从天空悬垂下来“无限生长”彰显李白的诗意，将原有作品重新解构在三十米画作上“甦”醒成全新的千里江山图，用纸质作品造就体现意境之美又浑然天成的“无常山水”……7月8日，《观物取象----陈国毅版画展》在吴永良美术馆开展。

这是一场呈现山水诗意和东方意蕴的版画展，也是一次传统语言和当代艺术的有机融合。黑与白是最单纯的色彩，但也是最丰富的。这些黑白组成的作品，生化成人们眼里的更是心里的天地万物，山川河流、人间万象……

《甦》局部 0.5X30米

作品《无限生长》局部

正如浙江省文联副主席、宁波市文联党组书记、主席杨劲的点评：国毅的版画意境悠远，深受传统文化的浸润，无论是构图还是技法都了然于心，将传统水印强化转化，收放有度，透出那种虽静默犹翩翩的东方气韵。国毅的版画充盈着浓郁的乡愁，所选的素材和采用的技法，让人一眼便望见他内心的故土，根深叶茂，魂牵梦萦。国毅的版画呈现出鲜明的当代语境，他在追本溯源的同时，直面当代审美诉求，其画面的尺幅大小、刻划的刀痕肌理、块面与线条的节奏变化都奔赴一种新的风格话语，一俟刀落，万象升腾。

+展览现场

陈国毅，现为中国美术家协会会员、浙江省版画家协会副主席、鄞州区美术家协会副主席。开幕式现场他还向吴永良美术馆捐赠了《宋意山水》的版画作品。

陈国毅捐赠作品

《无限生长》是一种精神的追求

走进展厅，第一眼被吸引的是主厅《无限生长》的作品，这幅长达8.4米天幕般从上空垂下的作品有着一种磅礴的气势。也许，这就是艺术家想要表达的。

遒劲的根部直接用原版来展示，一刀一刀的刻印和力度演化为一种向地而生的生命力。山石和落叶营造出自然意境。其实，作品最有冲击力的是整体的造型，“打破固有的束缚理念，我想用最简单的方式来展示与众不同的形态。”陈国毅告诉记者，当确立想法后，创作变得轻松，细节不再重要，他就率性地用一把平刀雕刻出了作品的全部，而且完成也是非常顺利。向天而生的枝干没有尽头，没有束缚……

作品《无限生长》

陈国毅的作品长于抒情，又构思缜密，且立意深邃、气势磅礴，局部刻画精细、一丝不苟。他重直觉感悟，以感性捕捉为先，又重理性思考，以此深化作品内涵，因此其风景版画既体现出一种大气象，令人心神舒朗，同时语境幽深而耐人寻味。

与《无限生长》呼应的是展厅另一端的装置作品《无常山水》更具有当代艺术的精神。

作品《无常山水》

这些几个大小不规则的山石，不是从山里搬来的，而是用纸质材料构筑而成的，敷了多层宣纸后再把版画作品敷在上面。这是立体的版画，也是人文的山石。宋代郭熙在《林泉高致集》中曾说："石者，天地之骨也。骨贵坚深而不浅露。"

如果说“生长”是精神的追求，“无常”则是哲学的思考，而“无序”则是一种自由的状态。也许我们终其一生就在其中穿越。

消解与重构的《甦》醒

“他把长幅的画面变成了一个有着无限景深的景观入口，一种平面的力量，由内向外推动，天地间自然之气甦于画面。三十米画作中所营造的距离已然是版画自身的空间语言，而不再是可供感知的距离。”艺术学博士、策展人蒉华芬如此阐述。

长达30米的作品《甦》是陈国毅根据里面的展厅面积而专门创作的。“创作的缘起是我童年的记忆，我的老家在宁海梅林，小时候总觉得自己永远走不出大山，因为不管坐车还是走路，四周看到的永远是连绵的山峦。当然今天这些生态保持完好的山峦给了我们另一种青山绿水的生命含义。”

作品《甦》

他以长卷的方式确立了时间的印记，从空间解构、形式重构和观者位置三个方面勾画的作品揭示了“实物——画”的特质。长卷中嵌入了2016年浙江省版画展优秀奖《生态之六》的作品、2019年埃里温国际版画双年展《生态之八》、2019 亚美尼亚国际版画双年展中的《隐喻的风景》、2021年印度尼西亚日惹国际小版画双年展《荷》和2023年波兰克拉科夫国际版画三年展中的《景•像》等作品。

也就是说，他把之前的几十幅作品作为元素而创作的，其中就包括了这些曾经获奖的作品，把原有的版画作品撕碎之后，再重新组合和拼贴而成的，呈现了他对版画艺术价值的另一种维度的思索和追问，充满了挑战和开放的活力，也体现了他对自身艺术实践的一种新思考。

中国美术学院教授、博士生导师，浙江省版画家协会主席孔国桥认为，陈国毅这些新作的价值是在于拓展了版画概念的边界。“他把自己的作品加以‘毁灭’的这个思考和行为的过程，在整体上必定是带着某些的悲壮的成分的。他肯定是体会到了他曾经投入且深以为然的那些传统版画的审美观念和标准，已经成为了限制其艺术创造力和想象力的桎梏。唯有如此，国毅才能开始这样一种对于自我的德勒兹意义上的‘反审美’的行为，并希冀着以此来重启其个人的艺术进程。‘消解’和‘重构’在国毅这里被落实到了对其自身艺术价值的一种具体行动。”

艺术创作的意义，本质上就是在解构和重构的过程中得以实现的。在艺术与生命的不同节点，艺术家需要不断通过对于传统观念和形式的某种毁灭性的消解，以一种彻底的现象学式的还原，揭开累叠在传统之上的种种遮蔽，在解构和重建的过程中澄明艺术更为深层的意义。”

记者曾经好几次采访陈国毅，印象深刻的还有他对版画创作30年来的执作，有着源自大山深色之中他内心的纯粹与韧性。这个展览，正是最有意义的回馈。

本次展览由浙江省版画家协会、宁波市美术家协会、鄞州区文联、宁波城市学院共同主办，展期到8月6日结束。

记者 陈晓旻