前不久,在中法两国元首非正式会晤中,古琴演奏家李蓬蓬以一张制作于盛唐的1267岁古琴“九霄环佩”,奏响了琴曲《流水》的古韵今声,让世界听见中国。
“霭霭春风细,琅琅环佩音。垂帘新燕语,苍海老龙吟。”这是刻于琴身的苏轼诗句,形象地描绘出了“九霄环佩”音韵的松透、恬静、圆润、浑厚。
如此意韵悠远的国乐不仅传听于世界,上世纪七十年代,著名古琴演奏家管平湖所奏的《流水》作为27首地球人类音乐之一,更曾由“旅行者号”探测器送往太空,代表中国探索浩渺宇宙。
什么是真正的国乐?
当提起国乐,你会想到什么?
是“磬箫筝笛递相搀,击恹弹吹声逦迤”的《霓裳羽衣曲》,是“鸿雁长飞光不度,鱼龙潜跃水成文”的《春江花月夜》,是“借鸿鸪之远志,写逸士之心胸”的《平沙落雁》,还是让白居易“江州司马青衫湿”的琵琶女?
古琴、琵琶、笙箫、二胡......这些中国传统乐器或许是大众对于“国乐”最直观的理解,它们在音乐厅内或专题片里,与现代音乐技法结合较少,曲高则和寡,国乐曾一度陷入“冷门”的窘境。
国乐艺术家方锦龙曾说过,中国传统乐器的发展经历了不同文化的融合,“和而不同,君子之风”,国乐最能体现人类命运共同体理念,它是中国的,也是世界的。真正的国乐,当有兼容并包、海纳百川的文化风骨,既吸收外来文化之精华,也汲取时代潮流之养分。
与国乐相关最流行的当属古风音乐,勃兴于21世纪初期的互联网,有《倾尽天下》《左手指月》《万疆》等代表作,特点是旋律雅致唯美,歌词古色古香,多将古筝、笛子、洞箫等民族乐器与现代电子音乐相结合,部分歌曲加入戏曲唱腔。
古风圈的争议不小,作品质量良莠不齐,真正称得上“国乐”的原创优质内容并不多见,但古风音乐的流行在一定程度上反映出年轻人对于中国风的热爱和期待。从追求“流量密码”到探寻“文化密码”的过程需要创作者的持续努力,让国乐真正绽放出它本就具备的中国精神、中国气质。
国乐包容性有多强?
2019年,在文博探索节目《国家宝藏》举办的《国宝音乐会》上,李蓬蓬的父亲——古琴大师李祥霆也曾弹奏“九霄环佩”。一曲《梅花三弄》婉转于弦上,勾勒出如诗画般的意境之美。
自2017年开播以来,《国家宝藏》除了拉近当代人与历史文物的距离,还是众多网友心目中的“大型原创音乐节目”,陆续裂变出了《国宝音乐会》《国家宝藏·挖藕季》等诸多衍生音乐内容形态。
多首原创国风音乐唤醒了观众刻在DNA里的共鸣。《象王行》《风入松》《破阵乐》《明月引》《仙才叹》《帛画魂》......或缠绵清越,或典雅大气,或雄浑震撼,无不彰显华夏五千年风骨,余音袅袅,回响不绝。
文化音乐节目《经典咏流传》、舞蹈诗剧《只此青绿》、传承泉州南音的《百鸟归巢》......国乐以其极佳的包容性,叠加文物、历史、诗词、舞蹈等各种元素,成为影视综晚会中的一抹亮色,推动着国乐在新时代的发展。
听见国乐更多可能性
国乐还能玩出多少可能?
琵琶演奏家吴蛮依据中国古典民乐名曲《春江花月夜》的开篇曲段创作了乐曲《茶园》,加入西方现代乐器的演奏,让国乐“燃”起来,在国内外收获了非常高的评价。
在以国乐命名的综艺《国乐大典》节目里,古筝演奏者王中山将古典曲目《红楼梦》和现代音乐《权力的游戏》相结合,上演一场中西合璧;“国乐合伙人”哈雅乐团大胆改编经典旋律,融合了《将你震撼》和《万物生》两首作品的《摇滚吧!万物君》演绎出了马头琴、芦笙等民族乐器版的摇滚风。
在社交平台,Reaction视频一直拥有非常高的流量,其中“外国人听中国音乐”的相关内容颇受欢迎。一方面,文化自信的提升让中国人迫切希望将优秀传统文化介绍给世界,也借此了解世界眼中的中国印象;另一方面,外国人越来越多地感受到了中国文化的魅力,对中国产生浓厚兴趣,也渴望通过网络媒介获取更多中国文化信息。国乐无疑更容易打破文化差异带来的隔阂,成为跨文化交流的生力军。
国乐和文旅的结合别有一番风景。湖南文旅融合地标性演出项目《国乐正当燃》以“青春”和“国潮”为主题,让“国乐”和“汉服”相碰撞,同时以中华传统文化为依托,根据二十四节气演出二十四个题材。在裸眼3D、多维声光电视听效果等加持下,身穿汉服听一场民族音乐会,享受好听好看、可知可感的文化盛宴。
汉服女孩彭静旋在法留学期间开启的“古筝街头音乐会”曾刷爆网络,不同时代、不同风格的曲目演奏让中国之声响彻法国街头。
永无止境的传承创新赋予国乐更多的可能性,让国乐从束之高阁走向潮流文化,再创新华章。上到文化传播,下到民间赏玩,国乐带动了民族音乐文化越整越明白,逐渐告别“高处不胜寒”的境地。国乐具有旺盛的生命力和厚重的文化力,也必将迎来更多属于它的舞台,那就让国乐畅快地奏响在天地间吧!
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