浑、会激越、或浪漫、或奔放、或凄美、或梦幻、或浪漫、或清新、或明丽……，种种不一的审美意象和精神感触，为人们带来极为丰富的审美体验，这也是毛主席诗意画最为令人激动的地方，中国画家通过中国画特有的笔意语言淋漓尽致地展现出来。

　　结论：毛主席诗意画出现的价值和意义

　　综上所述，在毛主席诗意画创作实践中，中国画家创作出了不同于传统诗意画、具有现代绘画特征的新诗意画作品。毛主席诗词为毛主席诗意画提供了非常丰富的创作主题、创作题材、精神内涵、表现对象和审美意象，毛主席诗意画将毛主席诗词的审美境界、文化特色和文学意象转化为中国画所特有的审美意象、精神情调和风格特色，确立出了新中国画的审美情调和精神氛围。中国画家也通过旅游写生的形式、通过瞻仰缅怀和现实观察体认相结合的方式，将毛主席的诗词意象与现实场景、抒情结合起来，创造出了具有中国传统文化特色和现代精神空间特色、时代特点的现代绘画的精神意境，继承、深化、拓展了传统诗意画的表现内容，丰富了传统诗意画的表现手法，将传统诗意画推进到现代绘画的发展阶段。毛主席诗意画所具有的现代绘画的某些要素和特点，亦是毛主席诗意画所呈现出来的鲜明特色之一，画面所传达出来的音乐性、节奏感、美感体验以及梦幻意识、浪漫情调，都为传统诗意画带来了不同的表现空间内涵和精神内容，亦体现出二十世纪中国画所面临的审美观念上的重大转变。将传统性、现实性、文学性、精神性、思想性、现代性融为一体进行综合性表现与展开，也许只有中国诗意画、只有毛主席诗意画才具有如此的包容能力和表现能力，所以毛主席诗意画一经诞生就能获得如此的共鸣，有着如此的生命力不是没有原因的。可以说，毛主席诗意画起到了很好的文化载体作用、精神载体作用、审美意象载体作用，这也许是传统诗意画发展的一种必然结果，有着历史上诗意画的千年跨越，有着历史上诗意画千年的激荡回声。

毛主席诗意

　　傅抱石 毛主席诗意 江苏国画院藏

　　毛主席诗词成为现代中国画创作的新母本，具有深刻的历史原因和现实社会基础，依据毛主席诗词而创作的“毛主席诗意画”显然具有深刻的社会文化心理及其表现的主题和内容。近现代以来，中国传统文化的发展面临的严重困境，不断的外敌入侵以及剧烈的社会变革使我国传统文化、民族生存受到严重的挑战，甚至到了亡国灭种的危险境地。毛主席诗词作为我国近现代社会自我觉醒和获得成功转型的文化象征和时代精神的代表，体现了中国文化坚强的生存意志和强烈的进取精神，毛主席诗词作为终结中华民族厄运的一种象征和总结在相当的范围内获得了强烈的共鸣和认可，毛主席诗意画也就因之应运而生了，傅抱石发轫，终于将毛主席诗意画创立起来，并获得了充足的发展。毛主席诗意画起到了以中国文化形式、传统中国文化形式传播中国声音、中国文化的作用，极大地表达出一代共产党人、文化人群和广大人民的心声，这是毛主席诗意画得以确立、发展最为根本的原因之一，有着近现代以来中华民族不断抗争追求自身的生存发展权力、追求自身文化价值的理想和精神情感在其中。以毛主席诗词为题材进行中国画和书法艺术的创作，不仅仅等同于传统意义上的引诗入画、引诗入书。同时对于普及中国传统文化知识、向广大人民普及优秀的传统文化、古典文学，也起到了不可估量的重大促进作用。使不识字没有文化的最广大的社会群体也意识到、感知到中国文化的价值和优美。这种普及，是其他任何文学家、艺术家和理论家难以做到的，对于提高全体大众的整体文化素质、最大程度地认同中华文化，提振文化自信，意义非常重大。也在特定的历史条件下维护了中国文化的尊严。

陆俨少 为女民兵题照

　　如何增强文化自信心，破除西方文化中心论对我们的干扰和困惑，在民族文化内部挖掘创造的资源和元素，积极继承发扬传统文化，积极发展我们自己的文化，一直是我们国家每一个历史时期都不能忽视的重要课题，尤其在文化艺术领域更为重要。在当今如此复杂的国际局势和现代文化条件下，努力提振文化自信心、文化凝聚力，对于我们的现实和未来仍然具有极为特殊而重要的挑战意义，中华民族要实现二十一世纪的伟大复兴，实现国家的自立自强，首先是文化的自信和文化创造，才能具有辉煌的未来。坚持文化自信、充分认识到我国所具有的悠久的文化历史传统以及深厚的文化底气尤其重要。毛泽东诗词所具有的强大、渊博、深厚的精神含量、文化含量以及无可比拟的文化自信、现实主义与浪漫主义的精神情操，均为我国现代中国画的创作提供了可资借鉴的文化资源和精神源泉、绘画母本，所以说毛主席诗词是文化自信的新意境、诗意画的新文本，是中国传统文化所具有的深厚的文化底气所孕育的结果。从这里看，中华民族的伟大复兴，离不开强烈的文化认同和文化自信，毛主席诗意画在上世纪下半期的出现对于我们的现在和未来仍然具有深刻的昭显意义和借鉴意义。

（赵启斌）