昨晚上摄影群有位大师发了张玉龙雪山的风光片，被人吐槽了，原因也比较奇葩：他这张雪山的片子是竖拍的，也就是竖构图的。然后就有人说话了，“这种环境横着构图会不会更好一些？”、“玩中画幅的人居然不知道怎么拍风光”，纷争就是这样开始的。

我大概知道别人为什么会这样质疑，因为圈子有个说法：“横拍风景竖拍人”。但这说的只是普通适宜性，并不是标准和硬性规定，摄影要的就是一个灵活多变，百家争鸣。

欣赏一张照片的构图，除了构图方式，还有很多方面是值得我们关注和学习的，这些方面也是专业摄影中常常强调的：

1、主题与内容

首先，我们要明确照片的主题和内容。每一张照片都有其特定的主题，例如风景、人像、动物或静物等。主题将决定构图的所有元素。欣赏者需要判断主题是否明确，内容是否引人入胜。

2、视觉层次

视觉层次是构图中的重要元素，它决定了观众眼球的移动方式。前景、中景和背景的使用，以及引导线、对比和重复等元素，都会影响视觉层次。例如，一条蜿蜒的小路可能引导观众的视线深入画面的前景，经过中景，最终到达背景。

3、平衡与和谐

好的构图通常会给人带来平衡与和谐的感觉。这可以通过使用对称、对角线、黄金分割等方式实现。如果一张照片让人感觉不平衡或不和谐，那很可能是构图存在问题。

4、视角与视点

视角和视点也是构图的要素。不同的视角（如鸟瞰、俯视、平视等）和视点（如正面、侧面、斜侧面等）可以产生不同的效果。这些选择能够影响观众对照片的感受，因此也是评判构图的重要依据。

5、色彩与调色

色彩和调色在构图中也有着不可忽视的作用。冷暖色调、明暗对比、饱和度等都会影响照片的整体氛围和观感。例如，暖色调可能给人温馨、热烈的感觉，而冷色调则可能让人感到平静、冷淡。

6、规则与打破

有时，遵循某些构图规则（如三分法、黄金分割等）的确可以帮助我们获得更好的构图。然而，规则总是用来被打破的。有时候，打破常规的构图方式反而能够产生更有趣的效果。欣赏照片时，也需要考虑摄影师是遵循规则还是勇于创新。

7、情感与表达

构图不仅是技巧的体现，更是摄影师情感的传达。通过观察照片的构图，我们可以感受到摄影师想要表达的情感和主题。例如，如果摄影师想要表达一种忧郁的感觉，可能会使用暗淡的色彩和压抑的视角。

8、细节与质感

最后，不要忽略照片中的细节和质感。这些细节可能是一束光、一个阴影、一片纹理或者一滴水珠。它们为照片增加了深度和复杂性，让照片更加引人入胜。

9、创新与实验

有时候，尝试新的构图方式可以带来意想不到的效果。创新和实验是推动摄影发展的重要动力。欣赏照片时，可以思考摄影师是否在构图上有所创新。

10、时间与时机

拍摄时间与时机也是影响构图的重要因素。不同的光线、天气和季节等都会给照片带来不同的氛围和感觉。欣赏照片时，可以思考摄影师是如何利用时间与时机来构图的。

11、技术与设备

摄影师使用的技术和设备也会影响其构图方式。例如，使用不同的镜头、滤镜或相机设置等，都可能产生不同的构图效果。欣赏照片时，可以思考摄影师是如何运用这些技术和设备的。

12、文化与背景

不同文化、背景和审美观念会影响摄影师的构图方式。了解照片的文化和背景可以帮助我们更好地理解其构图背后的含义和动机。

通过以上这些方面来欣赏一张照片的构图，可以帮助你更全面地理解摄影师的意图和技巧，同时也能提高自己的摄影审美水平。